ما هو الأسلوب في تعريف الأدب. تعريفات الأسلوب. العلامات والسمات اللغوية المميزة للأسلوب الفني

تم استخدام (وحل محلها) تقاليد البلاغة والشعر الكلاسيكيين، والتي شكلت مجموعة كبيرة من الأدلة لدراسة الأدب في القرن التاسع عشر، من قبل الأساليب العلمية الناشئة، والتي انتقلت في نهاية المطاف إلى مجال علم اللغة.

لقد افترضت النظرية القديمة بالفعل الاتجاه اللغوي للأسلوب. ومن متطلبات الأسلوب التي صيغت في مدرسة أرسطو كان شرط "صحة اللغة"؛ تم تحديد جانب العرض المرتبط بـ "اختيار الكلمات" (الأسلوبية) في العصر الهلنستي.

في "الشعرية"، قارن أرسطو بوضوح بين "الكلمات الشائعة"، التي تعطي وضوحًا للكلام، وأنواعًا مختلفة من الكلمات غير العادية، التي تضيف جلالًا إلى الكلام؛ مهمة الكاتب في الجميع عند الضرورةالعثور على التوازن الصحيح بين الاثنين."

وهكذا، تم إنشاء التقسيم إلى أساليب "عالية" و "منخفضة"، والتي لها معنى وظيفي: "بالنسبة لأرسطو، كان "منخفض" تجاريًا، وعلميًا، وغير أدبي، و"عاليًا" مزينًا وفنيًا وأدبيًا؛ وبعد أرسطو، بدأوا في التمييز بين الأساليب العالية والمتوسطة والمنخفضة.

كوينتيليان، الذي لخص البحث الأسلوبي للمنظرين القدماء، يساوي القواعد بالأدب، وينقل إلى مجال "علم التحدث بشكل صحيح وتفسير الشعراء" السابق. تشكل القواعد والأدب والبلاغة لغة الخيال، والتي تدرسها الأسلوبية، وتتفاعل بشكل وثيق مع نظرية وتاريخ الخطاب الشعري.

ومع ذلك، في أواخر العصور القديمة والعصور الوسطى، كان هناك بالفعل ميل لإعادة ترميز السمات اللغوية والشعرية للأسلوب (قوانين القياس، واستخدام الكلمات، والعبارات، واستخدام الأشكال والمجازات، وما إلى ذلك) في مستوى المحتوى. ، الموضوع، الموضوع، الذي انعكس في مذهب الأساليب.

كما لاحظ P. A. Grintser فيما يتعلق بـ "أنواع الكلام"، "بالنسبة لـ Servius وDonatus وGalfred of Vinsalva وJohn of Garland ومعظم المنظرين الآخرين، لم يكن معيار التقسيم إلى أنواع هو جودة التعبير، بل جودة المحتوى". من العمل.

تم اعتبار "Bucolics" و"Georgics" و"Aeneid" لفيرجيل، على التوالي، بمثابة أعمال مثالية للأنماط البسيطة والمتوسطة والعالية، ووفقًا لها، تم تخصيص دائرته الخاصة من الأبطال والحيوانات والنباتات لكل نمط. الأسماء الخاصة ومكان العمل..." .

مبدأ مطابقة الأسلوب للموضوع: "الأسلوب الذي يتوافق مع الموضوع" (ن. أ. نيكراسوف) - من الواضح أنه لا يمكن اختزاله فقط في "التعبير" عن الخطة اللغوية، على سبيل المثال، بدرجة أو بأخرى لاستخدام الكنيسة السلافية كمعيار للتمييز بين "الهدوء" - العالي والمتوسط ​​والمنخفض.

من خلال تطبيق هذه المصطلحات في دراساته اللغوية والثقافية، لم يربط إم في لومونوسوف، بالاعتماد على شيشرون وهوراس وكوينتيليان وغيرهم من البلاغين والشعراء القدامى، فقط عقيدة الأساليب مع شعرية النوع في تصميمها اللفظي ("مقدمة عن فوائد الكنيسة" كتب باللغة الروسية"، 1758)، ولكنها أخذت في الاعتبار أيضًا الأهمية الموضوعية المرتبطة بكل نوع ("ذاكرة النوع")، والتي تم تحديدها مسبقًا من خلال إمكانية التواصل بين الأسلوبين "اللغوي" و"الأدبي". تلقى مفهوم الأنماط الثلاثة "أهمية عملية" (M. L. Gasparov) في عصر النهضة وخاصة الكلاسيكية، مما أدى إلى تأديب تفكير الكتاب بشكل كبير وإثرائه بمجموعة كاملة من أفكار المحتوى الشكلية التي تراكمت بحلول ذلك الوقت.

لم يكن التوجه السائد للأسلوبيات الحديثة نحو الجانب اللغوي بدون سبب يتحدىه جي إن بوسبيلوف. وأشار العالم إلى أن تحليل تعريف الأسلوب المقبول في علم اللغة هو "أحد الأنواع التفاضلية للغة، ونظام فرعي للغة مع قاموس، ومجموعات لغوية، ومنعطفات وتركيبات... وعادة ما يرتبط بمجالات معينة من استخدام الكلام". إنه "خليط من مفهومي "اللغة" و"الخطابات".

وفي الوقت نفسه، فإن “الأسلوب كظاهرة لفظية ليس خاصية للغة، بل هو خاصية للكلام ناتجة عن خصائص المحتوى العاطفي والعقلي المعبر عنه فيه”.

V. M. Zhirmunsky، G. O. Vinokur، A. N. Gvozdev وآخرون كتبوا عن الحاجة إلى التمييز بين مجالات الأسلوبية اللغوية والأدبية في مناسبات مختلفة. كما أعلنت دائرة من الباحثين عن أنفسهم (F. I. Buslaev، A. N. Vese - Lovsky، D. S. Likhachev، V. F. Shishmarev ) الذي كان يميل إلى إدراج الأسلوبية في مجال النقد الأدبي، والنظرية العامة للأدب، وعلم الجمال.

في المناقشات حول هذه المسألة، احتل مفهوم V. V. Vinogradov مكانا بارزا، الذي أكد على الحاجة إلى توليف "الأسلوبية اللغوية للرواية مع الجماليات العامة ونظرية الأدب".

واقترح العالم في دراسة أساليب الكتابة أن يأخذ في الاعتبار ثلاثة مستويات رئيسية: "أولاً، أسلوبية اللغة... ثانياً، أسلوبية الكلام، أي". أنواع مختلفةوأفعال الاستخدام العام للغة؛ ثالثًا، أسلوب الرواية.

وفقًا لـ V. V. Vinogradov، "يتضمن أسلوب اللغة دراسة وتمييز الأشكال والأنواع المختلفة من الألوان التعبيرية والدلالية، والتي تنعكس في البنية الدلالية للكلمات ومجموعات الكلمات، في توازيها المترادف والعلاقات الدلالية الدقيقة، وفي مرادف الإنشاءات النحوية، في صفاتهم التجويدية، والاختلافات في ترتيب الكلمات، وما إلى ذلك."؛ أسلوبية الكلام، التي "تعتمد على أسلوبية اللغة"، تشمل "التنغيم، والإيقاع... الإيقاع، والتوقفات، والتأكيد، وتوكيد العبارة"، والمونولوج والكلام الحواري، وخصوصية التعبير النوعي، والشعر والنثر، وما إلى ذلك.

ونتيجة لذلك، "الوقوع في مجال أسلوبية الخيال، تخضع مادة أسلوبية اللغة وأسلوب الكلام لإعادة توزيع جديدة وتجميع جديد في المستوى اللفظي الجمالي، وتكتسب حياة مختلفة وتندرج في منظور إبداعي مختلف."

في الوقت نفسه، ليس هناك شك في أن التفسير الواسع لأسلوب الخيال يمكن أن "يطمس" موضوع البحث - ووفقا له، يجب أن تستهدف الدراسة متعددة الجوانب الأسلوب الأدبي نفسه.

ترتبط مجموعة مماثلة من المشكلات من الناحية النموذجية بالعلاقة بين الأسلوب كموضوع للنقد الأدبي والأسلوب كموضوع للنقد الفني. V. V. يعتقد فينوغرادوف أن "الأسلوبية الأدبية" تضيف أحيانًا إلى نفسها "مهام ووجهات نظر محددة قادمة من النظرية والتاريخ" الفنون الجميلة"وفيما يتعلق بالكلام الشعري - من مجال علم الموسيقى" لأنه "فرع من فروع الأسلوبية التاريخية للفن العام". A. N. Sokolov، الذي وضع الأسلوب بوعي كفئة جمالية في مركز بحثه، وتتبع تطور الفهم التاريخي للأسلوب (في أعمال I. Winkelmann، J. V. Goethe، G. V. F. Hegel، A. Riegl، Cohn-Wiener) ، G. Wölfflin وآخرون)، يقدم عددًا من الملاحظات المنهجية المهمة فيما يتعلق بـ "عناصر" و"حاملات" الأسلوب، بالإضافة إلى "ارتباطاتها".

يقدم الباحث مفهوم فئات الأسلوب على أنه "تلك المفاهيم العامة التي يُنظر فيها إلى الأسلوب على أنه ظاهرة فنية محددة" - ومن الواضح أن قائمتهم يمكن أن تستمر. فئات الأسلوب هي: "جاذبية الفن تجاه الأشكال الصارمة أو الحرة"، "حجم النصب التذكاري للفن، حجمه"، "نسبة الاستاتيكا والديناميكيات"، "البساطة والتعقيد"، "التماثل وعدم التماثل" ، إلخ.

في الختام، وقبل إجراء دراسة أكثر تعمقًا واستهدافًا للأسلوب، ستؤكد خصائص هذا المفهوم على أن تعقيده المتأصل وتعدد أبعاده ينشأ من طبيعة الظاهرة نفسها، والتي تتغير بمرور الوقت وتؤدي إلى المزيد والمزيد مقاربات جديدة ومبادئ منهجية في نظرية دراسة الأسلوب.

السؤال الذي طرحه A. N. Sokolov باعتباره توقعًا للصعوبات الحتمية المرتبطة بـ "الوحدة المزدوجة" الموضوعية للأسلوب لا يزال ذا صلة: "كظاهرة للفن اللفظي ، يرتبط الأسلوب الأدبي بالأسلوب الفني. وكظاهرة من ظواهر الفن اللفظي، يرتبط الأسلوب الأدبي بالأسلوب اللغوي.

والعولمة بالنسبة لجميع المواقف المتنوعة بشأن مفهوم “الأسلوب” هي نتيجة الباحث: “لم تعد الوحدة الأنيقة شكلاً، بل معنى الشكل”.

مقدمة في النقد الأدبي (N. L. Vershinina، E. V. Volkova، A. A. Ilyushin، إلخ) / إد. إل إم. كروبتشانوف. - م، 2005

شكل فني مؤسس. تقرير المصير لعصر أو منطقة أو أمة أو اجتماعية أو إبداعية. المجموعات أو الأقسام شخصية. ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالجماليات. التعبير عن الذات وتشكيل المركز، موضوع تاريخ الأدب والفن، إلا أن هذا المفهوم يمتد إلى جميع أنواع الناس الأخرى. النشاط، والتحول إلى واحدة من أهم فئات الثقافة ككل، إلى المبلغ الإجمالي المتغير ديناميكيا لتاريخها المحدد. المظاهر.

S. يرتبط بالخرسانة. أنواع الإبداع، تأخذ على رؤوسهم. الخصائص ("خلابة" أو "رسومية". أو "ملحمة". أو "غنائية". S.)، مع اختلاف. المستويات والوظائف الاجتماعية واليومية للتواصل اللغوي (جيم "العامية" أو "الأعمال" أو "غير الرسمية" أو "الرسمية".) ؛ ومع ذلك، في الحالات الأخيرة، يتم استخدام المفهوم الأسلوبي الأكثر تجريدًا وغير شخصي. S.، على الرغم من أنه تعميم بنيوي، إلا أنه ليس مجهول الهوية، بل يحتوي على حي وعاطفي. صدى للإبداع. يمكن اعتبار S. نوعًا من المنتجات الجوية الفائقة، وهو حقيقي تمامًا، ولكنه غير محسوس. تتكثف "التهوية" والمثالية لدى S. تاريخيًا بشكل تدريجي من العصور القديمة إلى القرن العشرين. تم الكشف عن تشكيل النمط القديم والمسجل أثريًا في "الأنماط" بالتسلسل. صفوف من الأشياء والمعالم الثقافية و السمات المميزة(الزخارف، تقنيات المعالجة، وما إلى ذلك)، والتي لا تشكل فقط تسلسلًا زمنيًا بحتًا. سلاسل، ولكن أيضًا خطوط مرئية للازدهار أو الركود أو التراجع. الرموز القديمة هي الأقرب إلى الأرض، فهي دائمًا (مثل الرمز "المصري" أو "اليوناني القديم") تشير إلى أقوى ارتباط ممكن بالتعريف. المناظر الطبيعية، مع أنواع القوة والاستيطان وأسلوب الحياة المميزة لهذه المنطقة فقط. بعبارات أكثر تحديدا. عند الاقتراب من الموضوع، فإنهم يعبرون بوضوح عن الاختلافات. المهارات الحرفية ("الشكل الأحمر" أو "الشكل الأسود" S. لوحة المزهرية اليونانية القديمة). تعريف النمط الأيقوني (المرتبط ارتباطًا وثيقًا بالشريعة) نشأ أيضًا في العصور القديمة: العامل الحاسم هو k.-l. رمز أساسي لمعتقدات منطقة أو فترة معينة (الرمز "الحيواني" لفن السهوب الأوراسية، المرتبط في الأصل بالطوطمية).

في الكلاسيكية والعصور القديمة المتأخرة لـ S. تجد حداثتها. فينفصل الاسم عن الشيء وعن الإيمان، فيتحول إلى مقياس للإبداع. التعبير على هذا النحو. يحدث هذا في الشعرية والبلاغة القديمة - إلى جانب الاعتراف بالحاجة إلى مجموعة متنوعة من الأساليب التي يحتاج الشاعر أو المتحدث إلى إتقانها لتحقيق التأثير الأمثل على الوعي المدرك، تم تمييز ثلاثة أنواع من هذا التأثير الأسلوبي في أغلب الأحيان: "الخطير" (خطير) و"متوسط" (متوسط) و"مبسط" (مخفف). بدأت المنطقة S. الآن في الارتفاع فوق جغرافيتها. التربة: الكلمات "العلية" و"الآسيوية" لم تعد تعني بالضرورة شيئًا تم إنشاؤه خصيصًا في أتيكا أو آسيا الصغرى، ولكن قبل كل شيء "أكثر صرامة" و"أكثر ازدهارًا وخصوبة" في أسلوبه.

على الرغم من الذكريات المستمرة للبلاغة القديمة. فهم S. في العصور الوسطى. الأدب، لحظة المشهد الإقليمي هو راجع. لا يزال القرن هو المهيمن، إلى جانب تكثيف الدينية والأيقونية. إذن فهي رواية. ق، القوطية والبيزنطية. الرموز (كما يمكن للمرء أن يحدد بشكل عام فن بلدان الدائرة البيزنطية) تختلف ليس فقط من الناحية التاريخية أو الجغرافية، ولكن في المقام الأول لأن كل منها يعتمد على نظام خاص من التسلسلات الهرمية الرمزية، ومع ذلك، ليست معزولة بشكل متبادل بأي حال من الأحوال (مثل، على سبيل المثال، في الفن التشكيلي فلاديمير سوزدال في القرنين الثاني عشر والثالث عشر، حيث يتم فرض الرومانسيك على أساس بيزنطي). بالتوازي مع ظهور وانتشار الديانات العالمية، كانت أيقونية. أصبح التحفيز أساسيًا بشكل متزايد، حيث يحدد سمات القرابة التي تشكل الأسلوب والتي تميز الكثيرين. المراكز المحلية للمسيح المبكر. فنان ثقافات أوروبا وغرب آسيا وشمالها. أفريقيا. وينطبق الشيء نفسه على الثقافة الإسلامية، حيث العامل المهيمن في تشكيل الأسلوب هو أيضًا العامل الديني، الذي يوحد التقاليد المحلية جزئيًا.

مع الفصل الجمالي النهائي . في أوائل الحديث الفترة، أي. منذ مطلع عصر النهضة، أصبحت الفئة S. معزولة أيديولوجيًا أخيرًا (من المهم بطريقتها الخاصة أنه من المستحيل أن نقول بوضوح عن نوع ما من "القديم" أو "منتصف القرن". S. ، في حين أن الكلمة تحدد "عصر النهضة" في نفس الوقت حقبة وفئة أسلوبية واضحة تمامًا.) الآن فقط تصبح S. في الواقع S. ، نظرًا لأن مجموع الظواهر الثقافية التي كانت تنجذب في السابق نحو بعضها البعض بسبب المنطقة أو الدين. تم تجهيز المجتمعات بفئات تقييمية نقدية، والتي تهيمن بشكل واضح على مكانة مبلغ معين، "منتج فائق" معين في التاريخ. (وهكذا فإن القوطية، التي تمثل التراجع و"البربرية" في عصر النهضة، وعلى العكس من ذلك، انتصار الوعي الذاتي الفني الوطني لعصر الرومانسية، على مدى عدة قرون من العصر الحديث، اكتسبت ما يشبه عملية تاريخية عملاقة والقارة الفنية، ويحيط بها بحر من التعاطف والبغض). التاريخ كله، بدءًا من هذا المنعطف، يقع تحت تأثير السحر المتزايد لمفاهيم "القديم"، "القوطي"، "الحديث". إلخ - يبدأ في تصوره من الناحية الأسلوبية أو المنمقة. التاريخية ، أي. شخص الوقت على هذا النحو منفصل عن التاريخية، أي. صورة هذا الوقت، يتم التعبير عنها في أنواع مختلفة من استرجاع الماضي.

يكشف S. الآن عن المزيد والمزيد من المطالبات بالعالمية المعيارية، ومن ناحية أخرى، فهي فردية بشكل قاطع. "شخصيات S" تتقدم للأمام. - هؤلاء هم عمالقة عصر النهضة الثلاثة، ليوناردو دا فينشي ورافائيل ومايكل أنجلو، بالإضافة إلى رامبرانت في القرن السابع عشر. وغيرهم من الأساتذة الكبار. علم النفس للمفهوم في القرنين السابع عشر والثامن عشر. تم تعزيزه بشكل أكبر: إن كلمات ر. بيرتون "الأسلوب يكشف (حجة) الإنسان" وبوفون "الأسلوب هو الإنسان" تنذر بالتحليل النفسي من بعيد ، وتبين أننا لا نتحدث فقط عن التعميم ، بل عن تحديد الجوهر وحتى كشفه.

التناقض الطوباوي. ادعاءات بمعيار مطلق فوق شخصي (في الواقع، فإن عصر النهضة في مرحلته الكلاسيكية يتصور نفسه على هذا النحو) والدور المتزايد للأخلاق الشخصية أو "الأساليب الشخصية" يصاحبه نوع آخر من التناقض، لا سيما موضح بوضوح في إطار الباروك. نحن نتحدث عن ظهور الأسلوبية الدائمة. العداء، عندما يفترض رمز ما الوجود الإجباري لرمز آخر باعتباره نقيضه (كانت هناك حاجة مماثلة لمضاد من قبل، على سبيل المثال، في التناقض "العلي الآسيوي" في الشعرية القديمة، ولكن لم تكتسب مثل هذا الحجم من قبل). عبارة "الكلاسيكية الباروكية في القرن السابع عشر" ذاتها. يقترح مثل هذا الوجهين، الذي تم توحيده في القرن الثامن عشر. على خلفية الكلاسيكية (أو بالأحرى داخلها) نشأت الرومانسية. إن الصراع اللاحق بأكمله بين التقليد (التقليدية) والطليعة بجميع أصنافها يتماشى مع هذه الحركة الأسلوبية. جدلية الأطروحة والنقيض. بفضل هذا، فإن ملكية كل عمل مهم تاريخيا لا تصبح نزاهة متجانسة (سمة آثار الثقافات القديمة، حيث، كما كانت، "كل شيء خاص بهم")، ولكن الحوار الفعلي أو الضمني، تعدد الأصوات في S. الذي يجذب في المقام الأول باختلافاته الواضحة أو الخفية.

في فضاء ثقافة ما بعد التنوير، هناك ادعاءات لأسلوب أو آخر بالجمالية العالمية. تضعف أهميتها مع مرور الوقت. من سر. القرن ال 19 ولم يعد الدور الرائد يُعطى لأساليب "صناعة العصر"، بل للاتجاهات المتعاقبة (من الانطباعية إلى الحركات الطليعية اللاحقة) التي تحدد ديناميكيات الفن. موضة.

ومن ناحية أخرى، أصبح أصغر في الفن. الحياة، S. مطلقة، "ترتفع" إلى مستوى أعلى في الفلسفة. نظريات. بالفعل بالنسبة لـ Winckelmann، يمثل S. أعلى نقطة في تطور الثقافة بأكملها، وانتصار الوحي الذاتي (يعتقد أن الفن اليوناني بعد الكلاسيكيات، خلال فترة التراجع، لم يعد يمتلك S. على الإطلاق). في Semper، Wölfflin، Riegl، Worringer، تلعب فكرة S. دورًا رائدًا مثل الفصل. النمط التاريخي والفني بحث يكشف عن النظرة العالمية للعصر وداخله. هيكل وإيقاع وجودها. يطلق Spengler على S. "نبض الإدراك الذاتي للثقافة"، مما يشير إلى أن هذا المفهوم بالذات هو المفتاح المورفولوجي. الفهم كقسم. ثقافتهم وتاريخهم العالمي. التفاعلات.

في القرنين التاسع عشر والعشرين. يتم تسهيل المزيد من "أسلوب" التاريخ من خلال المهارة الراسخة في تسمية العديد من الفنانين. فترات وفقا محددة مرتب زمنيًا المعالم، في أغلب الأحيان الأسرة الحاكمة ("S. Louis XIV" في فرنسا، "الفيكتوري" في إنجلترا، "Pavlovian" في روسيا، إلخ). غالبًا ما يؤدي إضفاء المثالية على المفهوم إلى حقيقة أنه يتبين أنه مفهوم فلسفي مجرد. برنامج مفروض خارجيًا على الواقع التاريخي والثقافي (كما يحدث غالبًا مع "الواقعية" - وهي كلمة مستعارة في الأصل من اللاهوت، وليس من الممارسة الفنية؛ كما يتبين باستمرار أن "الطليعة" هي ذريعة للتضليل التأملي، التابع للمجتمع -سياسية، ظرفية). بدلاً من أن تكون أداة مهمة للتاريخ. الإدراك، مفهوم S.، مجردة معرفيا، يتحول بشكل متزايد إلى الفرامل عليه - عندما، بدلا من الخرسانة. يتم استكشاف الظواهر الثقافية أو مجموعها المعقد، وتوافقها مع أسلوب مجرد أو آخر. المعايير (كما هو الحال، على سبيل المثال، في المناقشات التي لا نهاية لها حول ما هو الباروك وما هي الكلاسيكية في القرن السابع عشر، أو حيث تنتهي الرومانسية وتبدأ الواقعية في القرن التاسع عشر). سيضيف الارتباك في القرنين 19-20. يطرح مشكلة الاشتراكية القومية التي لم تجد بعد الحل الأمثل بسبب اعتمادها القاتل على السياسة.

التحليل النفسي في مختلف إن أصنافها، وكذلك البنيوية، وكذلك "النقد الجديد" ما بعد الحداثة تقدم مساهمة مثمرة في فضح الغباء. الخيال الذي تراكمت حول مفهوم "ج". ونتيجة لذلك، يبدو أنها تتحول الآن إلى نوع من القديم الذي عفا عليه الزمن. في الواقع، يتم تحويله دون أن يموت بأي شكل من الأشكال.

حديث الممارسة تبين أن الفرق. لم يعد S. يولدون بشكل عفوي، ويتم تلخيصهم بعد وقوع الحدث، بل تم تصميمهم بوعي، كما لو كانوا في نوع ما من آلة الزمن. الفنان المصمم لا يخترع كثيرًا بقدر ما يجمع "ملفات" التاريخ. أرشيف؛ يبدو أيضًا أن مفهوم تصميم "التصميم" (أي إنشاء صورة مرئية للشركة) اندماجي وانتقائي تمامًا. ومع ذلك، في إطار مونتاج ما بعد الحداثة الذي لا نهاية له، فإن أغنى الإمكانيات الجديدة لـ "الأساليب الفردية" الفردية تفتح المجال الحقيقي للثقافة وتزيل الغموض عنها - وبالتالي تفتحها معرفيًا. حديث تتيح لنا رؤية البانوراما التاريخية والأسلوبية العالمية بأكملها دراسة التنوع بشكل مثمر. التشكل و"نبضات" S.، مع تجنب التخيلات العقلية.

مضاءة : كون فينر E. تاريخ أنماط الفنون الجميلة. م، 1916؛ إيفي آي. الثقافة والأسلوب. لام. 1927؛ النظريات القديمة في اللغة والأسلوب. م. ل.، 1936؛ سوكولوف أ.ن. نظرية الأسلوب. م، 1968؛ لوسيف أ.ف. فهم الأسلوب من بوفون إلى شليغل // مضاء. دراسات. 1988. رقم 1؛ شابيرو م. ستايل // تاريخ الفن السوفييتي. المجلد. 24. 1988; لوسيف أ.ف. مشكلة الأسلوب الفني. كييف، 1994؛ فلاسوف V. G. الأنماط في الفن: قاموس. ت 1. سانت بطرسبرغ، 1995.

تعريف ممتاز

تعريف غير كامل ↓

هناك حوالي 40 تعريفًا للأسلوب. وهنا بعض منها:

مم. باختين: "الأسلوب هو تطبيق أسلوب إبداعي في ظروف تاريخية محددة، يتطلب وحدة معينة من أساليب تصميم وإنشاء النص ومعالجة المواد". يشير باختين إلى العلاقة بين الطريقة والأسلوب. الأسلوب هو مظهر محدد للطريقة الإبداعية، والطريقة، كما نتذكر، هي كذلك الاعدادات العامةمعرفة الواقع واختيار ظواهره.

"الأسلوب هو حالة النص التي تعتبر إما انحرافا عن القاعدة، أو نتيجة لاختيار أساليب معينة من الطرق الممكنةإنشاء النص" هذا التعريفيشير إلى شرط أساسي لأصالة النص.

التعريف الوارد في LES (1987): "الأسلوب هو مجتمع مستقر من النظام التصويري، ووسائل التعبير الفني، ومبادئ بناء العمل، وأساليب التصوير، والتي تتجلى في الميل نحو مجموعة معينة من المواضيع والأفكار والمشاكل والصراعات". التي تميز أصالة الكاتب واتجاهه وأسلوبه وعصوره."

"الأسلوب هو الوحدة - الأيديولوجية الرئيسية - الميزات الفنية، السمات المميزة التي تتجلى في أعمال الكتاب والاتجاهات.

"الأسلوب هو نظام من الوسائل اللغوية والتقنيات الفنية المميزة للعمل الفردي أو العمل الكامل للكاتب أو الحركة.

في هذه التعريفات، يتضمن النمط فئات المحتوى. في تعريف V.V. فينوغرادوف، الأسلوب يعني فقط الجوهر اللفظي واللغوي للأسلوب: "الأسلوب هو نظام للاستخدام الجمالي الفردي لوسائل التعبير اللفظي المميزة لفترة معينة من تطور الخيال".

في تعريف أ.ب. عبر إيسين أيضًا عن السمات الشكلية للأسلوب فقط: "الأسلوب هو الوحدة الجمالية لجميع عناصر الشكل الفني، التي تمتلك أصالة معينة وتعبر عن محتوى معين".

لفهم S. ما هو ضروري هو ما يتم التعبير عنه في جميع الصيغ: الأسلوب هو ظاهرة أصلية للغاية. ينشأ الأسلوب حيث نشعر، من ناحية، بالنموذجية، ونكرر الأنماط الداخلية في مجال التكوين والاختيار الوسائل الفنية، بعض المواضيع، والصراعات، وما إلى ذلك. وبعبارة أخرى، فإن فكرة الشكل الأسلوبي هي نتيجة لتعميم بعض السمات المميزة التي تتكرر في العديد من الأعمال. وهكذا، في أعمال الكلاسيكية، تكرر الصراع بين الواجب والشعور، الذي أصبح نموذجيا، في أعمال تورجنيف، تم رسم صورة "فتاة تورجنيف"، التي تلقت ملامحها ملامح أكثر وضوحا في كل عمل. من ناحية أخرى، يوجد S. حيث يظهر الفريد والفرد والأصلي العميق. يتم الشعور بالأسلوب عندما يمتلك الكاتب شيئًا خاصًا به. وبالتالي، يتضمن S. كلا من النماذج القياسية والفردية. إنه ينشأ على أساس الخبرة الشخصية والعملية والخبرة الموجودة بالفعل في ممارسة الكتاب الآخرين. لكن هذه التجربة تجلب بالضرورة تجربتها الخاصة... وفي المقابل، يمكن للفرد S. أن يصبح مصدرًا جديدًا النماذج القياسيةالأسلوب - أسلوب الاتجاهات والمدارس. على سبيل المثال، تكرر أسلوب نيكراسوف في تجربة شعراء مدرسة نيكراسوف وأصبح معيارًا. يتطور النمط النموذجي إلى أسلوب وطني، لأنه يحمل تعميما.

الأسلوب هو فئة جمالية، وبالتالي تقييمية. وعندما نقول أن للعمل الفني أسلوب، فإننا نعني أن الشكل الفني فيه قد وصل إلى حد معين من الكمال الجمالي. بهذا المعنى، يعارض S.، من ناحية، عدم وجود أسلوب (غياب أي معنى جمالي، وعدم التعبير الجمالي للشكل الفني)، ومن ناحية أخرى، الأسلوب Epigonic (التكرار البسيط للتأثيرات الفنية الموجودة بالفعل ).

التأثير الجمالي عمل فنيعلى القارئ بسبب وجود الأسلوب. مثل أي ظاهرة ذات أهمية جمالية، يمكن للأسلوب أن يسبب جدلا جماليا؛ وبعبارة بسيطة، يمكنك أن تحب أو لا تحب النمط. تحدث هذه العملية على مستوى إدراك القارئ الأساسي. يتم تحديد التقييم الجمالي من خلال الخصائص الموضوعية للصورة وخصائص الوعي المدرك - المتلقي، والتي بدورها يتم تحديدها من خلال مجموعة متنوعة من العوامل: النفسية وحتى الخصائص البيولوجيةالشخصية والتربية والخبرة الجمالية السابقة وما إلى ذلك. ونتيجة لذلك، فإن الخصائص المختلفة للأسلوب تثير مشاعر جمالية إيجابية أو سلبية لدى القارئ: شخص يحب الأسلوب المتناغم ولا يحب التنافر، شخص يفضل السطوع والألوان، شخص يفضل ضبط النفس الهادئ، شخص يحب بساطة الأسلوب وشفافيته، بالنسبة للبعض، على العكس من ذلك، التعقيد وحتى الارتباك. مثل هذه التقييمات الجمالية على مستوى الإدراك الأولي طبيعية ومشروعة، لكنها ليست كافية لفهم الأسلوب. يجب أن نأخذ في الاعتبار أن أي أسلوب، بغض النظر عما إذا كنا نحب ذلك أم لا، له أهمية جمالية موضوعية. يهدف الفهم العلمي للأسلوب، في المقام الأول، إلى الكشف عن هذه الأهمية والكشف عنها؛ إظهار الجمال الفريد من نوعه أنماط مختلفة. يختلف الوعي الجمالي المتطور عن الوعي غير المتطور في المقام الأول من حيث أنه قادر على تقدير جمال وسحر أكبر عدد ممكن من الظواهر الجمالية (والتي، بالطبع، لا تستبعد وجود تفضيلات الأسلوب الفردي).

S. يرتبط بالنظرة العالمية. يظهر حرف S جديد في جوته وشيلر عندما ينتقلان إلى الرومانسية. الأسلوب هو ظاهرة ديناميكية ومتغيرة. تتميز قصة بوشكين الرومانسية بلغة «رومانسية» مجازية مشرقة، بوشكين الكاتب النثر الواقعي يكتب بطريقة مختلفة، يحرر النثر من كل تعبير.

S. هو تعبير عن السلامة الجمالية للعمل. وهذا يعني خضوع جميع عناصر النموذج لنمط واحد، ووجود المبدأ التنظيمي لـ S. الذي يتخلل بنية النموذج بأكملها. وهكذا، في "الحرب والسلام"، يصبح المبدأ الأسلوبي نقيضًا، ويتحقق في كل خلية من العمل ويتجسد في اقتران الصور - الروحية والجسدية، الحرب والسلام، الروس والفرنسيين، موسكو وسانت بطرسبرغ، ناتاشا و هيلين وكوتوزوف ونابليون. مبدأ أسلوبي آخر لتولستوي هو الاهتمام بتفاصيل الصورة الجسدية (الأيدي الصغيرة لأندريه بولكونسكي والعيون المشعة للأميرة ماريا).

نظرًا لأن النص ليس عنصرًا محليًا منفصلاً، ولكنه منتشر في جميع أنحاء بنية النموذج بأكملها، فإن كل نقطة في النص، وكل جزء منه يحمل بصمة الكل. بفضل هذا، يتم التعرف على S. من خلال حلقة منفصلة: القارئ ذو الخبرة، الذي يعرف مؤلفًا معينًا، يحتاج فقط إلى قراءة مقطع قصير للتعرف على المؤلف. يمكن التعرف على الأسلوب ويمكن إعادة إنتاجه على أساس التقليد والأسلوب والمحاكاة الساخرة.