Peisaj în peștele rege. Funcțiile peisajului artistic în opera lui V. Astafiev Peștele țar. IV. Analiza poveștii „Ureche pe Boganida”

09.11.2021Titlu: feluri

Proza filozofică naturală rusă din a doua jumătate a secolului XX: un manual Smirnova Alfiya Islamovna

1. Intriga – compoziție – gen, istorie creativă („The King Fish” de V.P. Astafiev)

Gen „Regele peștelui” V. Astafiev, definit de autor însuși ca o „povestire în povești”, a fost interpretat în critică în diferite moduri: ca un „roman ascuns” (V. Kurbatov), un tip de roman, care se distinge prin forma narațiunii (JL Yakimenko), un roman (N. Yanovsky), poveste (N. Molchanova, R. Komina, T. Vakhitova), „o formație de gen care se apropie cel mai mult de un ciclu” (N. Leiderman). Despre modul în care a fost efectuată căutarea „formei” lucrării, Astafiev a scris: „Prietenii m-au încurajat să numesc „Peștele țar” un roman. Piesele individuale publicate în periodice au fost desemnate ca capitole din roman. Mi-e frică de acest cuvânt „roman”, mă obligă mult. Dar cel mai important, dacă aș scrie un roman, aș scrie altfel. Poate că, din punct de vedere compozițional, cartea ar fi fost mai armonioasă, dar ar fi trebuit să renunț la lucrul cel mai de preț, ceea ce se numește de obicei jurnalisticism, digresiuni libere, care în această formă de narațiune nu par să arate ca niște digresiuni” (Astafiev). 1976: 57).

Pentru a identifica esența genului „The King Fish”, este necesar să înțelegeți logica compozitionala funcționează, pentru a identifica legătura acestuia cu construcția parcelei. Unitatea lucrării se bazează pe un sistem de capăt la capăt motive, pătrunzând narațiunea. Prima parte a „Regele Peștelui” contrastează cu a doua (principiul antitezei este utilizat pe scară largă și variabil de către autor); fiecare dintre ele se bazează pe propriul principiu de construcție. Capitolele primei părți sunt strâns legate între ele prin imagini(inclusiv imaginea eroului-narator), loc unic de acțiune, alternând liric şi jurnalistic a început. Unele dintre capitole sunt „atașate” prin conexiuni ale intrigii (sfârșitul unui capitol și începutul altuia), precum „Doamna”, „La Hag de aur”, „Pescarul a bubuit”, „Peștele țar” , asemănarea „schemei” parcelei le este caracteristică Un tip stabil de construcție a parcelei asociat cu o situație pur de „braconaj” este o coliziune cu inspectoratul de pescuit (sau așteptarea și teama de această întâlnire). În fiecare caz individual, evenimentele în circumstanțe și situații similare (braconajul peștilor) se dezvoltă diferit. În a doua parte a cărții, capitolele sunt împletite într-o singură narațiune. imaginea lui Akim. Caracterul fragmentar al structurii face posibilă nu prezentarea secvențială a poveștii vieții lui Akim, ci doar evidențierea momentelor individuale dintr-un anumit unghi: copilărie și tinerețe („Ureche pe Boganida”), lucru într-o echipă de explorare geologică, o luptă. cu un urs („Wake”), o călătorie către munții albi („Dream of White Mountains”).

Cu toate acestea, ambele părți ale lucrării, contrastând una cu cealaltă, nu sunt izolate una de cealaltă și formează împreună un singur întreg. fabulos Capitolele din „Regele Peștelui” sunt legate în principal de cronologia vieții eroului-povestitor (prima parte a cărții, capitolele „Crin Turukhanskaya” și „Fără răspuns pentru mine” din partea a doua) sau Akim (a doua parte a cărții). Fiecare capitol dezvăluie tip special relația dintre om și natură. Primul, „Boya”, înfățișează încercarea care a avut loc pe Kolya și partenerii săi, care au mers la Taimyr să vâneze vulpea arctică, dar s-au trezit fără o cauză comună. Campania lor aproape s-a încheiat tragic. Acest capitol dă naștere la motive de răzbunare și mântuire. Capitolul „Picătura” prezintă un tip complet diferit de relație și un mod diferit de a povesti. Comunicarea cu natura, sentimentul de a fi unit cu ea, îi permite eroului-narator să se simtă fericit. Acest capitol contrastează cu primul („Boye”). După „The Drop”, autorul a plasat capitolul „Missing a Heart”, care, din cauza cenzurii, nu a fost inclus anterior în narațiune în poveștile „The King Fish”. și a fost publicată pentru prima dată în 1990 ca o poveste independentă (Contemporanul nostru. 1990. Nr. 8). În capitolul „Missing a Heart”, ca și în „The Drop”, vocea eroului-narator sună deschis, dar în ton acest capitol este antitetic cu „The Drop”: în loc de un ton liric, este tragic. Iar începutul său mărturisește contrastul dintre „lumină” și „întuneric”: „După toate aceste povești amuzante, după sarbatori Fericite dat nouă ușoară râul Oparikha, este timpul să ne amintim de o poveste veche, pentru care mă voi opri puțin și mă voi aminti trecutul, astfel încât să fie mai clar și mai vizibil unde am trăit și ce știam și de ce am reușit atât de mult să mergem spre ceea ce Am vorbit deja și despre ce rămâne de spus” (Astafiev 2004: 92). Titlul capitolului „Missing a Heart” este simbolic, deoarece vorbește despre prizonierii evadați și despre o întâlnire care a avut loc la sfârșitul anilor treizeci în taiga. Tragedia poveștii lui Lame este că, după toate încercările care l-au întâmpinat, iadul va părea un paradis. Acest capitol, precum „Visul Munților Albi”, este un „text în cadrul unui text”, pe de o parte, introducând noi accente în înțelegerea temei principale și întărind tonul general al narațiunii din povești, pe pe de altă parte, includerea sa în lucrare este o „confirmare” suplimentară a logicii sale compoziționale și a principiilor de organizare a întregului artistic.

Următoarele capitole după „Missing a Heart” - „Doamna”, „La Hag de Aur”, „Pescuitul a bubuit” - sunt dedicate descrierii peștilor de braconaj. Ele sunt aranjate în funcție de gradul de creștere al conflictului principal al lucrării, care va atinge punctul culminant în capitolul „Peștele Regele”. Dacă Damka este un omuleț „ridicat” și, la fel ca alți Chushan, braconaj, atunci Comandantul este deja capabil să comită crimă pentru profit, deși au rămas în el câteva sclipici de umanitate. Bubuitul reprezintă gradul extrem de degradare umană.

În aceste trei capitole motiv de pedeapsă, conturat în primul, dispare în subtext. Povestea șederii lui Kolya cu partenerii săi în Taimyr (capitolul „Boye”) conține un sens instructiv și unul dintre gândurile importante pentru întreaga lucrare: omului nu i se oferă posibilitatea de a intra în confruntare cu natura în condiții egale, ea pedepsește pentru acest. Kolya și partenerii săi și-au supraestimat puterea și au plătit pentru asta. Aflându-se fără muncă în comun (pescuitul), închiși în spațiul unei colibe, printre un element străin, aproape că își pierd mințile, incapabili să-și schimbe soarta, rupe liniștea vâscoasă din jurul lor, întrerup timpul care se întinde la nesfârșit, aproape oprit pt. ei, rezistă la dispariția lentă a vieții lor, sunt aproape de a comite crimă, dar sunt salvați având grijă de „vecinul” lor - bolnavul Kolya. Prin trezirea umanității într-o persoană, mântuirea vine la el. Acesta este modul în care este implementat în capitol motivul mântuirii.

Lady, Roaring și Comandant - fiecare în felul său plătește pentru modul de viață ales: unul își pierde propriul nume și dobândește în schimb numele unui câine, celălalt este forțat să trăiască departe de patria și rudele sale și să tânjească după ele. viață, fiind lipsiți de posibilitatea de a se întoarce acolo; al treilea, Comandantul, își pierde iubita fiică Taika, singura creatură căreia sufletul amar al Comandantului i-a „răspuns” cu tot ce este mai bun din ea din vina unui „braconaj de pământ”. În capitolul central pentru întreaga carte, „The King Fish” motive de răzbunare și mântuire primesc dezvoltare ulterioară și se realizează în mod deschis în soarta lui Ignatyich, impregnată de sens filosofic datorită pildei care stă la baza capitolului.

Capitolul final vorbeste despre tipuri diferite braconaj. Locul capitolului „The Black Feather is Flying” ca final din prima parte este destul de firesc. Nu întâmplător autorul și-a schimbat locația într-o publicație separată. În versiunea revistei, a venit după capitolul „The Wake” înainte de „The Turukhansk Lily” (din punctul de vedere al naturii incomplete a capitolelor „The Black Feather is Flying” și „The Turukhansk Lily” sunt aproape unul de celălalt). Capitolul „Pâna neagră zboară” rezumă subiectul braconajului și sună un avertisment, exprimat, spre deosebire de capitolul „Peștele țar”, sub forma unei adrese directe a autorului: „... Mi-e teamă când pleacă oamenii. sălbatic în împușcături, chiar și la un animal, pe pasăre și vărsă sânge în mod lejer, jucăuș. Ei nu știu că sunt neobservați de la sine linie fatală, în spatele căruia o persoană se termină...”

A doua parte, care se deschide cu capitolul „Urechea pe Boganida”, descrie un tip complet diferit de relație între om și natură, personificată în imaginea mamei lui Akim. Aici se aprofundează conceptul natural-filosofic al lui V. Astafiev. Ideea unității omului și naturii, prezentată în capitolul „O picătură” deschis în segmentele lirice, jurnalistice, filozofice ale textului, în capitolul „Urechea pe Boganida” este topită într-o imagine artistică care întruchipează credo-ul etic al scriitorului. Conexiunile cu natura dictează și determină natura relațiilor dintre oameni - acesta este unul dintre gândurile principale atât ale capitolului „Urechea pe Boganida”, cât și ale întregii lucrări.

Locul capitolului „Ureche pe Boganida” ca deschidere a celei de-a doua părți a lucrării nu este întâmplător. Ea surprinde lumea specială a fraternității, a cărei bază este munca colectivă, comercială, artela. În capitolul „Ureche pe Boganida” a fost întruchipat ideal estetic autor. De aceea, V. Astafiev, în cartea „Toiagul memoriei”, vorbind despre istoria creării operei, a numit-o „capitolul despre bunătate” și a subliniat că acest capitol este centrul semantic al cărții (Astafiev 1980: 197). ChushȘi Boganida - două centrale, opuse în esența lor etică, stâlpi, Două imagine-simbol, cu care este asociat principiul antiteze, inerentă gândirii artistice de ansamblu a scriitorului și împlinitoare în operă care formează structura funcţie.

Un loc important în conceptul filozofic natural al „Peștelui țar” este ocupat de imaginea mamei lui Akim. Nu este numită pe nume, scopul ei este maternitatea. Mama este un copil al naturii și legăturile ei cu ea sunt puternice și indisolubile. Nu întâmplător, cauza morții mamei este „poțiunea de alungare” pe care a băut-o, care ucide germenul care a apărut în ea. viață nouăși ea însăși. Ritmul vieții determinat de natură este perturbat. Această dizarmonie, introdusă în cursul natural al proceselor naturale, duce la moartea mamei.

Al doilea capitol al celei de-a doua părți – „Wake” – descrie o nouă etapă în biografia lui Akim: munca într-o echipă de explorare geologică, o luptă cu un urs, care în contextul lucrării este plină de o semnificație specială. Akim a rezistat încercărilor care au avut loc pe Kolya („Boye”) și Ignatyich („Peștele țar”). Scena luptei lui Akim cu ursul care a ucis-o pe Petrunya contrastează cu imaginea unui duel între un bărbat și Peștele țar. Antitezăîn reprezentarea ciocnirii omului cu forțele naturii, se găsește și o soluție compozițională: în aranjarea capitolelor „Peștele Rege” și „Wake” este folosit. "oglindă" principiu - sunt situate simetric unul în raport cu celălalt Capitolul „The King Fish” ocupă locul al doilea de la sfârșitul primei părți, capitolul „Wake” este al doilea de la începutul celei de-a doua părți. Realizarea antitezei este facilitată și de cultul - în contextul mitului - originea imaginilor peștelui rege și ursului - „stăpânul taiga”. Aceștia sunt adversari „excepționali”, demni unul de celălalt.

Următorul capitol - „Crinul Turukhanskaya” - ocupă un loc central în a doua parte a cărții, remarcându-se în el prin faptul că în capitol, ca și în prima parte, personajul principal este eroul-povestitor, Akim se estompează în de fond, în el predomină elementul jurnalistic . Titlul capitolului este simbolic în contextul temei naturii. Crinul Turukhansk, saranka, întruchipează organicitatea și naturalețea inerente doar fenomenelor naturale. Capitolul „Crinul Turukhanskaya” este tematic, în ceea ce privește structura și stilul intrigii, apropiat de capitolul „Picătura” (prima parte). Și sunt localizați simetric reciproc. Dacă considerăm ultimul capitol „Nu există răspuns pentru mine” ca un fel de epilog al întregii lucrări, atunci capitolul al doilea „Păcură” și al unsprezecelea „Crin Turukhansk” constituie un fel de cadru compozitîn interiorul cărții. Prin urmare, autorul „trage” „Visul munților albi” (opera finalizată în cadrul narațiunii) în afara acestui cadru.

Motivele principale ale lucrării din penultimul capitol își primesc concluzia logică. Capitolul „Visul Munților Albi” este concludent. „Resună” primul capitol din „Boye”: asemănarea situațiilor (izolarea de lumea umană în elementele naturale), identitatea întrupării cronotopului, completarea motive de răzbunare, mântuire, care a început în capitolul „Boye”. Akim și Elya, ca și alți eroi ai operei, sunt „testați” de acele forțe ale naturii asupra cărora omul nu are control. Punctul culminant al complotului capitolului este reprezentarea încercării lor de a ieși din captivitatea zăpezii. Drumul lor spre mântuire, care a devenit drumul către oameni, se termină fericit. Așa este întruchipat în capitol motivul mântuirii.

Primește finalizarea la capitolul „Visul Munților Albi” și motiv de pedeapsă, dezvăluind soarta lui Goga Gertsev. Pare destul de legitim să vorbim despre acest capitol ca despre o „operă în cadrul unei opere”, deoarece multe realități artistice, prezentate fragmentar în capitolele de poveste, au găsit în el o „interpretare” mai completă.

Critica a scris deja despre legătura internă „conștientă” a capitolului „Visul Munților Albi” cu „Eroul timpului nostru” de M. Lermontov (Vezi: Marchenko 1977), reminiscențe ale cărora sunt cuprinse în jurnalul lui Gertsev și în caracterizarea lui în lucrare. Compararea lui Goga cu Pechorin servește unor scopuri satirice, dezvăluind pretenția și natura împrumutată a filozofiei lui Hertsev. Moartea lui accidentală în taiga este că a plati, care inevitabil trebuia să-l depășească pe Goga. El disprețuiește oamenii. Akim este un „împuțit” pentru el. Legăturile de familie cu părinții și propriul copil nu contează pentru el. De asemenea, este insolvabil în dragoste, tratând femeile (bibliotecarul Lyudochka, Elya) într-un mod consumist.

Pe baza relației dintre capitolele „Boye” și „Visul munților albi”, putem vorbi despre completitudinea circulară a intrigii lucrării sau despre următoarele: al doilea cadru compozit, incadrandu-l pe cel precedent. Interconectat în „The King Fish” expunereȘi epilog(capitolul „Nu există răspuns pentru mine”), care compun al treilea cadru compozit.În expunere și epilog, vocea autorului este auzită deschis, datorită căreia narațiunea este saturată cu sunet liric și filozofic. Expoziția vorbește despre sosirea eroului-povestitor în Siberia. Anterior „avusese ocazia să viziteze Yenisei” de mai multe ori (după această expunere, începe o descriere a călătoriei prin Siberia, de-a lungul Yenisei și afluenților săi), în epilog, eroul-povestitor părăsește Siberia și o cercetează din Siberia. fereastra avionului, văzând schimbările care au avut loc, comparând trecutul și prezentul ei. În contextul epilogului, epigraful la capitol („Nu returnați niciodată nimic...

Poți să te întorci în aceleași locuri, dar este imposibil să te întorci”), ceea ce, în sensul înțeles, face ecoul cuvintelor de încheiere din Eclesiastul: „Pentru orice este un ceas și un timp pentru fiecare sarcină sub cer...”.

Prezența în opera lui V. Astafiev cadru triplu compozit indică faptul că folosește cu succes tehnica literară tradițională a încadrării. Cadrul compozițional triplu este o dovadă importantă că nu avem de-a face cu un ciclu de povești, sau chiar cu două părți relativ independente în cadrul narațiunii, unde capitolul „Visul Munților Albi” se deosebește, ci cu o lucrare care reprezintă un un singur întreg artistic. Autorul a căutat să obțină această integritate prin rafinarea în continuare a „Peștele țar” (prin schimbarea locației capitolelor individuale și împărțirea acestuia în două părți, care a lipsit în prima ediție – revistă –). Și chiar și includerea unui nou capitol în text („Inima lipsește”) doar mărturisește „mobilitatea” formei fragmentare, dar nu și faptul că, „organizată liber”, se poate „extinde” la infinit. Cât despre structurilor narațiuni în povești, apoi includerea unui nou capitol nu a făcut decât să „finalizeze” procesul de „armonizare” a textului: capitolul pildă „Regele Peștelui” și-a ocupat locul în structura sa central poziție, devenind a șaptea (din treisprezece).

Definiția de gen a „povestirii” indică tip romanesc de construcție funcționează, dar mecanismul de juxtapunere a „povestilor” are caracteristică importantă: toate capitolele sunt în mod clar „fixate” unele față de altele, aranjate în așa fel încât conceptul filosofic natural al autorului să primească întruchiparea artistică cea mai completă, polisemantică. Unite într-o singură lucrare într-o anumită subordonare, aceste „fragmente” constituie unitate de ordinul cel mai înalt. Tipul romanesc de construcție narativă se justifică pe deplin. Se pare că scriitorul a găsit, dacă nu o nouă, dar cu mari posibilități artistice, o formă care a făcut posibilă conștientizarea nevoii autorului de o prezentare lungă și negrabită a „călătoriei”, care a încorporat material eterogen. Aceeași formă „liberă” a făcut posibilă tăierea tuturor narațiunii secundare, agravante, pentru a include capitole cu dominante de gen diferite (povestire lirică și filozofică, eseu jurnalistic, pildă, poveste). Totuși, a obligat și autorul să mențină în mod consecvent logica narațiunii și să gândească cu atenție arhitectonicaȘi compoziţie lucrări. Și aceasta dezvăluie originalitatea gândirii de gen a lui V. Astafiev, regândind creativ forma tradițională a narațiunii „novelistice” în literatura mondială. Unitatea și integritatea „Regele Peștelui” sunt create datorită imaginilor eroului-povestitor și Akim, motivelor transversale care formează structura de salvare și răzbunare, organizării ritmice a compoziției și închiderii circulare a complot.

Pentru a înțelege poetica „The Fish King” este important istorie creativă lucrare, care clarifică aspecte legate de structura textului. În procesul de analiză a narațiunii din povești, am atins câteva aspecte ale acestei povești, transformări structurale ale textului. Să ne oprim mai în detaliu asupra procesului de creare și finalizare a lucrării după prima sa publicare.

N.K. Piksanov a scris: „De obicei ne mulțumim să studiem lucrările majore în forma lor finală, cristalizată. Între timp, înțelegerea rezultatelor unui proces fără a studia procesul în sine este discreditată pentru istoric în prealabil: doar studiul întregii istorii a fenomenelor oferă o înțelegere completă a acestuia” (Piksanov 1971: 15). Cercetătorul consideră problema istoriei creative a unei opere nu doar ca unul dintre punctele studiului versatil al operei unui scriitor, ci și ca o problemă științifică specială de „mare importanță fundamentală” (Piksanov 1971: 7), plângându-se că în ştiinţa literară se acordă o atenţie insuficientă studiului istoriei creatoare a unei opere.

V. Astafiev este unul dintre acei scriitori care nu sunt mulțumiți de ceea ce au scris o dată și, ani mai târziu, revin din nou la munca lor, rafinându-l. Povestea „Păstorul și păstorița” a fost supusă unei editări deosebit de atente; el a „rescris-o” de cinci ori. „Un scriitor care merită”, conform scriitorului din cartea „Toiagul memoriei”, „va găsi întotdeauna ceva de refăcut, pentru că nu există limită pentru perfecțiune” (Astafiev 1980: 174). Este interesant să comparăm prima publicație, revistă, a „Peștele țar” („Contemporanul nostru.” 1976. Nr. 4–6) și cele ulterioare, dintre care ne vom concentra asupra publicării lucrării în prima colecție. lucrările lui V.P. Astafieva (Astafiev V. Colectie cit.: În 4 vol. T. 4. M., 1981). Când comparăm cele două versiuni ale „Peștele țar”, se atrage atenția asupra acelor schimbări care sunt cauzate de dorința de a introduce cât mai mult posibil, așa cum spune V. Astafiev, „disciplina scrisului” în artă, în special compozițională, structura cărții. Într-o ediție separată, narațiunea a fost completată cu un nou capitol „Doamna” (eliminat din revistă din motive de cenzură) și a dobândit o compoziție în două părți. Unele capitole și-au schimbat locul. Capitolul „The Black Feather is Flying”, care a fost localizat în versiunea revistei după capitolul „The Wake”, a trecut să aibă loc după capitolul „The King Fish”, devenind astfel capitolul final al primei părți. Iată cum arată structura unei lucrări în revistă și ediții separate:

Publicarea jurnalului

(Contemporanul nostru. 1976. nr. 4–6)

La cîrga de aur

Fisherman Rumbled

Pește rege

Ureche pe Boganida

Muște cu pene negre

Tur u ha ne ka ya lily|

Vis la Munții Albi

Nici un răspuns pentru mine

Ediție separată

(Lucrări adunate: În 4 vol. T. 4).

Partea I

La cîrga de aur

Fisherman Rumbled

Pește rege

Muște cu pene negre

Partea a II-a

Ureche pe Boganida

Tur ear not ka eu sunt un crin

Vis la Munții Albi

Nici un răspuns pentru mine

Pentru o percepție holistică a unei lucrări, însăși ideea de a o împărți în două părți este fructuoasă - combinarea poveștilor-capitole în părți în întregul confirmă ideea că nu avem de-a face cu o colecție de povești, nu cu povești împrăștiate și nuvele, unite doar printr-o temă, titlu și imagine comune un erou-povestitor, dar cu un fenomen artistic desăvârșit. La baza acestui fenomen se află subordonarea ordonată a capitolelor, logica compozițională internă. Includerea unui nou capitol „Doamna” în carte și locul acestuia în structura artistică a operei, precum și modificările parțiale în arhitectură, sunt motivate de considerații ideologice și estetice.

Lucrarea la „The King Fish” nu s-a limitat doar la rearanjarea capitolelor. Este de natură multifațetă și se desfășoară la diferite niveluri: compozițional, semantic, stilistic, sintactic, morfologic, fonetic. Aproape fiecare pagină sau fragment de text poartă amprenta editării autorului, polivalentă în accent. Să luăm în considerare diverse aspecte ale rafinamentului creator (și adesea reluării) lucrării lui V. Astafiev.

Îmbunătățirea compoziției „Regele peștilor” apare nu doar pe scara întregii cărți, ci și pe secțiuni locale ale textului, în cadrul unui capitol sau chiar al unei forme compoziționale (descriere, narațiune, dialog etc.). Capitolul „Visul Munților Albi” a suferit o editare deosebit de amplă, reflectând dorința scriitorului de a consolida logica și succesiunea cronologică a narațiunii. Natura revizuirii sale poate fi judecată printr-un pasaj mare, care în versiunea revistei era text continuu și avea o structură diferită. Într-o ediție separată, acest pasaj este împărțit în trei părți, iar unele paragrafe au fost schimbate.

Coordonatele cronologice „fixează” dezvoltarea intrigii în capitol. Iată începutul fiecăreia dintre cele trei secțiuni evidențiate de scriitor:

1. „Este o toamnă plină și liniștită în taiga.” Urmează editarea primului pasaj major (prima secțiune) (Astafiev 1981: 315).

2. „Ziua devenea din ce în ce mai scurtă și cu cât se scurta mai devreme, cu atât era mai densă pentru vânător” - editarea celei de-a doua secțiuni (Astafiev 1981: 317).

3. „Dimineața, crusta de toamnă a scârțâit și a scânteit de farmec” - este urmată de editarea celei de-a treia secțiuni (Astafiev 1981: 318).

Cele mai semnificative modificări sunt cuprinse în prima secțiune, dedicată pregătirii lui Akim pentru părăsirea colibei de iarnă. El face prevederi pentru iarnă, fiecare acțiune a lui Akim, succesiunea de acțiuni, este plină de semnificație și semnificație deosebită. În timp ce finalizează textul, autorul înfățișează cu maximă scrupulozitate cât de atent se pregătește Akim pentru campanie, transmite cele mai mici detalii ale vieții iernilor, dificultățile pe care trebuie să le depășească.

Astafiev nu numai că mută paragrafe individuale, dar le și reproșează. Vorbind despre gustul cărnii de pasăre pe care a mâncat-o Akim, în versiunea revistei autorul notează: „Păsările au mâncat nu numai fructe de pădure, ci și muguri, conuri de arin, iar mirosul de lemn putrezit, mușchi, nu l-a părăsit pe Akim nici noaptea. , îl deranja în stomac, îi sugea pieptul și încerca să se salveze cu fructe de pădure și nuci” (Astafiev 1976: 6, 32). În versiunea de carte, se face o precizare: „Păsarea mistreț s-a mutat de la boabe la conul de mugure și arin”, deoarece este deja toamnă târziu în taiga și a căzut zăpadă.

În unele cazuri, editarea este însoțită de includerea de inserții. Prin modificarea compoziției unui fragment mare de text, autorul a fost nevoit să mențină corelarea internă a paragrafelor din diferite secțiuni, întrucât „ material de construcții” Ca bază au servit fragmente de text deja scrise. Iată un astfel de exemplu luat din prima secțiune:

Publicarea jurnalului

„Pe vremea când Ende

rapid

nămolul rulat,

lipirea în fața ochilor noștri

protejează râul,

ștergându-i curba

fâșie de la pământ, ca

schiță dintr-un caiet

banda de cauciuc a elevului.

Akim shirkap fascicul

pipa lemne de foc si inainte

O voi termina. că Epia

odata spus..."

(Astafiev 1976: 6. 33).

Ediție separată

„Pe vremea când Ende

rapid

nămolul rulat,

lipirea în fața ochilor noștri

protejează râul,

ștergându-i curba

fâșie de pământ, ca

schiță dintr-un caiet

banda de cauciuc a elevului.

Elya era între

viata si moartea si

erau de făcut provizii

lipsa de timp Dar de îndată ce

a luat puțin în greutate,

și ea ar putea fi lăsată

într-o colibă cu Rozka..."

(Astafiev 1981: 316).

În versiunea revistei, timpul prezent al evenimentelor descrise este întrerupt de timpul trecut, autorul revine la un episod petrecut în trecut, așa cum indică cuvintele: „Pe vremea aceea...”, și brusc trecutul. tensionat, de asemenea, se îmbină în mod neașteptat cu timpul prezent al șederii lui Akim și Eli în coliba de iarnă. Este important ca V. Astafiev să păstreze ulterior chiar în curgerea timpului, fără a-i perturba cursul când descriu distracția iernilor, ca îmbunătățirea treptată a sănătății lui Eli, pregătirea zilnică a lui Akim pentru călătorie, schimbări în natură („Ziua devenea din ce în ce mai scurtă”, „gheața”. on the End este nesigur”) este descris. Astfel, succesiunea mișcării timpului, continuitatea acesteia atunci când descrie viața personajelor are o importanță deosebită pentru scriitor. El întoarce episodul cu fierăstrăul din trecut în prezent, care se dezvoltă constant vremea eroilor.

Timpul trecut apare în narațiune (în versiunea de carte) deja în legătură cu amintirea bolii lui Eli. Și aici autorul adaugă câteva rânduri: „Elya era între viață și moarte și nu avea timp să-și facă provizii, dar de îndată ce și-a revenit puțin.” Totul cade la loc. Editarea face ca cititorul să perceapă mai ușor lucrarea. Acest episod „de zi cu zi” (Akim ferăstrău lemne, irită Eli cu sunetul ferăstrăului) transmite schimbările interne care au loc în sufletul Elinei. Scriitorul se străduiește să condenseze narațiunea, să o „tragă” într-un singur nod, în care toate detaliile cotidiene și psihologice sunt strâns „potrivite” unele cu altele, interconectate și interdependente.

Editarea versiunii revistei contribuie la o înțelegere mai profundă atât a personajelor personajelor, cât și a atitudinii autorului față de acestea. Aceasta se referă în primul rând la imaginea lui Eli. Deja mutarea fragmentului de text în cauză îl înmoaie cumva. În versiunea revistei, două episoade care înfățișează iritația nervoasă a Elyei au fost situate unul lângă celălalt (primul - Elya este iritată de sunetul unui ferăstrău, al doilea - Elya doboară cu dezgust o cană cu un decoct de iarbă din mâinile lui Akim). Într-o publicație separată, aceste episoade sunt separate unele de altele, ceea ce indică o îmbunătățire a aspectului psihologic al lui Eli și atenuează oarecum evaluarea eroinei de către autor.

Îmbunătățind textul, V. Astafiev se străduiește să întărească fiabilitate descris, care este legat de însăși esența metodei creative a scriitorului, în care modul jurnalistic de a reflecta lumea joacă un rol semnificativ. Acest lucru se observă în mod clar, în special, pe cel foarte semnificativ! - prelucrare (tocmai compozițională) la care a fost supus un alt fragment mare din „Visul munților albi”, dedicat jurnalelor lui Goga Gertsev, care începe în jurnal cu întrebarea: „De ce, de ce i-au atras pe Elya și Akim ?” Rearanjarea compozițională în cadrul acesteia este motivată de faptul că, în versiunea originală, percepția Elya este accelerată, facilitată și prematură inutil: Elya vrea să înțeleagă ce s-a întâmplat, ce a experimentat și apoi - literalmente în câteva rânduri! - s-a găsit răspunsul, în esență un verdict față de sine, care se pronunță „fără regret, și chiar fără durere, cu surpriză dezarmantă”. Pentru a evita simplificarea personajului lui Eli și, în același timp, simplificarea principalului conflict al capitolului, pentru a obține cea mai mare autenticitate psihologică, V. Astafiev, finalizând compozițional un fragment din text, reproduce evenimente așa cum ar fi trebuit să se întâmple în viața însăși, în conformitate cu logica comportamentului personajelor, logica dezvoltării personajelor lor .

În versiunea cărții, povestea despre jurnalele lui Goga Gertsev începe cu faptul că Elya a petrecut seri lungi ascultându-le în timp ce Akim citea: „Serile lungi, stând vizavi de ușa sobei, privind în focul arzător, mai ales fierbinte și repede de la coaja de nucă, amurg la lumina lămpii -gornushka, într-o colibă ordonată, strânsă din toate părțile de taiga și întuneric, Elia asculta jurnalele lui Gertsev, încercând să înțeleagă ceva, chiar dacă era târziu, pentru a-și da seama ce și de ce i s-a întâmplat” (Astafiev 1981: 329). În continuare, jurnalele în sine sunt caracterizate, iar apoi întrebarea sună în mod justificat: de ce, de ce le-au chemat jurnalele lui Gertsev? La urma urmei, el „și-a ținut întotdeauna morala la vedere”. Recunoașterea de către Eli a propriilor greșeli este absentă aici. Totul este mult mai complicat pentru ea. Pentru a se înțelege pe ea însăși, pentru a înțelege (cel puțin acum!) pe Goga, alături de care a pornit atât de nesăbuit într-o călătorie necunoscută care a devenit ultima lui, trebuia să cunoască mai bine proprietarul jurnalelor, să înțeleagă modul de gândire. și filozofia pe care Gertsev a mărturisit, aflați despre el obiectivele vieții. După ce în jurnale a apărut o altă Goga în comparație cu cea pe care o cunoștea, mărturisirea lui Eli – „Am dat peste cap ceva în viață...” – sună aproape tragică. Și este pronunțat de Eley complet diferit. În fața noastră este calea greșelilor pe care ea a urmat-o. Datorită întâlnirii cu Akim, cunoașterii ei cu jurnalele lui Gertsev, situației (la pragul morții) în care s-a aflat, Elya înțelege falsitatea acestei căi, o evaluează din poziția unui adult care și-a dat în sfârșit responsabilitatea pentru acțiunile ei. Și acesta este un rezultat vizibil, rezultatul creșterii lui Eli, un pas pe calea către înțelegerea ei spirituală.

Editarea compozițională a anumitor pasaje de text este dictată cel mai adesea de nevoia scriitorului de a identifica logica narațiunii în cadrul fiecărui pasaj, de a organiza sistemul de „coordonate” artistice în special, de timp („Visul Munților Albi”), de a dau mai multă concretitate, plasticitate și expresivitate emoțională imaginilor, dramatism și dinamism situațiilor. Obțineți autenticitatea psihologică maximă a personajelor și a circumstanțelor.

Multe modificări ale textului revistei „Regele peștilor” sunt asociate cu introducerea de material nou în țesutul artistic al lucrării, îmbogățind conținutul cărții și extinzând granițele narațiunii. Această tendinţă de semantică "saturare" Textul este implementat într-un sistem de inserții, diferite ca volum și natură.Există inserții mici, introduse în scop de explicație sau clarificare. Ediția revistei din capitolul „Boye” vorbește despre lemming fără nicio explicație, iar ediția de carte oferă o explicație: „... Acesta este denumirea științifică a șoarecelui picior - cel mai mic și mai rău animal din nord; Pentru toate viețuitoarele din tundra, pistilul este hrană...” (Astafiev 1981: 22).

Și iată un exemplu de alt tip de la capitolul „La Hag de Aur”. Un mic insert a fost adăugat după cuvintele că Chushanii percep toate legile cu viclenie: „... dacă legea îi protejează de adversitate, îi ajută să se întărească financiar și îi ajută să se îmbată, ei o acceptă de bunăvoie”, dar dacă le încalcă într-un fel, ei pretind că sunt orfani. „Ei bine, dacă sunt susținuți de zid și nu ies”, continuă V. Astafiev într-o publicație separată, „un asediu tăcut și lung începe, prin înfometare, în liniște, Chushanii își iau drumul: ceea ce au trebuie să ocolească, vor ocoli, ceea ce vor să obțină, vor obține cine au nevoie.” a supraviețui din sat – vor supraviețui”... (Astafiev 1981: 89). Aceasta este o notă suplimentară importantă în imaginea colectivă a lui Chushan, care îi caracterizează aspectul socio-psihologic.

Au fost aduse modificări semnificative la capitolul „Pescatorul Rumbling”. Recreând trecutul acestui braconnier, V. Astafiev se străduiește să povestească cu maximă acuratețe despre evenimentele care au avut loc în realitate. Introducerea unor detalii suplimentare ale biografiei lui Grokhotalo îi concretizează imaginea, explică modul în care un originar din Ucraina a ajuns în Nord și de ce nu a plecat în vacanță în patria sa, fapt pentru care a ratat (în versiunea revistei acest lucru a rămas neclar, la fel cum amploarea şi gradul vinovăţiei lui Grokhotalo nu erau în întregime clare).

Noile detalii și fapte incluse în textul lucrării sunt însoțite de procesări suplimentare. Partea capitolului care povestește despre sfârșitul acestei zile nefaste pentru Rumble și tragică pentru Comandant (fiica lui a murit) este de asemenea în curs de reelaborare. V. Astafiev a adăugat un detaliu încăpător, care servește din nou la concretizarea caracterului moral al Chușanilor. Când comandantul îl căuta pe distrugătorul fiicei sale, iar Rumble distrugea bunurile casnice, „unii caiaci se înecau pe Yenisei” (Astafiev 1981: 121). Acest mesaj umple pasajul în cauză cu conținut nou și adâncește evaluarea autorului asupra a ceea ce este descris. În versiunea de carte a „The Fish King”, în conformitate cu setarea genului, „fluxul” jurnalistic este întărit, ajutând la identificarea mai clară a poziției autorului. Acest lucru este tipic, în special, pentru capitolul „Pena neagră zboară”. Editorialul revistei a spus că fashionistele au adoptat puful de lebădă pentru ținutele lor”, „mai ales pentru manșetele de iarnă”. Într-o publicație separată, autorul, nelimitându-se la a afirma un fapt, îi dă o evaluare jurnalistică (Vezi: Astafiev 1981: 165).

Sfârșitul capitolului a apărut într-o publicație separată într-o formă modificată față de publicația revistei. Autorul îl „termină”, expunând cu acuratețe documentară faptele de proastă gestionare și neglijență. În anul exterminării în masă a păsărilor de pe râul Siberian Sym, care este descris în capitol, biroul de achiziții a acceptat cocoși de lemn pentru trei ruble bucata, apoi pentru o rublă, apoi a încetat să le accepte cu totul: nu era frigider, era cald și burniță, avioanele nu mai zboară.

Pasărea a zburat în depozit. Duhoarea a plutit în tot satul, „produsul” a fost anulat, pierderile au fost atribuite elementelor, o sumă ordonată a fost atârnată de gâtul statului, iar cocoșii de lemn au fost încărcați cu furci de bălegar în spatele mașinilor și duși. la iazul local, la o groapă de gunoi” (Astafiev 1981: 172).

În capitolul „Pâna neagră zboară”, începutul artistic și jurnalistic este prezentat cel mai clar, astfel încât „noul” final se încadrează în conținutul capitolului și îl rezumă, deoarece se ocupă de consecințele „masacrului”. de cocoș de pădure în toamna anului 1971.

„Toată iarna și primăvara, corbi, magpi, câini, pisici s-au ospătat; și, în timp ce vântul s-a înălțat, o pană neagră, ridicată de pe malul unui iaz mare, a zburat ca funinginea peste satul Chush, a zburat, a zburat, blocând lumina albă, unduind praf de pușcă ars și praf mort pe fața nebunului. soare” (Astafiev 1981: 172). Acest final explică, de asemenea, titlul capitolului - „A Black Feather is Flying”.

Uneori, inserțiile cresc pe pagini întregi, pe care sunt detaliate și concretizate episoade individuale, destine umane (imagini cu „poetul absent” și Tihon Pupkov din capitolul „Visul Munților Albi”), care îl ajută pe scriitor să reproducă un context istoric larg, sau oferi o descriere a caracterului moral al unui anumit grup social. În acest sens, soarta lui Paramon Paramonovich Olsufiev, mentorul lui Akim, un bărbat care și-a petrecut întreaga viață pe râu („Ureche pe Boganida”), este indicativă. Versiunea din revistă a lucrării a afirmat că nava cu aburi Bedovy a fost vândută pentru fier vechi. Ce sa întâmplat cu „cel mai mare șef al situației pistei” de pe Bedovoy, Paramon Paramonovich, a rămas neclar pentru cititor. Într-o publicație separată, autorul oferă o biografie a eroului său, clarificând realitățile istorice. Olsufiev i-a fost greu să se despartă de „Bedov” - a fost „suferit de un accident vascular cerebral”. După ce a stat în spital, și-a vândut echipamentul de marinar pentru aproape nimic și a plecat împreună cu soția sa în Kazahstan, în „țara virgină eroică” pentru a începe o viață nouă, „de pământ” acolo.

Procesul creativ al lui V. Astafiev se caracterizează prin dorința de a da „plin-sânge” psihologic fiecărui personaj, chiar episodic, dintre care sunt multe în poveste. Un exemplu de acest gen de revizuire este povestea despre bulgări de hârtie (capitolul „Wake”), de care scriitorul avea nevoie pentru a reproduce chiar cursul investigației, pentru a spori fiabilitatea prezentării acesteia și pentru a dezvălui detaliile psihologice ale apariției lui Petrunya. . Sfârșitul capitolului „Wake” a fost și el modificat, încorporând o lungă inserție necesară pentru a preciza durata de viață a echipei de explorare geologică. Dacă în versiunea revistei erau doar două cuvinte că după trezirea lui Petruna „s-au dus la lucru la timp”, atunci o ediție separată prezintă o imagine detaliată a sosirii șefului de partid cu avionul la detașament, plină de zi cu zi colorate. si detalii de productie.

Capitolul „Visul Munților Albi” a suferit, de asemenea, o revizuire semnificativă în aceeași direcție. În povestea despre viața de la Moscova a lui Eli în casa mamei sale, redactorul unei edituri, autorul adaugă două inserturi care descriu viața inteligenței creative (prima insertie este despre poetul care le-a vizitat casa și despre „transformarea lui”, a doua despre Tihon Pupkov). Autorul, cu câteva lovituri, recreează portretul personajelor episodice și dezvăluie dezvoltarea caracterului. În capitolul „Visul munților albi” există o inserție neobișnuită - o poezie inclusă în jurnalul lui Goga Gertsev. E mic opera poetică despre soarta unui leu, care a suferit de un glonț în copilărie, a crescut și a trăit toată viața în captivitate, dar tânjește după libertate. Se încadrează organic în contextul nu numai al jurnalului lui Gertsev, ci și al întregii lucrări.

„Regele Peștelui” este o lucrare filozofică. Capitolul „Picătura” este pătruns de reflecții filozofice, iar capitolul „Visul Munților Albi” este plin de subtext filosofic. Eroii săi - Akim și Elya - se găsesc într-o situație neobișnuită pentru ei înșiși - sunt izolați de întreaga lume din jurul lor, spațiul lor este limitat de limitele colibei, iar în spatele colibei începe elementul care este în afara controlului lor, dar de care sunt dependente. Pentru ei, conceptele de „viață - moarte” apar în toată goliciunea lor. Imediat ce nu mai rezistați, nu mai luptați pentru viață, moartea va veni. Aceasta este realitatea cu care se confruntă în fiecare zi. În această situație, apar gânduri despre valoarea vieții umane, despre sensul ei, întruchipat în insert, incluse în versiunea cărții. Începe cu întrebarea, a devenit mai ușor pentru oameni pentru că au învățat că nu există nemurire?

S-a revizuit și sfârșitul lucrării. Aparent, autorul a folosit diferite traduceri ale Eclesiastului. Într-o ediție separată, este prezentată mai clar natura antitetică a prevederilor Eclesiastului, ceea ce este în general inerent sistemului figurativ și structurii compoziționale a operei lui Astafiev.

Folosind un sistem de inserții, V. Astafiev extinde semnificativ cadrul spațio-temporal al narațiunii, îl îmbogățește și o saturează cu material artistic suplimentar de natură socio-istorice, psihologică și cotidiană. Insert-explicație (clarificare), insert-descriere, insert-caracterizare, insert-evaluare permit autorului să creeze o panoramă largă a realității, care în varianta revistei părea mai localizată și estetic mai puțin multidimensională.

Un loc important în lucrarea la o lucrare îl ocupă tendința de a îngroșând narațiunea indicând o creștere a „greutății specifice” a cuvântului, încărcarea sa semantică. Se manifestă în două moduri: în primul rând, prin simplificarea construcției propoziției și, în al doilea rând, prin salvarea mijloacelor lingvistice. Îmbunătățind „cochilia” stilistică a textului, V. Astafiev îndepărtează din muncă cuvintele și frazele care nu poartă informații noi sau bogate din punct de vedere estetic, simplifică structura sintactică a propozițiilor, apropiind limbajul lucrării de vorbirea colocvială, eliminând, în special, inversiuni.

Tendința de comprimare a narațiunii s-a manifestat prin îndepărtarea unor fragmente individuale de text, de cele mai multe ori nesemnificative ca volum. Poate cea mai mare ștergere este eliminarea din textul jurnalului a finalului anterior al capitolului „The King Fish”. În versiunea revistei, la sfârșitul capitolului, se povestește salvarea lui Ignatyich, în ajutorul căruia a venit fratele său Comandant. În versiunea de carte, sfârșitul capitolului a apărut într-o formă trunchiată. „Du-te, pește, du-te! Trăiește cât poți! Nu voi spune nimănui despre tine!” – spuse prindetorul și s-a simțit mai bine. Trupul - pentru că peștele nu s-a tras în jos, nu a atârnat de el ca o prăbușire, sufletul - de un fel de eliberare, neînțeleasă încă de minte” (Astafiev 1981: 155). Situația de criză de confruntare dintre om și natură aleasă de V. Astafiev (imaginea unui pește acționează ca simbol) ajută la realizarea artistică a sensului moral și filosofic al pildei. Scriitorul se străduiește cu insistență să îi confere un caracter generalizator, simbolic, dovadă fiind revizuirea capitolului. „Noul” final este deschis și nu răspunde la întrebarea dacă Ignatyich va fi mântuit. În această formă, este mai în concordanță cu natura parabolă a capitolului.

Tendința către economisirea resurselor lingvistice se exprimă prin faptul că scriitorul elimină fraze, fraze și cuvinte care poartă informații „redundante”. Dintre două cuvinte sinonime, în unele cazuri autorul lasă unul. Înlocuiește formele complexe de verbe cu forme simple, elimină cuvintele inutile care denumesc acțiunile eroilor în cazurile în care din context este clar că eroul va face acest lucru. V. Astafiev taie și cuvintele care „încetinesc” afirmația, apropiind limbajul lucrării de colocvial, dând textului dinamism și expresie. În versiunea de carte, autorul se străduiește să nu folosească construcții inserate, schimbă construcția propoziției cu fraza participială, plasând-o după cuvântul care se definește.

Există multe exemple de acest gen. Structura lingvistică a întregii lucrări arată o orientare către limbaj vorbit viu. Nu este o coincidență că critica a atras imediat atenția asupra acestei trăsături a narațiunii lui Astafiev. „...Toate acestea provin din istoria orală”, a remarcat Gleb Goryshin (Literary Review 1976: 10, 52).

Versiunea cărții ține cont de remarcile critice despre abuzul autorului de vulgarisme și dialectisme. Se descifrează unele dialectisme, se explică termenii de vânătoare și pescuit, se înlocuiesc argotisme și vulgarisme cu cuvinte colocviale de înțeles. Textura fonetică a vorbirii lui Akim și a altor personaje este clarificată.

Procesul scriitorului de a lucra la „Peștele Regele” este mult mai multifațetat și nemăsurat mai bogat decât observațiile rezumate prezentate aici. Dar faptele de mai sus ne permit, de asemenea, să judecăm setea irezistibilă de perfecțiune, exigențele ridicate față de sine și imensa responsabilitate a scriitorului față de cititorul său, care servesc drept pământ fertil pentru lucrările lui V. Astafiev.

Acest text este un fragment introductiv.

PLOT PLOT este o modalitate de organizare a unei lucrări înțelese clasic, în care caracterul evenimentelor modelat este construit liniar, i.e. se desfășoară din trecut prin prezent până în viitor (cu posibile retrospective) și se caracterizează prin prezența logicii imanente,

Din cartea lui Parmenide de Platon

COMPOZIȚIA DIALOGULUI I. Introducere O poveste despre persoanele asociate acestui dialog, care este o prezentare de către un anume Cefal a unei conversații de demult dintre celebrii Eleani - Narmenide și Zenon - cu tânărul de atunci Socrate.II. Principala teză eleatică Totul este unul, și nu

Din cartea Dacă nu ești măgar, sau Cum să recunoști un sufi. Glume sufi autor Constantin S.V.

Apa și peștii Știai că peștii habar nu au despre apă? Ea nu știe despre existența apei cât timp se află în ea. Și doar o dată pe uscat începe să-și facă griji, dar tot nu-și înțelege nenorocirea. Spălată pe țărm, ea zace frenetică

Din cartea Dialoguri Amintiri Reflecții autor Stravinski Igor Fedorovich

Compoziție Despre procesul de compunere R.K. Când ți-ai realizat vocația de compozitor? I. S. Nu-mi amintesc când și cum m-am simțit prima dată compozitor. Amintește-ți doar că această idee a apărut în mine în copilărie, cu mult înainte de orice muzical serios

Din cartea Favorite. Logica mitului autor Golosovker Yakov Emmanuilovici

6. Genul ca interesant La rubrica „tematic interesant” se poate considera și un gen: de exemplu, un roman de aventură ca gen. Dar un gen poate apărea ca subiect al esteticii numai în măsura în care poetica va fi considerată ca parte a esteticii. Nu este neglijență?

Din cartea Unsophisticated Wise de Wei Wu Wei

5. Peștele - Eu sunt Mintea în care apare lumea, - i-a spus bufnița iepurelui - Serios? – răspunse iepurele, culegând o păpădie suculentă și jucându-se cu ea cu colțul gurii. „Nu mi-a trecut prin cap acest gând.” „Așa este”, a continuat bufnița, „și gândurile nu sunt pești pentru animale sau pentru animale.

Din cartea Boală mintală și personalitate de Foucault Michel

„Boala mintală și personalitate”: intriga Lucrarea „Boala mintală și personalitate” poate fi numită, pe bună dreptate, atât operă științifică, cât și o operă literară: stil strălucitor, durată liniştitoare, luând cititorul din perioadă în perioadă, mai întâi încurajator, apoi

Din cartea Results of Millennial Development, carte. I-II autor Losev Alexey Fedorovich

2. Intriga principală a operei existente În primele două cărți, care, după cum s-a spus, formează introducerea, se spune următoarele: Martian Capella îi promite fiului său să transmită legenda inspirată de Satura (I 1 - 2), unde Satura este înțeleasă ca un vechi literar mixt

Din cartea Răspunsuri: Despre etică, artă, politică și economie de Rand Ayn

1. Compoziție De fapt, este destul de dificil să stabilim compoziția exactă într-un text atât de variat. Cu toate acestea, cel puțin tematic, se mai poate imagina planul acestui tratat și, mai mult, sub forma următoare: După apariția lui Poymander cu scopul de a

Din cartea Proza natural-filosofică rusă din a doua jumătate a secolului XX: un manual autor Smirnova Alfiya Islamovna

Din cartea Perlele înțelepciunii: pilde, povești, instrucțiuni autor Evtikhov Oleg Vladimirovici

2. „Manifestul” filosofic natural al lui V. Astafiev (narațiune în poveștile „Peștele țar”) Viktor Astafiev, ale cărui gânduri se concentrează constant asupra „punctelor dureroase” ale timpului, s-a îndreptat către problema relației dintre om și natură la o etapă incipientă a muncii sale creatoare

Din cartea Teologie comparată. Cartea 6 autor Echipa de autori

PEȘTE USCAT Huang Tzu s-a născut într-o familie săracă și adesea nu era suficientă mâncare în casă. Într-o zi, părinții lui l-au trimis să împrumute niște orez de la un om bogat: „Desigur, pot ajuta”, a răspuns bogatul. „În curând voi colecta taxe din satul meu și apoi vă voi putea împrumuta cel puțin cincizeci de monede.”

Din cartea Arhitectură și Iconografie. „Corpul simbolului” în oglinda metodologiei clasice autor Vaneyan Stepan S.

Din cartea autorului

Structura centrică ca gen arhitectural Aceasta se referă la bazilica. Raționamentul despre tipul centric are o cu totul altă logică. Acest tip de biserică își are rădăcinile în „genul” „pavilioanelor sofisticate și ale societății înalte”, gândite ca fiind destinate micilor,

Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com

Subtitrările diapozitivelor:

Omul și natura în poveste de V.P. Astafieva „Peștele țar” Profesor de limba și literatura rusă Levshina I.A.

Viktor Petrovici Astafiev (1924-2002) Viktor Astafiev s-a născut la 1 mai 1924 în satul Ovsyanka (acum Teritoriul Krasnoyarsk) în familia Lydiei Ilyinichna Potylitsina și Pyotr Pavlovich Astafiev. Era al treilea copil din familie, dar cele două surori mai mari au murit în copilărie. La câțiva ani după nașterea fiului său, Pyotr Astafiev ajunge la închisoare cu formularea „sabotaj”. În următoarea călătorie a Lydiei la soțul ei, barca în care naviga printre altele, s-a răsturnat. Lydia Potylitsina a căzut în apă, și-a prins coasa de un boom plutitor și s-a înecat. Cadavrul ei a fost găsit doar câteva zile mai târziu. Victor avea atunci șapte ani. După moartea mamei sale, Victor a locuit cu părinții ei - Ekaterina Petrovna și Ilya Evgrafovich Potylitsin. Viktor Astafiev a vorbit despre copilăria petrecută cu bunica sa Katerina Petrovna și care a lăsat amintiri strălucitoare în sufletul scriitorului în prima parte a autobiografiei sale „Ultimul arc”.

Tema naturii și ecologiei Cele mai importante teme ale lucrării lui Astafiev sunt cele militare și rurale. Una dintre primele sale lucrări a fost un eseu scris la școală, care mai târziu a fost transformat de scriitor în povestea „Lacul Vasyutkino”. Primele povestiri ale autorului au fost publicate în revista „Smena”. Majoritatea poveștilor pe care le-a scris pentru copii au fost incluse în colecția „Calul cu coama roz”. Dar cea mai importantă lucrare legată de tema naturii este „Peștele Regele”

Monumentul lui V.P. Astafiev din Krasnoyarsk. Sculptorul Igor Linevich-Yavorsky

Rezumat Ignatyich - personaj principal romanele. Acest om este respectat de sătenii săi pentru că este mereu bucuros să ajute cu sfaturi și fapte, pentru priceperea sa în pescuit, pentru inteligența și ingeniozitatea sa. Aceasta este cea mai prosperă persoană din sat, face totul „bine” și cu înțelepciune. El ajută adesea oamenii, dar nu există sinceritate în acțiunile sale. Eroul poveștii nu are o relație bună cu fratele său. În sat, Ignatyich este cunoscut drept cel mai norocos și mai priceput pescar. Se simte că are din abundență instinctele de pescuit, experiența strămoșilor și a lui, dobândită de-a lungul multor ani. Ignatyich își folosește adesea abilitățile în detrimentul naturii și al oamenilor, deoarece este angajat în braconaj. Exterminând nenumărați pești, provocând pagube ireparabile resurselor naturale ale râului, el este conștient de ilegalitatea și nepotrivirea acțiunilor sale și se teme de „rușinea” care i-ar putea apărea dacă un braconier este bătut în întuneric de un pescuit. barca de inspecție. Ceea ce l-a făcut pe Ignatyich să prindă mai mulți pești decât avea nevoie a fost lăcomia, setea de profit cu orice preț. Acest lucru a jucat un rol fatal pentru el când l-a întâlnit pe regele pește. Peștele arăta ca o „șopârlă preistorică”, „ochi fără pleoape, fără gene, goi, cu o răceală serpentină, ascunsă ceva în ei înșiși”. Ignatich este uimit de dimensiunea sturionului, care a crescut doar pe „muci” și „încurcături”; el este surprins să-l numească „un mister al naturii”. Încă de la început, din momentul în care Ignatyich l-a văzut pe regele pește , ceva „sinistru” i s-a părut în ea, iar mai târziu și-a dat seama că „nu se poate face față unui astfel de monstru”. Dorința de a-l chema pe fratele meu și un mecanic pentru ajutor a fost înlocuită de lăcomia mistuitoare: „Împărțiți sturionul?.. În sturion sunt două găleți de caviar, dacă nu mai multe. Caviar și pentru trei?!” În acel moment, chiar și lui Ignatyich îi era rușine de sentimentele sale. Dar după un timp, „a considerat lăcomia ca o emoție”, iar dorința de a prinde un sturion s-a dovedit a fi mai puternică decât vocea rațiunii. Pe lângă setea de profit, a mai existat un motiv care l-a forțat pe Ignatyich să-și măsoare puterea cu o creatură misterioasă. Aceasta este priceperea la pescuit. „Ah, nu a fost! - a gândit personajul principal al poveștii. - Peștele Rege apare o dată în viață și chiar și atunci nu „fiecare Iacov”. Lăsând deoparte îndoielile, „cu succes, cu toată puterea, Ignatyich și-a trântit patul toporului în fruntea peștelui rege...”. Curând, ghinionicul pescar s-a trezit în apă, încurcat în propriile sale undițe cu cârlige înfipte în trupurile lui Ignatyich și a peștelui. „Regele râului și regele întregii naturi sunt într-o capcană”, scrie autorul. Atunci pescarul și-a dat seama că uriașul sturion „nu era pentru el”. Da, el știa asta încă de la începutul luptei lor, dar „din cauza acestui tip de ticălos, omul a fost uitat în om”. Ignatyich și peștele regele „s-au legat împreună cu o singură cotă”. Moartea îi așteaptă pe amândoi. Dorința pasională de a trăi face o persoană să-și rupă cârligele; în disperare, chiar începe să vorbească cu sturionul. „Ce vrei!... Îl aștept pe fratele meu și tu cine ești?” - Ignatyich se roagă. Setea de viață îl împinge pe erou, și da, să-și depășească propria mândrie. El strigă: „Br-ate-elni-i-i-ik!..” Ignatyich simte că moare. Peștele „s-a apăsat strâns și cu grijă de el cu burta sa groasă și fragedă”. Eroul poveștii a experimentat o groază superstițioasă din această tandrețe aproape feminină a peștelui rece. A înțeles: sturionul se agăța de el pentru că pe amândoi îi aștepta moartea. În acest moment, o persoană începe să-și amintească copilăria, tinerețea și maturitatea. Pe lângă amintirile plăcute, vin gândurile că eșecurile lui în viață au fost asociate cu braconajul. Ignatyich începe să înțeleagă că pescuitul brutal îi va apăsa întotdeauna foarte mult conștiința. Eroul poveștii și-a amintit și de bătrânul bunic, care i-a îndrumat pe tinerii pescari: „Și dacă voi, timiților, aveți ceva în suflet, un păcat grav, un fel de rușine, lipace - nu vă implicați cu regele. pești, dai peste coduri - trimite-le imediat.” Cuvintele bunicului îl fac pe eroul lui Astafiev să se gândească la trecutul său. Ce păcat a făcut Ignatyich? S-a dovedit că vinovăția gravă stă pe conștiința pescarului. După ce a încălcat sentimentele miresei, a comis o infracțiune nejustificată. Ignatyich și-a dat seama că acest incident cu peștele rege a fost o pedeapsă pentru faptele sale rele. Întorcându-se către Dumnezeu, Ignatyich întreabă: „Doamne! Lasă-ne să mergem! Eliberează această creatură în libertate! Ea nu este pentru mine!” Îi cere iertare fetei pe care a jignit-o cândva: „Iartă-eeeeee... ee-eeeeee... Gla-a-asha-a-a, iartă-și-și”. După aceasta, peștele rege se eliberează de cârlige și înoată către elementul său nativ, purtând „zeci de oud-uri mortale” în corpul său. Ignatyich se simte imediat mai bine: corpul său - pentru că peștele nu a atârnat de el ca o greutate moartă, sufletul - pentru că natura l-a iertat, i-a dat o altă șansă să-și ispășească toate păcatele și să înceapă o viață nouă.

Lucru de vocabular Care este sensul cuvintelor „OM” „NATURA” „SUFLET” SPIRITUAL” SPIRITUALITATE” Ce au ele în comun? Ce spune V. Astafiev despre braconieri?

Concluzie: Omul face parte din natură Omul și natura sunt un întreg

Carte non-standard Publicarea capitolelor din „Peștele Regele” în periodice a dus la astfel de pierderi în text, încât autorul a mers la spital de durere și de atunci nu s-a mai întors niciodată la poveste, nu a restaurat și nici nu a făcut noi ediții. . Abia mulți ani mai târziu, după ce a descoperit în arhiva sa paginile capitolului cenzurat „Norilsk”, îngălbenite din când în când, a publicat-o în 1990 sub titlul „Missing a Heart”. „The King Fish” a fost publicat în întregime abia în 1993.

Ce spune V. Astafiev despre braconieri? De ce le-ați acordat atât de multă atenție?

Ce rost are să arăți soarta acestui erou?

Ce poți spune despre ideea lucrării? Intervinând în viața naturii, încălcând mediul înconjurător, o persoană comite o crimă morală.Armonia relațiilor poate fi păstrată doar datorită experienței generațiilor anterioare.

Mesajul elevului Trăsături ale peisajului din „Peștele Regele” Se spune că sunt locuri în lume, Unde natura îți vorbește, Unde devenim ca niște copii, Mintea doarme și sufletul nu doare. Vreau să vizitez acest loc, să stau în tăcere absolută, să mă înțeleg. Sincer să fiu, scapă din realitate într-un basm... În acest basm nu există rău, nu există violență, Nu există înșelăciune, moartea nu merge acolo, Nu este nevoie să țipi de neputință, Să privești suferința și chin. Îmi doresc ca toată lumea să aibă un astfel de colț secret în viața lor! Ca să-și poată „pieptăna” gândurile, Ca să-l păstreze și să aibă grijă de el.

Omule În ciuda faptului că viața ta este scurtă, o faci mai scurtă, omule, o strici și nu te gândești la faptul că tu și copiii tăi vor trebui să trăiești în ea. Vă rog să vă gândiți cum a devenit lumea în care trăim. „Lumea este mare”, vei răspunde, „ce se va întâmpla dacă nu există frumusețe?” „Nu vor fi mai puțini oameni în lume” Ești sigur de răspunsul tău?

Previzualizare:

Proiectul „Omul și natura într-o poveste”

V. Astafiev „Țarul este un pește”.

Levshina Inna Alexandrovna

Profesor de limba și literatura rusă

Instituția de învățământ municipal „Liceul Nr. 1 poz. Lvovsky"

districtul municipal Podolsk M O

84967606194

Obiectivul proiectului : elaborarea unei lecții despre lucrările lui V. P. Astafiev.

Subiect: Literatură

Program: În Korovin, Iluminismul, 2008.

Clasa: clasa a XI-a

Manual : „Literatura”, V.P. Zhuravlev, M., Educație, 2010.

Subiect : „Omul și natura în povestea lui V. Astafiev „Peștele țar”.”

Tipul de lecție : combinat, lecție de reflecție.

Ţintă:

contribuie la dezvoltarea unei poziții negative față de o atitudine prădătoare, consumeristă față de natură; abilități de legare probleme ecologice cu cele morale; dezvolta judecata independenta; dezvoltarea abilităților de analiză a comparației; generalizări.

Sarcini

Educational: testarea nivelului de cunoștințe asupra materialului poveștii, capacitatea de a analiza textul și de a trage concluzii.

Educational : dezvoltarea calitatilor morale, asigurarea unei situatii de experienta emotionala.

Educational: continuă să modeleze dezvoltarea vorbirii elevilor prin formarea independentă a concluziilor și generalizărilor; continuă să-și dezvolte abilitățile de discuție.

Echipamente : portretul lui V.P.Astafiev, ilustrații pentru poveste, computer.

Epigraf: „Oamenii respectă legile naturii, chiar și atunci când acționează împotriva lor.”

J. W. Goethe.

În timpul orelor

Etapa lecției	Timp pe mine	Metoda de predare	Activitățile unui profesor	Activități studențești	Mijloace de educație	Note
organizatoric	1 min.		Verificarea gradului de pregătire a clasei pentru lecție	Raportul ofițerului de serviciu cu privire la absenți
Actualizarea cunoștințelor elevilor	3 min.	Poveste	introducere	Percepția poveștii	ilustr- walkie-talkie Portretul V.P. Astafieva, diapozitivele 1-4
Se lucrează la material nou	4 min.	Conversaţie	Stabilirea unui obiectiv	Înțelegerea conținutului poveștii „The King Fish”	Demonstrație de ilustrații pentru cartea „The King Fish”, slide5	Utilizarea materialelor de prezentare
Muncă independentă	5 minute.	Metodă muncă independentă cu dicționar	Sarcina elevului	Aflarea semnificației cuvintelor pe tema lecției cu scrierea într-un caiet	Dicţionar V. Dalia, diapozitivele 6-7
Verificarea temelor	5 minute.	Metoda de testare a cunoștințelor	Punerea unei întrebări care vizează clarificarea formării nivelului de judecată a cititorului	Schimb de impresii de lectură	Slide 8
Lucrați cu text	15 minute.	Conversaţie	Pune întrebări pentru a testa conținutul textului poveștii	Analiza poveștii	Slide-urile 9-11
Consolidarea cunoștințelor	5 minute.	Disputa	Punerea unei întrebări care vizează identificarea poziției autorului	Discuție asupra conținutului ideologic	Slide-urile 12-13
Munca creativa	5 minute.	Poveste	Verificarea sarcinii creative	Mesaj pe tema temelor	Prezentare Slide-urile 14-17
Reflecţie	2 minute.		Ultimul cuvânt	Rezumând lecția, generalizare	Slide 18

Plan - rezumatul lecției

Literatură în clasa a XI-a „S-G”.

Tema lecției: Omul și natura în povestea lui V.P. Astafiev „Peștele Regele”

Ţintă: contribuie la dezvoltarea unei poziții negative față de o atitudine prădătoare, consumeristă față de natură; dezvoltarea abilităților de comparare, analiză și comunicare. Abilitatea de a conecta problemele de mediu cu cele morale; dezvolta judecata independenta.

Sarcini:

Educational:

Testarea nivelului de cunoștințe asupra materialului poveștii, capacitatea de a analiza textul și de a trage concluzii

Educational:

Dezvoltarea calităților morale:

Oferiți o situație de experiență emoțională.

Educational:

Continuați să modelați dezvoltarea vorbirii elevilor prin formarea independentă a concluziilor și a generalizărilor.

Continuați să dezvoltați abilitățile de discuție.

Tip de lecție: Lecție – reflecție

Echipament: portretul lui V.P.Astafiev, ilustrații pentru poveste, prezentare.

Epigraf:

Oamenii respectă legile naturii chiar și atunci când acționează împotriva lor

I.V. Goethe.

În timpul orelor.

I. Discursul de deschidere al profesorului

Viktor Petrovici Astafiev (1924-2002) a murit destul de recent. Oamenii ca el sunt numiți conștiința națiunii. Receptivitate și sensibilitate față de oameni, furie atunci când se întâlnește răul, onestitate extremă și capacitatea de a vedea lumea într-un mod nou, cerințe stricte față de sine și

Sentimentalitatea este doar câteva dintre trăsăturile personalității sale extraordinare.

În „narațiunea din ciclul de povești „Regele Pește” (1976), autorul vorbește despre necesitatea urgenței unei „întoarceri la natură” V.P. Astafiev este interesat de legătura dintre om și natură sub aspect moral și filozofic. . Atitudinea față de natură acționează ca un test al viabilității spirituale a unui individ.

II. Lucrați la conținutul poveștii.

Tine minte rezumat povestea „Regele pește”

Braconierul Ignatyich a prins un pește sturion uriaș pe Yenisei, dar în timp ce încerca să-l transfere în barcă, el însuși a căzut în apă și a fost prins în cârligele avionului. Așa că bărbatul s-a trezit prins împreună cu victima lui. Epuizat, încurcat în cârligele propriilor capcane, legat printr-un lanț fatal de peștele-rege, eroul s-a pocăit în cele din urmă de păcatele sale și a abandonat prada. La sfârșit peștele este eliberat și pleacă.

III. Lucru de vocabular.

Exercițiu : semnificațiile cuvintelor „om”, „natură”, „suflet”, „spiritual”, „spiritualitate”

Rezultat : intrare caiet:

„Omul face parte din natură”, omul și natura sunt un întreg.”

IV. Schimb de impresii de lectură.

Cartea „Peștele Regele” s-a dovedit a fi un generator de probleme în lumea literară; discuțiile au început în jurul ei pe paginile revistelor și ziarelor.

„Peștele țar” a lovit punctul dureros al problemei „Omul și natura”

Ce te-a entuziasmat când ai citit cartea?

V. Analiza povestirii „The King Fish”

Ce spune V. Astafiev despre braconieri?

De ce le-ați acordat atât de multă atenție?

( Braconajul este un rău groaznic. Autorul îl arată pe braconierul Ignatyich. Care are propria sa mică bucată de iubire umană, demnitatea umană, dar toate acestea sunt înăbușite de prădarea fără limite, care s-a transformat în dorința de a smulge o bucată în plus).

Ce rost are să arăți soarta acestui erou?

(sensul este că o persoană care face răul și își găsește justificarea pentru sine admite existența răului peste tot).

Care este principala vină a lui Ignatyich? (Acesta este un abuz asupra fetei care l-a iubit. Se dovedește că odată ce începi să faci răul, este aproape imposibil să te oprești. Ucigașul fiicei Comandantului este dublul spiritual al lui Ignatyich. Cercurile cruzimii se răspândesc pe scară largă și fără milă) .

(Astafiev condamnă braconajul ca fiind un rău cu mai multe fațete și teribil în puterea sa distructivă, iar scriitorul vorbește nu numai despre distrugerea vieții și natura neînsuflețităîn afara noastră, vorbește despre un fel de sinucidere, despre distrugerea naturii în interiorul omului, a naturii umane).

Ce cauzează atitudinea deschis ostilă a autorului față de oameni precum Goga și braconieri?

(Aceasta este lipsa de spiritualitate. Lipsa de spiritualitate nu în sensul lipsei de interese culturale, ci în sensul unui refuz de a recunoaște legile morale care unesc oamenii și natura, o lipsă de responsabilitate pentru tot ceea ce nu este „eu ”).

VI. Discuție asupra conținutului ideologic.

(Este dureros pentru Astafiev să urmărească cum compatrioții săi au încălcat porunca antică și au decis să comită un pescuit atroce și brutal. El nu judecă eroii, ci îi pasă de vindecarea lor mentală, vorbește din poziția bunătății, a umanității, împotriva poziție barbară).

Ce poți spune despre ideea lucrării?

(Prin interferarea cu viața naturii, încălcând grav mediul ecologic, o persoană comite o crimă morală. Cel care este fără milă față de natură este fără milă față de toate lucrurile vii și, prin urmare, față de sine însuși. În tabloul simbolic al luptei omului cu natura, nu poate exista nicio victorie de nicio parte, deoarece omul și natura sunt „legate de un singur capăt muritor”)

Armonia relațiilor nu poate fi păstrată decât datorită experienței spirituale și istorice a generațiilor anterioare. Omul lui Astafiev nu triumfă, dovedindu-și superioritatea, ci cerșind mântuirea de pește. Putem fi de acord că oamenii acționează împotriva legilor naturii, dar se supun legilor naturii.

VII. Mesajul elevului „Trăsături ale peisajului în povestea „Peștele Regele”

VIII.Rezumatul lectiei. Cuvântul profesorului.

Lumea pentru V.P. Astafiev este lumea oamenilor și a naturii, care rămâne în etern. O unitate inextricabilă și contradictorie, a cărei încălcare amenință degenerarea și moartea. Credința lui este mare în triumful binelui, în faptul că fiecare dintre noi se poate cunoaște pe noi înșine ca oameni.

Personajele principale ale narațiunii din poveștile lui Astafiev „Peștele țar” sunt Omul și Natura. Narațiunea este unită de un erou - imaginea autorului - și de o idee consumatoare - ideea inseparabilității omului de natură.

Capitolul „Peștele Rege”, care dă titlul întregii narațiuni, este simbolic: lupta dintre om și Peștele Rege, cu natura însăși, se încheie dramatic. Această profunzime a conținutului a determinat genul lucrării, compoziția sa, alegerea personajelor, limbajul și patosul polemic. Genul „narațiunii în povești” permite autorului să treacă liber de la scene, picturi, imagini la reflecții și generalizări, la jurnalism. Lucrarea este pătrunsă de patos jurnalistic, subordonată sarcinii de a demasca, de a condamna braconajul în cel mai larg sens al cuvântului, braconajul în viață, indiferent dacă este vorba despre natură sau societate. Autorul se străduiește să proclame și să confirme principiile morale dragi lui.

Lucrarea folosește adesea tehnica fie a dezvoltării cronologice a intrigii, fie a încălcării cronologiei. Întoarcerea către trecut nu este atât o tehnică artistică, cât este o nevoie de a înțelege experiența de viață. Reflectând la istoria formării personajelor lui Grokhotalo sau Gertsev, autorul ajunge la concluzia: socialul și economicul nu există separat, independent. Totul este interdependent și supus legilor obiective de dezvoltare ale naturii și ale omului. Însuși decorul romanului - vastele întinderi ale Siberiei - necesită de la o persoană calități atât de extraordinare precum curajul și bunătatea.

Imaginea autorului unește toate capitolele lucrării. Aceasta este imaginea unui sincer și persoană deschisă, care examinează prezentul prin prisma războiului mondial trecut. Așa evaluează un caz de zi cu zi, special - jaf obișnuit comis de vânătorii de vânători de vânători pe râul Sym: „Akim a uitat că am fost în război, am văzut destul de toate în căldura tranșeelor și știu, oh, cum am știi, că ea, sânge, cu face bărbat! De aceea, mi-e teamă când oamenii devin sălbatici când împușcă, chiar și la un animal, o pasăre și vărsă sânge în mod lejer, jucăuș.”

Scriitorul este eroul liric al operei. Chiar primul capitol se deschide cu declarația sa de dragoste pentru țara natală, pentru Yenisei. Orele și nopțile petrecute lângă focul de pe malul râului se numesc fericite, pentru că „în astfel de momente rămâi, parcă, singur cu natura” și „cu bucurie secretă simți: poți și trebuie să ai încredere în tot ce este în jur! ..”

Peisajul în sine, indiferent de erou, pare să nu existe în narațiune, este întotdeauna ca inima deschisă a unei persoane, absorbind cu lăcomie tot ceea ce îi oferă taiga, câmpul, râul, lacul, cerul: „A apărut ceața pe râu. A fost preluat de curenții de aer, târât peste apă, rupt la poalele unui copac, rostogolit în rulouri și rostogolit peste porțiuni scurte pătate cu rondele de spumă.” Râul, acoperit de ceață, se transformă în sufletul lui: „Nu, poate că dungile ușoare, legănătoare de muselină, nu pot fi numite ceață. Aceasta este suflarea ușurată a verdeață după o zi vaporoasă, eliberarea de înfundarea apăsătoare, calmarea de răcoarea tuturor viețuitoarelor.”

Capitolul „Crin Turukhanskaya” este jurnalistic. Bătrânul paznic de faruri Ienisei Pavel Egorovici, originar din Urali, dar adus în Siberia de iubirea sa irezistibilă pentru „apa mare”. El este unul dintre acei oameni care „dau tot ce au, până la suflet și aud mereu chiar și o cerere tăcută de ajutor”. Se vorbește puțin despre el, dar principalul lucru este că el este din acea rasă de oameni care „dau mai mult decât iau”. O atitudine necugetă, barbară față de natură provoacă nedumerire și protest în erou: „Nu există și nu va fi niciodată pace pentru râu! Necunoscând el însuși pace, omul cu o încăpățânare turbată se străduiește să subjugă și să lasoeze natura...” Dor de armonie în natură, dor de o persoană armonioasă în cuvintele autoarei: „Ei bine, de ce, de ce trebuie prinși acești bătăuși inveterati. infracțiuni în flagrant, pe loc? Întregul pământ este o scenă a crimei pentru ei!” Prins de indignare împotriva braconajului în natură, scriitorul se gândește: „Deci ce caut? De ce sufăr? De ce? Pentru ce? Nu există niciun răspuns pentru mine.” Crinul nordic îl împacă pe autor cu lumea, îi înmoaie sufletul, îl umple de credință în „incoruptibilitatea vieții” și „nu încetează să înflorească” în memoria lui.

V. Astafiev înfățișează oameni din diverse categorii sociale: unii în detaliu, alții în câteva lovituri, precum bătrâna migrantă care, nici în treizeci de ani, nu și-a putut uita călătoria jalnică de-a lungul râului Sumbru. Imaginea lui Nikolai Petrovici, fratele scriitorului, este extrem de atractivă. De mic, de îndată ce tatăl său a fost condamnat, a devenit susținătorul unei familii numeroase. Un pescar și vânător excelent, receptiv, prietenos, ospitalier, se străduiește să-i ajute pe toată lumea, oricât de dificil ar fi. Îl întâlnim când este deja pe moarte, învins și zdrobit de travaliu care rupe spatele: „De la vârsta de nouă ani, m-am târât prin taiga cu un pistol, ridicând plase din apa înghețată...” Îl vedem pe Nikolai Petrovici nu numai pe moarte, dar și la vânătoare, în familie, în prietenie cu Akim, în zilele în care el, Arkhip și Elder au convenit să vâneze vulpea arctică în taiga. Vulpea arctică nu a mers în acea iarnă, vânătoarea a eșuat și a trebuit să petreacă iarna în taiga. În aceste condiții cele mai dificile, Cel Mare s-a remarcat dintre cei trei - cu inteligență, curiozitate și experiență în treburile taiga. Paramon Paramonovich este fermecător. Adevărat, el „bea mult”, apoi „ispășește vinovăția în fața omenirii” cu pocăință. Dar sufletul lui Paramon Paramonovich este deschis spre bunătate, el a observat dorința unui băiat singuratic de a se urca pe nava lui și a luat un rol patern în soarta lui Akim.

Capitolul „Ukha pe Boganida” înfățișează un artel de pescari. Acesta a fost un artel neobișnuit: nu așezat și inconsecvent în compoziție. Singurele lucruri care nu s-au schimbat au fost maistrul, despre care nu s-a spus nimic semnificativ, receptorul de produs poreclit „Kiryaga the Wooden Man”, operatorul radio, bucătăreasa (ea este și servitoarea de garderobă, îngrijitoarea și ghicitoarea) , și moașa Afimya Mozglyakova. Kiryaga Omul de Lemn a fost un lunetist în război și a primit o medalie. Dar Kiryaga a băut-o o dată într-un moment dificil și s-a pedepsit teribil pentru asta. În rest, este o persoană minunată, un proprietar zelos al afacerii cu artel.

„Ukha pe Boganida este un imn la principiile colective ale vieții. Iar imaginile eroilor, toate luate împreună, sunt o poezie despre bunătate și umanitate. Akim nu a primit o educație și nu a dobândit prea multe cunoștințe. Aceasta este problema multora din generația militară. Dar a lucrat cinstit și a dobândit diverse meserii încă de mic, pentru că copilăria nu a fost ușoară. Akim a început să-și înțeleagă mama devreme; uneori îi reproșa nepăsarea ei, dar o iubea și se gândea la ea cu tandrețe. Mama a murit de tânără. Cât de suferit a suferit Akim când s-a apropiat de Boganida natală, dar deja goală, părăsită! Și cum a interpretat cuvântul „pace” în felul său, despre care și-a amintit pictat pe eșarfa mamei sale. Akim se gândește, întorcându-și memoria în trecut: lumea este „un artel, o brigadă, lumea este o mamă care, chiar distrându-se, nu uită de copii...” Akim are grijă de bolnavul Paramon Paramonovich, iar la momentul potrivit devine un suport moral pentru Petrunya.

Marea scenă a părăsirii colibei de iarnă, când Akim abia a pus-o pe Elya pe picioare, iar întoarcerea ei involuntară este una dintre cele mai bune. În ea, Akim a făcut o încercare eroică inuman de dificilă de a scăpa din captivitatea taiga de iarnă și aproape a înghețat până la moarte.

În capitolul „Visul în Munții Albi”, este demnă de remarcat imaginea lui Goga Gertsev, antipodul lui Akim. Hertsev nu a rănit taiga, a respectat legile, dar a neglijat ceea ce se numește suflet. Goga este o persoană educată, știe să facă multe, dar și-a stricat înclinațiile bune. Este un individualist, vrea să ia multe din viață, dar nu vrea să dea nimic. Este gol în interior și cinic. Ironia și sarcasmul autorului îl însoțesc pe Gertsev peste tot - atât în ciocnirea cu Akim pentru medalia de lemn Kiryaga, nituită de Hertsev pe un filator, cât și în scenele cu bibliotecarul Lyudochka, al cărui suflet l-a călcat în picioare din plictiseală, cât și în poveste cu Elya și chiar acolo, unde se povestește cum a murit Herțev și ce a devenit după moartea sa. Astafiev arată modelul unui astfel de sfârșit teribil pentru Goga, denunță egocentrismul, individualismul și lipsa de suflet.

Toți braconierii: Damka, Grokhotalo, Comandant, Ignatyich, proveneau din satul antic de pescari Chush sau s-au găsit strâns asociați cu acesta. Comandantul este informat, deci mai agresiv și mai periculos. Complexitatea imaginii sale este că uneori se gândește la sufletul său; își iubește frumoasa fiică Taika până la uitare și este gata să facă orice pentru ea. Cu toate acestea, Comandantul a braconat profesional, deoarece smulgerea mai mult și oriunde era posibil era sensul vieții sale. A bubuit - un fost membru Bandera care a făcut odată o faptă murdară: a ars soldații Armatei Roșii și a fost capturat cu armele în mâini. Portretul unui animal umanoid cu subdezvoltare mentală și vid moral este plin de sarcasm.

Există multe în comun în tehnicile de reprezentare ale lui Grokhotal și Hertsev. Cumva, într-un mod inuman de sălbatic, Rumbling și-a trăit eșecul cu magnificul sturion, care i-a fost confiscat: „Rumbling și-a mișcat muntele de spate, a gemut deodată copilăresc și jalnic și s-a așezat, privind în jur cu ochi toci la companie, a recunoscut. toată lumea, și-a deschis gura roșie cu un urlet, s-a înfiorat, și-a scărpinat pieptul și a plecat...” În această retragere Bubuind în întuneric, se manifestă „teoria răzbunării” lui Astafiev pentru rău, pentru „braconaj” în sens larg.

În capitolul „Peștele țar” narațiunea este la persoana a treia și este presărată cu monologuri interne ale personajului principal al poveștii, Ignatyich. El este și braconier, dar din „clasa cea mai înaltă”; toți ceilalți din fața lui sunt pui mici. Ignatyich este o figură simbolică, el este chiar regele naturii care a suferit o înfrângere gravă într-o ciocnire cu peștele rege. Suferința fizică și morală este răzbunare pentru o încercare îndrăzneață de a cuceri, subjuga sau chiar distruge peștele-rege, peștele-mamă, care poartă milioane de ouă. Omul, regele recunoscut al naturii, și peștele-rege sunt legați de Mama Natură printr-un lanț unic și indisolubil, doar că se află la capete diferite ale acestuia.

În narațiunea „Peștele țar” Astafiev vorbește despre necesitatea și urgența unei „întoarcere la natură”. Problemele ecologice devin subiectul discuțiilor filozofice despre supraviețuirea biologică și spirituală a oamenilor. Atitudinea față de natură acționează ca un test al viabilității spirituale a unui individ.

Acest lucru îi va readuce pe studenți la experiențele trăite în timpul citirii unei cărți sau a capitolelor sale individuale, va activa o abordare personală a lucrării și îi va stabili pentru o conversație despre aceasta.

Cartea „Peștele Regele” s-a dovedit a fi un tulburător al păcii literare: în jurul ei au apărut discuții pe paginile revistelor și ziarelor, nu doar criticii profesioniști au vorbit, ci cititorii de diferite profesii, iar printre aceștia din urmă, cu o pasiune deosebită. , specialişti în conservarea naturii. „The King Fish” a lovit punctul dureros al problemei „Omul și natura”.

Ce te-a entuziasmat când ai citit cartea?

Ați mai întâlnit astfel de eroi ca Akim?

Descrieți impresiile dvs. despre personaje?

Care este descrierea naturii în poveste? Ți-a plăcut?

Ce părere aveți despre conservarea naturii?

IV. Analiza poveștii „Ureche pe Boganida”

Capitolul „Urechea pe Boganida” este începutul poveștii personajului principal al operei, Akim. Astafiev însuși definește acest capitol ca fiind central în carte.

Despre ce e vorba? De ce este acest capitol, potrivit autorului, central?

(Acest capitol este despre viața grea a unui om nordic, despre ceea ce îl ajută nu doar să supraviețuiască, ci să rămână uman. Dar, în același timp, capitolul este despre bunătate, umanitate, sensibilitate, care ajută la depășirea încercărilor vieții. Aceasta capitolul este despre modul în care bunătatea naște bunătatea.Acest capitol este central, pentru că este despre bunătate, iar bunătatea este cel mai important lucru la o persoană, din acest capitol firele bunătății ar trebui să meargă la alte capitole, la alți eroi, bunătatea ar trebui să-i ajute pe eroi să rămână oameni.)

Să ne gândim la semnificația cuvintelor „bunătate”, „bunătate”, „umanitate”, „sensibilitate”.

Cât de important este „Ear on Boganida” pentru înțelegerea cărții în ansamblu?

(Acest capitol este important pentru înțelegerea lucrării, deoarece este vorba despre faptul că o persoană aflată în condiții dure (pescari, mamă, Akim, Kiryaga Woodman și alții) păstrează subtilitatea sentimentelor (sensibilitatea), rămâne umană, cu inima mică. .)

Ce momente din acest capitol v-au remarcat?

Care este particularitatea viziunii lui Astafiev asupra lumii?

(Aceasta este materialitatea a ceea ce vorbește scriitorul. Autorul afirmă unicitatea a tot ceea ce este în lume, semnificația fiecărei particule mici din ea.)

(Floarea îi reamintește lui Akim că ea (floarea) simbolizează vitalitatea unei persoane, a unui popor, că puterea este dată (ca soarele unei flori) de solidaritate, sensibilitate, umanitate, bunătate.)

Scriitorul vorbește constant despre „puterea de auto-reproducere a vieții oamenilor” stabilă, despre fiabilitatea ei, constanța, despre vitalitatea oamenilor, care se bazează nu numai pe voință, muncă asiduă, curaj, ci și solidaritate, sensibilitate, umanitate. . Și trecând prin cele mai multe teste complexe viata, dar incalzit de caldura umana, el se va gandi la lume, asa cum gandeste Akim la ea, indreptandu-si memoria catre trecut: lumea este „un artel, o brigada, lumea este o mama care, chiar si distrandu-se, face nu uitați de copii... pacea și munca sunt o sărbătoare veșnică a vieții!

Exercițiu.

Determinați sensul lexical al cuvintelor „pace”, „artel”, „brigadă”, „vacanță”, „bucurie”.

Înțelesurile acestor cuvinte ajută la înțelegerea mai bună a sensului gândurilor lui Akim?

Ce părere aveți despre acest erou al lui Astafiev? Are el principii de viață?

(Principalul lucru în Akim este dorința de a fi util oamenilor, el este întotdeauna cu oamenii, baza acestei unități este bună, ceea ce este întotdeauna gata să facă. Are o memorie bună pentru bine. Akim are propria viață principii, el le apără activ (atitudine față de braconier Comandant, bătaia pe Goga, luptă unică cu un urs canibal).

Cum și când se dezvăluie imaginea lui Akim?

(Akim se dezvăluie și în raport cu natura: nu și-a pierdut capacitatea de a-i admira frumusețea, dar ucide animalele, ucide nu de dragul uciderii, ci pentru a continua să trăiască. Și nu este nimic contradictoriu în asta, deoarece atitudinea lui Akim față de natură este foarte naturală, pământească, sobră. Akim face parte din natură, atitudinea lui față de natură este determinată nu de capriciu, ci de o necesitate severă.)

Goga Gertsev este un intelectual, un absolvent excelent al universității, poate face totul, nu disprețuiește nicio muncă și excelează în orice sarcină pe care și-o asumă. Viața lui se termină absurd, înfricoșător. Sfârșitul unui astfel de erou este întâmplător? Încalcă autorul logica personajului?

(Goga este complet opusul lui Akim. Autorul tratează ambii eroi diferit. Dacă Akim este moral superior oamenilor din jurul lui, atunci autorul îl tratează pe Goga Gertsev cu detașare, ironie, ostilitate, el pare să-l îndepărteze constant pe acest erou de sine. : se uită la el din lateral, povestește despre acțiuni, fără să se contopească cu el.Jurnalul lui Goga ar trebui să fie vocea lui interioară, dar această voce nu este acolo: când citim jurnalul, Goga este deja mort, nu există voce interioară, pentru ca jurnalul este doar ghilimele, gandurile altora.Goga este un individualist, el nu vrea sa fie datori cu nimeni niciodata, vrea sa ia multe din viata, dar nu vrea sa dea nimic.In exterior este semnificativ, dar în interior este gol și neînsemnat, cinic.Goga este interesant din multe puncte de vedere, dar este păcat pentru el, pentru că există un fel de om în el necaz: interesul lui pentru muzică piere, face observații geologice în zadar, om bun. înclinațiile pierd. El însuși este de vină pentru asta, iar autorul îl învinovățește pentru asta. Moartea lui Goga este firească: și-a distrus sinele interior, a rupt toate legăturile morale cu oamenii, așa că viața este lipsită de sens - el moare.)

V. Analiza poveștii „Peștele Regele”.

Ce spune Astafiev despre braconieri? De ce le-ați acordat atât de multă atenție?

( Braconajul este un rău groaznic. Autorul îl arată pe braconier Ignatyich din interior. El are propria sa mică bucată de dragoste umană, demnitate umană, dar toate acestea sunt înăbușite de prădarea fără limite, se transformă în dorința de a smulge o bucată în plus. autorul încearcă să ne transmită ideea că, la urma urmei, aceștia sunt oameni care trăiesc printre noi, dar empatia care apare seamănă mai mult cu condoleanțe.)

Lucrați semnificația lexicală a conceptelor „simpatie”, „condoleanțe” - selectarea sinonimelor, lucrați cu dicționare.

Ce rost are să arăți soarta acestui erou?

(Ideea este că o persoană care face răul și își găsește justificarea pentru sine admite existența răului peste tot.)

Care este principala vină a lui Ignatyich?

(Acesta este un abuz asupra fetei care l-a iubit. Se dovedește că nu contează dacă răul începe cu o persoană, cu un pește, cu un animal, ci se transformă în răul general. Ucigașul fiicei Comandantului este al lui Ignatyich dublu spiritual. Cercurile cruzimii se răspândesc pe scară largă și fără milă.)

(Astafiev condamnă braconajul ca fiind un rău cu mai multe fațete și teribil în puterea sa distructivă, iar scriitorul vorbește nu numai despre distrugerea naturii vii și neînsuflețite din afara noastră, ci vorbește despre un fel de sinucidere, despre distrugerea naturii în interiorul omului, natura umana.)

Ce cauzează atitudinea deschis ostilă a autorului față de oameni atât de complet diferiți precum Goga, care nu au distrus natura și braconierii?

Lucrul cu dicționare asupra conceptelor de „suflet”, „spirit”, „spiritual”, „spiritualitate”.

VI. Analiza poveștii „Nu există niciun răspuns pentru mine”

(Autorul își definește scopul în felul următor: „Profesia mea este să știu totul despre a vedea.” Dar aceasta nu este poziția unui observator din afară, autorul face parte din lume, din lumea vie a naturii. Astafiev nu este doar un narator, dar și publicist, nu numai martor, ci și judecător.Astafiev vorbește despre Ienisei ca pe un mic filon albastru tremurând pe templul pământului, i se dezvăluie cea mai înaltă frumusețe a dimineții pline de rouă a taiga: Inima mea a fluturat și a murit de bucurie... neștiind cui să-i mulțumesc în acel moment, m-am bâlbâit, și poate s-a gândit: „Bine că n-am fost ucis în război și am trăit să văd azi dimineață.” Autorul se simte ca o frunză atașată cu o tulpină scurtă de pomul vieții, iar arborele vieții leagă trecutul cu viitorul și „iese undeva la stele în îngheț, o parte din care o persoană se poate realiza, cufundată în puterea și frumusețea naturii pământești.”

VII. Mesajul elevului „Caracteristici ale peisajului în „Peștele țar”

VIII. Rezumatul lecției

Cum rezolvă Viktor Astafiev problema „omului și naturii”?

(Astafiev știe că este necesar să împușcăm vânatul pentru geologii flămânzi, că oamenii au nevoie de pește, pădure, energie apei, dar el scrie despre asta de la o persoană care simte cu intensitate pulsul vieții de astăzi, care îi cunoaște durerile și bucuriile. Scriitorul este foarte conștient că astăzi este doar una dintre ramurile de pe trunchiul marelui copac al vieții, de aceea se gândește cum să trăiască astfel încât, la fel ca el și fratele său, fiul său, „fiii fratelui său, copiii lui copiii lui, auzi lumea, ce trebuie făcut pentru a nu răni, a nu strica, nu călca, zgâria, arde cu foc” lumea în care trăim.)

INTRODUCERE 3

CAPITOLUL I. PEISAJUL ŞI PRINCIPALELE FUNCŢII ÎNTR-O OPERĂ LITERARĂ 11

1.1 Istoria formării și dezvoltării peisajului în literatură 11

1.2 Definirea conceptului de „peisaj” în teoria literară. Tipuri de peisaje 15

1.3 Originalitatea lumii artistice a lui V. Astafieva 34

CAPITOLUL II. ANALIZA trăsăturilor peisagistice ÎN OPERA LUI V. ASTAFIEV „PESȚELE REGE” 50

2.1. Tipuri și rolul peisajelor în lucrarea lui V. Astafiev „Peștele Regele” 50

2.2. Mijloace descriptive atunci când se iau în considerare peisajele în 57

CONCLUZIA 63

REFERINȚE 66

Extras din text

INTRODUCERE

Relevanța acestei lucrări. Peisajul a parcurs o lungă cale evolutivă a peisajului literar și artistic. Cu toate acestea, astăzi peisajul literar și artistic este considerat foarte superficial ținând cont de semnificația sa pentru construcția textului, în ciuda faptului că semnificația unui fragment de peisaj este dictată în primul rând de nevoile textului, iar autorul construiește cutare sau cutare tablou peisaj. , respectând complet legile construcției textului, deși, poate, și nu este pe deplin conștient de asta. Această trăsătură a peisajului este interpretată în contextul problemelor idiostilistice, ținând cont de remarca lui M. Riffaterre, care definește idiostilul ca o expresie conștientă sau inconștientă a personalității autorului. Studiul legilor de construcție a unui text literar, care includ trăsăturile de afișare a lumii înconjurătoare în el în interpretarea sa artistică, continuă să rămână una dintre problemele importante ale lingvisticii textului moderne. În această privință mare importanță dobândește luarea în considerare a unui astfel de fenomen precum peisajul literar și artistic.

Toți acești factori, luați în considerare pe baza unui text literar, nu numai că dezvăluie esența coordonatelor antropocronotopice ale unui text literar, dar ne permit și să privim legătura dintre om și natură în reprezentarea artistică ca un bloc de text corespunzător. informare, verbalizată în conformitate cu legile nominalizării textului.

Gama largă de probleme enumerate abordate de acest studiu indică semnificația sa teoretică. Rezumând-o în ansamblu, putem spune că studiul peisajului literar și artistic, întreprins din punctul de vedere al conceptului, contribuie la soluționarea problemelor ontologice ale construcției textului într-un singur complex între ele, întrucât fundamentele cognitive ale studiul oferă destul de eficient o astfel de oportunitate. În acest sens devine posibila conexiune factor uman și pe această bază dând studiului semnificație antropocentrică. În plus, apelarea la tiparele de verbalizare a conținutului mental situate în limitele conceptului de peisaj aduce o anumită contribuție la rezolvarea problemelor de nominalizare a textului și referire a textului.

Obiectul de studiu al acestei cercetări este, așadar, imaginea holistică a spațiului înconjurător, consemnată în lucrarea lui V. Astafiev „Peștele Regele”. Opera scriitorului a făcut de mai multe ori obiectul unui studiu monografic. În lucrările lui A.N. Makarov, N.N. Yanovsky, V.Ya. Kurbatov, T.M. Vakhitova, A.P. Lanshcikov, A.Yu. Bolshakova, S.V. Perevalova, în disertații, articole științifice, Rapoartele au explorat teme caracteristice scriitorului, genuri individuale, poetice trăsăturile operelor sale și conținutul filozofic al operei sale. În critica anilor 1960 și 1970, o teză foarte populară și chiar comună a fost aceea că în textele „sătenilor” rolul dominant este jucat de opoziția „sat-oraș”, între timp, poziția lui V. Kovsky, care, la începutul anilor 1980, a numit principala trăsătură atributivă a „prozei de sat” „atractia artistului pentru trecut, antic sau relativ recent, dar luată ca un criteriu etic și estetic al prezentului”.

„Proza de sat” nu numai că a criticat multe fenomene ale realității sovietice din punct de vedere neo-solist, dar a condamnat și tendințele negative inerente civilizației moderne în ansamblu”, subliniază pe bună dreptate A. Bolșev. În măsura necesară pentru a rezolva problemele puse. de către cercetători, aceste lucrări au luat în considerare întrebări originalitatea artistică, influența tradițiilor, interacțiunea creativității lui V. Astafiev cu literatura modernă. Evoluând ca artist spre perfecțiune, demonstrând o mișcare înapoi în practica sa literară, Astafiev a rămas în mare parte fidel lui însuși, principiilor sale creative, în consonanță sau diferită de principiile creative ale contemporanilor săi. Baza pentru cronologizarea și sistematizarea operei lui V. Astafiev, pentru a desemna cadrul perioadelor „Ural”, „Vologda” și „Siberian” sunt evenimentele biografiei scriitorului, care schimbă radical „mediul literar”, lucrarea la lucrări de reper și publicarea lor, etape ale evoluției viziunii sale asupra lumii, schimbări în percepția artistului de către critici. Autobiografia lui Astafiev determină și paradigma tematică a prozei scriitorului - temele orfanității, prăbușirea satului tradițional, măreția Siberiei, apocalipsa militară și degradarea morală a Rusiei.

Problema periodizării creativității lui V.P Astafieva a fost atinsă indirect în lucrările lui N.N. Yanovsky, V.A. Kurbatov, T.M. Vakhitova, A.P. Lanshchikov, A.Yu. Bolshakova și alți cercetători. Cu toate acestea, din motive evidente, această problemă nu a putut fi rezolvată complet.

În procesul de rezolvare a problemei periodizării, există întotdeauna pericolul schematizării, al arbitrarului în alegerea criteriilor pentru determinarea limitelor perioadelor, pentru atribuirea lucrărilor unei anumite perioade. Lucrarea lui V. Astafiev nu face excepție aici. Această lucrare propune următoarea periodizare:

Prima perioadă (1951 - 1969) poate fi caracterizată prin formarea unui sistem de stil de gen și prin cristalizarea problematicii lui V. Astafiev. Este legat de viața scriitorului din orașele Chusovoy (regiunea Perm) și Perm și, prin urmare, poate fi numit condiționat Perm sau Ural. În această perioadă, putem evidenția timpul primelor experimente, lucruri studențești. Aceasta va include lucrări și cărți scrise și publicate între 1951 și 1958: de la „Un om civil” și colecția „Până în primăvara viitoare” până la romanul „Zăpada se topește”, inclusiv. În această etapă, a apărut deja tendința de a nega minciunile, schematismul și respingerea unei abordări simplificate a problemelor importante de viață și estetice, care caracterizează în mare măsură opera scriitorului, deși scriitorul însuși nu evită greșelile pe care le condamnă în propria sa. munca in acest moment. Perioada Perm include și perioada scurtei, dar productive, a scriitorului (1959 - 1961) la Cursurile Literare Superioare de la Moscova. A doua, ultima parte a acestei perioade este caracterizată de crearea și apariția unor lucrări originale semnificative ale scriitorului („The Pass”, „Starodub”, „Starfall”, „Theft”, prima carte din „Ultimul arc”, primele ediții „Păstorul și Păstorița”), conștientizarea pasiunilor sale tematice (temă autobiografică, teme ale naturii și războiului).

În acest moment, Astafiev își simte apropierea spirituală cu alți scriitori și mișcări literare (K. Simonov, Yu. Nagibin, E. Nosov; „liric”, „sat”, proză „militar”, „lirism liniștit”).

Există o respingere conștientă a scriitorului de la „tipele realismului socialist” (V. Astafiev).

Piatra de hotar dintre prima și a doua perioadă a operei lui V. Astafiev a fost publicarea povestirii „Ultimul arc” (1968).

A doua perioadă a creativității lui V. Astafiev coincide cu perioada sa de viață Vologda (1969 - 1980).

Acesta este timpul descoperirilor de gen și stil ale scriitorului. El creează o „pastorală modernă” originală, universală ca gen și stil, „Păstorul și Păstorita”, care a absorbit o bogată tradiție culturală și literară; „Odă grădinii rusești” și „nrațiune în povești” „Peștele țar”, sintetizând mitul cu genul nuvelei și povestirii, cu tradițiile lirismului. „Peștele țar” (1976 - 1990) de V. Astafiev este o lucrare de referință a literaturii ruse din ultima treime a secolului XX. Pentru V. Astafiev, apariția sa a însemnat (împreună cu poveștile „Ultimul arc”, „Păstorul și păstorița”) punctul culminant al evoluției creative. Pentru „proza de sat”, „King Fish” a marcat realizarea potențialului său atunci când abordează nu numai probleme socio-etice, militare, dar și natural-filosofice. Pentru procesul literar din acest timp, „narațiunea în povești” a devenit o etapă în dezvoltarea genului poveștii, în transformarea „textului siberian”, în evoluția metodei realiste. Baza filozofică a viziunii scriitorului asupra lumii, împreună cu ideile panteiste, se dovedește din ce în ce mai mult a fi idei creștine despre păcat, sacrificiu, ispășire și înviere. Scriitorul câștigă o faimă semnificativă (mai ales după publicarea „Ultimul arc”, lucrări de A.N. Makarov despre Astafiev).

A treia perioadă (Krasnoyarsk sau Siberian) de creativitate (1980 - 2001)

s-a dovedit a fi cea mai lungă și mai productivă pentru scriitor din punct de vedere al numărului de lucrări create. Pentru Astafiev, cea mai semnificativă în această perioadă pare să fie finalizarea evoluției de la panteism la viziunea creștină asupra lumii, îmbogățirea poeticii și stilului prin sinteza tragicului și comicului în imaginea operelor. Ca și în prima perioadă, aici este necesară împărțirea în două perioade de timp locale. Primul (1980 - 1988) reprezintă un fenomen de tranziție al creativității cenzurate în curs de desfășurare. Literatura din acest timp dezvoltă teme de criză morală, tonul său capătă proprietăți „sumbre” (Ch. Aitmatov, V. Krupin, V. Rasputin, A. Rybakov și alții).

V. Astafiev găsește în sine puterea și oportunitatea unei critici puternice a fundamentelor sociale și politice, a autocriticii naționale, exprimată în întărirea tendinței de negație, a imaginilor satirice în operele de atunci. Clasicii ruși au devenit „idolii” lui Astafiev ai vremii.

Anii 1989 - 2001 se caracterizează printr-o slăbire a presiunii ideologice a statului asupra scriitorilor în general. „Proza de sat” continuă să existe în acest moment, dar nu mai produce noi integrari constiinta publicași literatura de idei. Literatura „întoarsă” capătă o mai mare greutate și influență în procesul literar (I. Bunin, A. Solzhenitsyn, V. Maksimov, G. Vladimov, V. Aksenov și alții) În aceste condiții, aderarea la opinii tradiționaliste, conservatoare în evaluarea faptelor și fenomene ale istoriei Rusiei, Astafiev salută totuși instaurarea principiilor liberale în societate modernăși viața de stat.

Obiectul cercetării îl constituie descrieri individuale ale spațiului înconjurător, și anume imagini ale naturii vie în diferite condiții temporare, sezoniere și meteorologice

Scopul studiului este de a identifica caracteristicile structurale și de fond ale peisajului în lucrarea lui V. Astafiev „Tsarul este un pește”.

Realizarea acestui scop a determinat formularea următoarelor sarcini de cercetare:

1. evidențiază descrierile peisajelor din text, stabilesc originalitatea și trăsăturile caracteristice ale acestora;

2. clasificarea descrierilor peisajelor pe criterii tipologice;

4. determina dependența conceptului de peisaj de diferite proprietăți categorice ale textului unei opere de artă separate;

5. caracterizați în general structura conceptului de peisaj implementat în lucrările lui V. Astafiev „Țarul este un pește”.

Baza teoretică pentru acest studiu l-au constituit prevederile elaborate în lucrări interne și străine despre lingvistica textului, lingvistica cognitivă și lingvistica culturală.

Baza metodologică a studiului a fost aleasă să fie sistemul esenței funcționale a limbajului, care este în prezent în curs de rezolvare pe baza realizărilor din domeniul lingvisticii textului. Principala metodă de cercetare este metoda descriptiv-analitică. Înțelegerea principalelor caracteristici ale peisajului a fost formată de autorul acestei teze de cercetare bazată pe analiza unui număr de lucrări ale unor autori atât străini, cât și autohtoni care au lucrat la problema peisajului în teoria și practica literaturii.

Structura muncii. Teza constă dintr-o introducere, două capitole și o concluzie. Primul capitol reprezintă o justificare teoretică a principalelor probleme ale lucrării. Al doilea capitol este dedicat analizei întruchipării de către autor individual a conceptului „peisaj” în text. lucrare aleasă V. Astafieva. Concluzia prezintă rezultatele studiului. Lucrarea se încheie cu o bibliografie.

Lista literaturii folosite

1. Arseniev K.K. Peisaj în romanul rus modern. - M.: Olma-press, 2005

2. Astafiev V. Totul are ora lui. M., 1985.

3.Astafiev V. Staff of Memory. M., 1980.

4. Astafiev V. Lucrări adunate: În 4 vol. M., 1979. T. 4.

5. Bolşev A. Proza satului anilor 1960 - 1980 (V. Belov, V. Rasputin, V. Shukshin).

6. Britikov A.F. Poetica și rolul semantic al peisajului. Simțul naturii al lui Sholokhov // Măiestria lui Mihail Sholokhov. M.-L.: Nauka, 1964.

7.Vakhitova T.M. Narațiune în poveștile lui V. Astafiev „Peștele țar”. M., 1988.

8. Cetăţean din Perm. — Perm, 1993

9. Gurlenova L.V. Sensul naturii în literatura rusă din anii 1920-1930. Syktyvkar: Editura Universității Syktyvkar, 1998

10.Kamendrovskaya R.S. Structura ierarhică a descrierilor de peisaj în textul în proză engleză (folosind exemplul romanului lui Charles Bronte „Jane Eyre”) // Probleme lingvistice și extralingvistice ale comunicării. Aspecte teoretice și aplicative: interuniversitar. sat. științific tr. / Universitatea de Stat din Moscova N.P. Ogareva; comitet editorial: Yu.K. Vorobyov (editor responsabil) [și alții].

— Vol. 3. — Saransk: Tip. "Frumoasa. oct.”, 2004. -

12. Kovsky V. Procesul literar al anilor 60-70 (Dinamica dezvoltării și problemele studierii literaturii sovietice moderne).

13. Lanșcikov A. Viktor Astafiev. -M., 1992

14. Lapchenko A. Omul și pământul în proza socială și filozofică rusă a anilor 70: V. Rasputin, V. Astafiev, S. Zalygin. L., 1985

15.Lapchenko A.F. Omul și pământul în proza socială și filozofică rusă a anilor 70: V. Rasputin. V. Astafiev. S. Zalygin. M., 1989

16. Leiderman N., Lipovetsky M. Literatura rusă modernă: În 3 cărți. Carte

2. Anii șaptezeci (1968−1986).

17. Lotman Y. Rousseau și cultura rusă a secolelor al XVIII-lea - începutul secolelor al XIX-lea // Rousseau Jean Jacques Treatises. M., 1969.

18.Lutsenko R.S. Fundamentele lingvistice și culturale ale lucrului la textul unei opere de artă (folosind exemplul implementării conceptului de „peisaj” în literatura engleză a secolelor XIX-XX) // Integrarea Educației: jurnal științific și metodologic / editorial bord: N.P. Makarkin (ed. șef) [și altele].

19. Makarov A. În adâncurile Rusiei. - M., 1973

20. Maksimov A.N. Text literar - concept, esență, încărcătură funcțională. - M.: Litera, 2005

21. Maksimova L. K. „Peștele țar” de V. Astafiev. Transformarea genului predicilor // Creativitate artistică și proces literar. B.IX. - Tomsk: Editura Universității din Tomsk,

22. Nagaeva A.I. Parabolă în structura artistică a „Regele Peștelui” de V. Astafiev // Folclor și literatura Siberiei. — Omsk, 1991

23. Nikolsky V.A. Natura și omul în literatura rusă a secolului al XIX-lea (50-60).

Kalinin: Editura Universității Kalinin, 1973

24. Oparina M.V. Eseuri despre literatura rusă a Siberiei. T. 2. - Novosibirsk, 1989

25. Oparina M.V. Teoria textului literar clasic. - M.: Olma-press, 2005

26. Oparina M.V. Teoria textului literar. - M.: Smart, 2006

27. Pigarev K. literatura rusă şi artă: Eseuri despre peisajul național rusesc de la mijlocul secolului al XIX-lea. M.: Nauka, 1972

28. Proza de V. Astafiev. Pe problema stăpânirii. - M.: Litera, 2005

29. Smirnova A.I. Poetica compoziției narative în poveștile „Peștele Regele” de V. Astafiev // Proza lui V. Astafiev. Pe problema stăpânirii. — Krasnoyarsk, 1990

30. Pește Regele // Astafiev V.P. Păstor și păstoriță. M., 1989.

31.Epstein M.N. „Natura, lumea, ascunzătoarea universului...”: Un sistem de imagini de peisaj în poezia rusă. - M.: Mai sus. scoala, 1990