Опис природи у єсеніна. Тема рідної природи у ліриці С. Єсеніна Сергій есенін тема природи

08.01.2022Рубрика: Види

Тема рідної природи у ліриці С. Єсеніна

Він говорив, що його лірика живе однією великою та чистою любов'ю, любов'ю до батьківщини. Він не поділяв поняття рідної землі та Росії – для нього вони були єдині. Він називав Русь «країною березового ситцю». Він був – Сергій Єсенін.

Одна з улюблених та головних тем лірики С. Єсеніна – тема природи. Образи російської землі присутні майже всіх його творах. Так, вірш «Гой, ти, Русь, моя рідна…» оповідає про невимовну любов поета до Росії. Вже на початку твору, у першому рядку, поет називає її «рідною», а далі створює образ казкової та праведної Русі, у якій «хати – у ризах образу», а церквах – «лагідний Спас», тобто святкування православного Спаса.

Поняття батьківщини для Єсеніна збирається з багатьох слів, серед яких особливо значущими є «народ», «віра» та «природа». Як не захопитися ніжністю та дбайливістю, з якою створені образи близьких серцю поета пейзажів у цьому вірші. Це і м'ята стібка, тобто стежка, доріжка з прим'ятою травою, якою пробіжить ліричний герой, і простір «зелених лех» – тобто, туди, де «ограничення», краю ораного поля, польові смуги. Нарешті, це нескінченний російський простір, «кінця та краю» якому «не бачити».

На окрему увагу заслуговують художньо-образотворчі засоби, за допомогою яких автору вдалося створити такий пронизливий образ рідної землі. Це і епітети («зелені ліхи», «лагідний Спас»), і порівняння («як сережки, продзвенить дівочий сміх», «як захожий богомолець»), і метафори («хати – у ризах образу»). Звертається автор і до квітопису. Єдина картина рідної землі виявляється зітканою з синя небес, що співвідноситься великим ліриком з усією російською землею, і зелені польового простору, і золота, що проникає і в листі передчувальних осінь тополь, які «дзвінко чахнуть», і в угадуваному золоті свіжого меду, який понесуть у церква на медового спасу.

Цей вірш ще раз доводить нам, що Батьківщина та природа у Єсеніна нероздільні, і він нізащо не зречеться дорогого йому краю.

Образ рідної природи можемо знайти у знаменитому вірші поета «Шагане, ти моя, Шагане…». Цей твір наповнений захопленням, з яким поет говорить про батьківський край. Бажаючи показати східній дівчині Шагане, як прекрасна його Батьківщина, поет знаходить найточніші визначення для опису рідної землі:

Шагане, ти моя, Шагане!

Тому що я з півночі що-небудь

Я готовий розповісти тобі, поле,

Про хвилясте жито при місяці.

Поет протиставляє східні пейзажі російським:

Як би не був гарний Шираз,

Він не кращий за рязанські роздолля.

"Рязанські роздолля" і є та частина неосяжної синьої Русі, яка породила єсенинське почуття батьківщини. Адже саме Костянтинове, де виріс Сергій Єсенін, зіграло величезну роль становленні творчості поета. Рязанська природа особливо дорога серцю поета. Саме опис пейзажів Рязанської губернії надають неповторності такому шедевру лірики Єсеніна як вірш «Я покинув рідний дім…». Твір наповнений точними епітетами («блакитна Русь», «золота жаба»), метафорами («золотою жабою місяць // Розпластався»), порівняннями («Наче яблуновий колір, сивина // …пролилася»), за допомогою яких автор створює образ рідних місць.

Для Єсеніна «святинею» є як природа, а й селянський світ, невіддільний від образу рідного краю. Тому образи його батьків постають немов частиною дорогого серцю пейзажу: «У три зірки березняк над ставком // Теплить матері старий смуток…», «ніби яблуновий колір, сивина // Батько пролилося в бороді».

Героя засмучує те, що він не скоро повернеться додому, але порівнюючи себе зі старим кленом, сподівається, що село збереже колишні риси і не втратить своїх патріархальних основ.

Проаналізувавши лише деякі вірші Сергія Єсеніна, можемо зробити висновок, що поет безмежно любив свою батьківщину та рідну природу найчистішою та ніжнішою любов'ю.

Учениця 9 класу

МАОУ ЗОШ №7

ім. Г.К. Жукова м. Армавіра

Тимошинова Катерина

ВСТУП

Сергій Єсенін - найпопулярніший, найпопулярніший у Росії поет. Творчість С. Єсеніна належить до кращих сторінок як російської, а й. світової поезії, куди він увійшов як тонкий, проникливий лірик.
Поезія Єсеніна відрізняється незвичайною силою щирості та безпосередньості у вираженні почуттів, напруженістю моральних пошуків. Його вірші - це завжди щира розмова з читачем, слухачем. "Мені здається, що я свої вірші пишу лише для своїх добрих друзів", - говорив поет.
Разом про те Єсенін - глибокий і самобутній мислитель. Складний та суперечливий світ почуттів, дум та пристрастей ліричного героя його творів – сучасника небаченої епохи трагічної ломки людських відносин. Сам поет теж бачив протиріччя своєї творчості і так пояснював їх: "Я співав тоді, коли був мій край хворий".
Вірний та гарячий патріот своєї Батьківщини, С. Єсенін був поетом, кровно пов'язаним із рідною землею, з народом, з його поетичною творчістю.

ТЕМА ПРИРОДИ У ТВОРЧОСТІ ЄСЕНІНА

Природа - всеосяжна, головна стихія творчості поета, і з нею ліричний герой пов'язаний уроджено та довічно:

Народився я з піснями у травній ковдрі.
Зорі мене весняні у веселку звивали"
("Матухня в купальницю лісом ходила...", 1912);

"Будь же ти навіки благословенний,
що прийшло процвіст і померти"
("Не жалкую, не кличу, не плачу ...", 1921).

Поезія С. Єсеніна (після Н. Некрасова та А. Блоку) - найзначніший етап у формуванні національного пейзажу, який поряд з традиційними мотивами смутку, спустошення, злиднів включає дивовижно яскраві, контрастні фарби, немов узяті з народних лубків:

"Синє небо, кольорова дуга,
<...>
Край мій! Улюблена Русь та Мордва!";
"Топи та болота,
Синій плат небес.
Хвойний позолотою
Дзвінить ліс";
"Про Русь - малинове поле
І синь, що впала в річку..."
"синь смокче очі"; "пахне яблуком та медом"; "Ой ти, Русь моя, люба батьківщина, Солодкий відпочинок у шовку купирів"; "Звени, ланки злата Русь ...".

Цей образ яскравої та дзвінкої Росії, із солодкими запахами, шовковистими травами, блакитною прохолодою, саме Єсенін був внесений у самосвідомість народу.
Частіше, ніж якийсь інший поет, використовує Єсенін самі поняття "край", "Русь", "батьківщина" ("Русь", 1914; "Гой ти, Русь, моя рідна ...", 1914; "Край коханий! Серцю" сняться...", 1914; "Заспівали тесані дроги...", ; "Про вірю, вірю, щастя є...", 1917; "Про край дощів і негоди...",).

По-новому зображує Єсенін небесні та атмосферні явища - більш картинно, образотворче, використовуючи зооморфні та антропоморфні порівняння. Так, вітер у нього - не космічний, що випливає з астральних висів, як у Блоку, а жива істота: "руде лагідне осля", "хлопець", "схімник", "тонкогубий", "танцює тріпака". Місяць - "лоша", "ворон", "теля" тощо. Зі світил на першому місці образ місяця-місяця, який зустрічається приблизно в кожному третьому творі Єсеніна (у 41 з 127 - дуже високий коефіцієнт; порівн. у "зоряного" Фета з 206 творів 29 включають образи зірок). При цьому в ранніх віршах приблизно до 1920 року, переважає "місяць" (18 із 20), а в пізніх - місяць (16 із 21). У місяці підкреслюється насамперед зовнішня форма, фігура, силует, зручний для різноманітних предметних асоціацій - "кінська морда", "ягня", "ріг", "колоб", "човен"; місяць - це насамперед світло і викликаний ним настрій - "тонке лимонне місячне світло", "відсвіт місячний, синій", "місяць реготав, як клоун", "незатишна рідка місячність". Місяць ближче до фольклору, це казковий персонаж, тоді як місяць вносить елегічні, романові мотиви.

Єсенін - творець єдиного у своєму роді "деревного роману", ліричний герой якого - клен, а героїні - берези та верби. Олюднені образи дерев обростають "портретними" подробицями: у берези - "стан", "стегна", "груди", "ніжка", "зачіска", "поділ", у клена - "нога", "голова" ("Клен ти мій опалий, клен заледенілий..."; "Я по першому снігу марю..."; "Мій шлях"; "Зелена зачіска..." та ін.). Береза багато в чому завдяки Єсенін стала національним поетичним символом Росії. Інші улюблені рослини - липа, горобина, черемха.

Більш співчутливо і проникливо, ніж у колишній поезії, розкрито образи тварин, які стають самостійними суб'єктами трагічно забарвлених переживань і з якими у ліричного героя кровно-споріднена близькість, як із "братами меншими" ("Пісня про собаку", "Собака Качалова", "Лисиця", "Корова", "Сукін син", "Я обманювати себе не стану ..." та ін).

Пейзажні мотиви у Єсеніна тісно пов'язані не тільки з кругообігом часу в природі, але і з віковим плином людського життя - почуттям старіння і в'янення, сумом про минулу юність ("Цього смутку тепер не розсипати ...", 1924; "Відмовив гай золотий. ..", 1924; "Яка ніч! Я не можу ...", 1925). Улюблений мотив, відновлений Єсеніним чи не вперше після Є. Баратинського, - розлука з вітчим будинком і повернення на свою "малу батьківщину": образи природи забарвлюються почуттям ностальгії, переломлюються у призмі спогадів ("Я покинув рідний будинок...", 1918) ; "Сповідь хулігана", 1920; "Ця вулиця мені знайома ...", ; "Низький будинок з блакитними віконницями ...", ; "Я йду долиною. На потилиці кепі ...", 1925; , 1925).

Вперше з такою гостротою - і знову ж таки після Баратинського - поставлена у Єсеніна проблема болісних взаємин природи з цивілізацією, що перемагає: "живих коней перемогла сталева колісниця"; "... стиснули за шию село // Кам'яні руки шосе"; "як у смиренну сорочку, ми природу беремо в бетон" ("Сорокоуст", 1920; "Я останній поет села...", 1920; "Світ таємничий, світ мій древній...", 1921). Однак у пізніх віршах поет хіба що змушує себе полюбити " кам'яне і залізне " , розлюбити " бідність полів " ( " Незатишна рідка місячність " ,).

Значне місце у творчості Єсеніна займають фантастичні та космічні пейзажі, витримані в стилі біблійних пророцтв, але набувають людинобожого і богоборчого сенсу:

"Нині на піки зіркові
Здиблю тебе земля!";
"Згримлю я тоді колесами
Сонця та місяця, як грім...".

Єсенинська поезія природи, що висловила "любов до всього живого у світі і милосердя" (М. Горький), чудова і тим, що вперше послідовно проводить принцип уподібнення природи природі, розкриваючи зсередини багатство її образних можливостей:
"Золотою жабою місяць// Розпласталася на тихій воді..."; "не дзвенить лебедячою шиєю жито"; "Ягня кучерявий - місяць // Гуляє в блакитній траві" і т.п.

ФОЛЬКЛОРНІ МОТИВИ У ТВОРЧОСТІ С. ЄСЕНІНА

Любов до рідної селянської землі, до російського села, до природи з її лісами та полями пронизує всю творчість Єсеніна. Образ Росії для поета невіддільне від народної стихії; великі міста з їхніми фабриками, науково-технічний прогрес, суспільне та культурне життя не викликають відгуку в душі Єсеніна. Це, звичайно, не означає, що поета зовсім не хвилювали проблеми сучасності чи що він дивиться життя крізь «рожеві окуляри». Всі біди цивілізації він бачить у відриві від землі, від джерел народного життя. «Повстала Русь» - це Русь сільська; атрибутами життя для Єсеніна виступають «країна хліба», «пастушеський ріжок». Невипадково автор так часто звертається до форми народних пісень, билин, частів, загадок, заклинань.

Показово, що в поезії Єсеніна людина - органічна частина природи, вона розчинена в ній, вона радісно і безоглядно готова віддатися у владу стихіям: «Я хотів би загубитися в зеленях твоїх дзвінких», «зорі мене весняні в веселку звивали».

Багато образів, запозичені з російського фольклору, у його віршах починають жити своїм життям. Природні явища постають у нього образах тварин, несуть у собі риси повсякденного сільського побуту. Таке одухотворення природи ріднить його поезію з язичницьким світовідчуттям давніх слов'ян. Осінь поет порівнює з «рудою кобилою», яка «чухає гриву»; місяць у нього – серп; описуючи настільки звичайне явище, як світло сонця, поет пише - «ллється сонячна олія на зелені пагорби». Улюбленим чином його поезії стає дерево, один із центральних символів язичницької міфології.

Поезія Єсеніна, навіть одягнена у традиційні образи християнської релігії, не перестає бути язичницькою за своєю суттю.
Піду в скуфі, світлий інок,
Степовою стежкою до монастирів.

Так починається вірш, а закінчується словами:

З усмішкою радісного щастя
Іду в інші береги,
Скуштувавши безтілесного причастя
Молячись на копи та стоги.

Ось вона, релігія Єсеніна. Селянський працю, природа замінюють поетові Христа:

Я молюся на али зорі,
Причащаюсь біля струмка.

Якщо і з'являється в його вірші Господь, то найчастіше як метафора до будь-якого явища природи («Схимник-вітер кроком обережним/ Мене листя по виступах дорожнім, / І цілує на горобини куща/ Виразки червоні незримому Христу») або в образі простого мужика:

Ішов Господь катувати людей у любові.
Виходив він жебракам на куліжку,
Старий дід на сухому пні, в діброві,
Бремів яснами зачерствелу пампу.
Підійшов Господь, приховуючи скорботу та муку:
Видно, мовляв, їх серця не розбудиш...
І сказав старий, простягаючи руку:
«На, пожуй... трохи міцніше будеш».

Якщо його герої і моляться Богу, то прохання їх цілком конкретні і мають підкреслено земний характер:

Ще молимося, браття, за віру,
Щоб Бог нам поля зрошив.
А ось - суто язичницькі образи:
Небо, що отелився
Лиже червоного телиця.

Це метафора врожаю, хліба, які обожнюються поетом. Світ Єсеніна – це село, людське покликання – селянська праця. Пантеон селянина – мати-земля, корова, урожай. Ще сучасник Єсеніна, поет і письменник У. Ходасевич, говорив у тому, що християнство Єсеніна - «не зміст, а форма, і вживання християнської термінології наближається до літературному прийому».
Звертаючись до фольклору, Єсенін розуміє, що відхід від природи, від свого коріння - трагічний. Він, як справді, російський поет вірить у свою пророчу місію, у те, що його «вигодовані резедою і м'ятою» вірші допоможуть сучасній людині повернутися в Царство ідеалу, яким для Єсеніна виступає «мужицький рай».

"Деревні мотиви" лірики С. Єсеніна

Багато віршів раннього С. Єсеніна пройняті відчуттям нерозривного зв'язку з життям природи ("Матухня в Купальницю ...", "Не шкодую, не кличу, не плачу ..."). Поет постійно звертається до природи, коли висловлює найпотаємніші думки про себе, про своє минуле, сьогодення та майбутнє. У його віршах вона живе багатим поетичним життям. Подібно до людини вона народжується, росте і вмирає, співає і шепоче, сумує і радіє.

Образ природи будується на асоціаціях із сільського селянського побуту, а світ людини розкривається зазвичай через асоціації із життям природи.

Одухотворення, олюднення природи властиве народній поезії. «Давня людина майже не знала неживих предметів, - зазначає А. Афанасьєв, - усюди знаходив він розум, і почуття, і волю. У шумі лісів, у шелесті листя йому чулися ті загадкові розмови, які ведуть між собою дерева».
Поет з дитячих років увібрав у себе це народне світосприйняття, можна сказати, що воно утворило його поетичну індивідуальність.
«Все від дерева – ось релігія думки нашого народу… Дерево – життя. Витираючи обличчя своє об полотно із зображенням дерева, наш народ немо говорить про те, що він не забув таємницю стародавніх батьків витиратися листям, що він пам'ятає себе насінням надмирного дерева і, вдаючись під покрив гілок його, поринаючи обличчям у рушник, він ніби хоче віддрукувати на щоках своїх хоч малу гілка його, щоб, подібно до дерева, він міг обсипати з себе шишки слів і дум і струмувати від гілок рук тінь-чеснота», - писав С. Єсенін у своєму поетико-філософському трактаті «Ключі Марії».

Для Єсеніна уподібнення людини дереву більше, ніж «релігія думки»: він не просто вірив у існування вузлового зав'язі людини зі світом природи, він сам почувався частиною цієї природи.
Єсенинський мотив «деревного роману», виділений М. Епштейном, перегукується з традиційного мотиву уподібнення людини природі. Спираючись на традиційний стежок "людина-рослина", Єсенін створює "деревний роман", герої якого - клен, берези та верби.

Олюднені образи дерев обростають "портретними" подробицями: у берези - "стан, стегна, груди, ніжка, зачіска, поділ, коси", у клена - "нога, голова".

Так і хочеться руки зімкнути
Над дерев'яними стегнами верб.
("Я по першому снігу марю …", 1917 р.),
Зелена зачіска,
Девичні груди,
О тонка берізка,
Що задивилася у ставок?
("Зелена зачіска", 1918 р.)
Я не скоро, не скоро повернусь!
Довго співати та дзвеніти пурге.
Стереже блакитну Русь
Старий клен на одній нозі.
("Я покинув рідний будинок ...", 1918 р.)

За словами М. Епштейна, «береза багато в чому завдяки Єсенін стала національним поетичним символом Росії. Інші улюблені рослини - липа, горобина, черемха».
Найбільш сюжетно протяжні, найзначущіші в поезії Єсеніна це все ж таки берези і клен.
Береза в російській народній та класичній поезії є національним символом Росії. Це одне з найбільш шанованих у слов'ян дерев. У стародавніх язичницьких обрядах береза часто служила травневим деревом, символом весни.
Єсенін, при описі народних весняних свят, згадує березу у значенні цього символу у віршах "Троїцина ранок ..." (1914 р.) і "Зашуміли над затоном тростини ..." (1914 р.)
Ранок ранку, ранковий канон,
У гаю по берізках білий передзвон.

У вірші "Зашуміли над затоном тростини" йдеться про важливе і захоплююче дійство семицько-троїцького тижня - ворожіння на вінках.

Погадала червона дівчина в семик.
Розплела хвиля вінок із повилік.

Дівчата плели вінки і кидали їх у річку. По далеко спливлому, що прибився до берега, зупинився або потонув вінку судили про долю, що чекала їх (дальнє або ближнє заміжжя, дівоцтво, смерть нареченого).

Ах, не вийти за дружину дівчині навесні,
Залякав її прикметами лісової.

Радісна зустріч весни затьмарена передчуттям смерті, що наближається, "на берізці пооб'єднана кора". Дерево без кори гине, а тут асоціація "берізка – дівчина". Мотив нещастя посилюється використанням таких образів як "миші", "ялина", "саван".
У вірші "Зелена зачіска". (1918 р.) олюднення вигляду берези у творчості Єсеніна досягає повного розвитку. Береза стає схожою на жінку.

Зелена зачіска,
Девичні груди,
О тонка берізка,
Що задивилася у ставок?

Читач так і не дізнається, про кого цей вірш – про берізку чи про дівчину. Тому що людина тут уподібнена до дерева, а дерево до людини.
У таких віршах, як "Не жалкую, не кличу, не плачу ..." (1921) і "Відмовила гай золота ..." (1924), ліричний герой розмірковує про прожите життя, про молодість:

Не жалкую, не кличу, не плачу,
Все пройде, як із білих яблунь дим.
В'янення золотом охоплений,
Я більше не буду молодим.
…І країна березового ситцю
Не заманить вештатися босоніж.

"Яблунь дим" - цвітіння дерев навесні, коли все довкола відроджується до нового життя. "Яблуня", "яблука" - у народній поезії це символ молодості - "молодільні яблука", а "дим" - символ хиткості, скороминущості, примарності. У поєднанні вони означають скороминущість щастя, молодості. До цього значення примикає і береза - символ весни. "Країна березового ситцю" - це "країна" дитинства, пора найпрекраснішого. Недарма Єсенін пише "шлятися босоніж", можна провести паралель з виразом "босоноге дитинство".

Всі ми, всі ми в цьому світі тлінні,
Тихо ллється з кленів листя мідь.
Будь же ти повік благословенний,
Що прийшло процвісти і померти.

Перед нами є символ швидкоплинності людського життя. В основі символу лежить стежка: "життя - пора цвітіння", в'янення - наближення смерті. У природі все неминуче повертається, повторюється і заново зацвітає. Людина, на відміну природи, одноразовий, та її цикл, збігаючись з природним, вже неповторний.
З образом берези тісно переплітається тема Батьківщини. Кожен єсенинський рядок зігрітий почуттям безмежної любові до Росії. Сила лірики поета у тому, що у ній почуття любові до Батьківщини виявляється не абстрактно, саме, у зримих образах, через картини рідного пейзажу.
Це можна побачити у таких віршах як "Біла береза". (1913 р.), "Повернення на Батьківщину" (1924 р.), "Незатишна рідка місячність" (1925 р.).
Клен, на відміну інших дерев, немає настільки певного, сформованого образного ядра у російській поезії. У фольклорних традиціях, пов'язаних із давніми язичницькими ритуалами, він не грав значної ролі. Поетичні погляди на нього в російській класичній літературі в основному складаються в 20 столітті і тому ще не набули ясних контурів.
Образ клена найбільш сформований у поезії С. Єсеніна, де він постає як свого роду ліричний герой «деревного роману». Клен - це розудалий, злегка розухастий хлопець, з буйною копицею непричесаного волосся, так як у нього кругла крона, схожа на копицю волосся або на шапку.
Звідси і мотив уподібнення, то первинне подібність, з якого розвинувся образ ліричного героя.
Тому що той старий клен
Головою схожий на мене.
("Я покинув рідний будинок ...", 1918 р.)

У вірші " Сукін син " (1824 р.) ліричний герой сумує за минулою юністю, яка «відшуміла»,
Як підгнилий під вікнами клен.

У народній поезії гнилий або засохлий дерево це символ горя, втрати чогось дорогого, що вже не повернути.
Герой згадує своє юнацьке кохання. Символом кохання тут виступає калина, з її "гіркою" семантикою, вона поєднується ще й з "жовтим ставком". Жовтий колір у забобонах народу є символом розлуки, горя. Тому можна сказати, що прощання з коханою дівчиною вже було накреслено самою долею.
Клен або явір в етнологічних переказах слов'ян дерево, на яке перетворена людина ("заклятий"). С. Єсенін також антропоморфізує клен, він постає як людина з усіма властивими йому душевними станами та періодами життя. У вірші «Клен ти мій опавший ...» (1925 р.) ліричний герой подібний до клену своєю розудалістю, він проводить паралель між собою і кленом:

І, як п'яний сторож, вийшовши на дорогу,
Потонув у кучугурі, заморозив ногу.
Ах, і сам я сьогодні щось став нестійким,
Не дійду до будинку з дружньої пиятики.

Навіть не завжди зрозуміло про кого йдеться у цьому вірші – про людину чи дерево. Там він зустрів вербу, там сосну помітив, Розспівував їм пісні під хуртовину про літо. Сам собі здавався я таким самим кленом.
Нагадуючи клен своєю "безтурботно - кучерявою головою", тополя разом з тим аристократично "будований і прямий". Ця стрункість, спрямованість нагору є відмінною рисою тополі, аж до поезії наших днів.
У вірші «Село» (1914) С. Єсенін порівнює листя тополі з шовком:
У шовковому листі тополі.
Це порівняння стало можливим від того, що у тополі листя має подвійну структуру: зовні листя блискуче-зелене, ніби відполіроване, з внутрішньої сторони - матово-сріблясте. Шовкова тканина теж має подвійне забарвлення: правий бік блискучий, гладкий, а лівий - матовий і невиразний. Коли шовк переливається, то відтінки кольору можуть змінюватися, так само і листя тополі при вітрі переливаються зеленувато-сріблястим кольором.
Тополі ростуть уздовж доріг і тому вони іноді асоціюються з босоногими мандрівниками. Ця тема мандрівництва відбито у вірші «Без шапки, з ликовою торбинкою…» (1916 р.).
Ліричний герой - мандрівник «бреде» «під тихе шелест тополь». Тут мандрівник-людина та мандрівник-дерево перегукуються, доповнюють один одного для досягнення більшої тонкості у розкритті теми.
У творах Єсеніна тополі теж знак Батьківщини, як і береза.
Прощаючись з будинком, їдучи в чужі краї, герой сумує за те, що

Вже не будуть листя крилатою
Наді мною дзвеніти тополі.
("Так! Тепер вирішено ...", 1922 р.)

Іву називають «плакучою». Образ верби більш однозначний і має семантику меланхолійності.
У російській народній поезії верба - символ як любовної, а й всякої розлуки, горя матерів, що розлучаються зі своїми синами.
У поезії С. Єсеніна образ верби традиційно асоціюється з сумом, самотністю, з розлукою. Цей сум за минулою юністю, за втратою коханої людини, від розлучення з батьківщиною.
Наприклад, у вірші «Ніч і поле, і крик півнів ...» (1917)

Тут так само, як було тоді,
Ті ж річки і ті ж отари.
Тільки верби над червоним пагорбом
Старим трясуть подолом.

«Застарілий подол верб» - минулий, старий час, те, що дуже дорого, але те, що більше ніколи не повернеться. Зруйноване, понівечене життя народу, країни.
У цьому вірші згадується і осика. Вона підкреслює гіркоту, самотність, оскільки у народній поезії завжди є символом смутку.
В інших віршах верба, як і береза, є героїнею, дівчиною.

І викликають у чотки
Верби - лагідні черниці.
("Край коханий ...", 1914 р.)
Так і хочеться руки зімкнути
Над дерев'яними стегнами верб.
("Я по першому снігу марю...", 1917р.)

Ліричний герой, згадуючи свою молодість, сумуючи про неї, також звертається до образу верби.

І мені у віконце постукав
Вересень багряною гілкою верби,
Щоб я був готовий і зустрічав
Його прихід невибагливий.
(«Нехай ти випита іншим…» 1923)

Вересень – це осінь, а осінь життя – це швидкий прихід зими – старості. Цей "вік осені" герой зустрічає спокійно, хоча і з невеликим сумом про "пустотливу і непокірну відвагу", тому що до цього часу він набув життєвого досвіду і на навколишній світ дивиться вже з висоти прожитих років.
Все те, чим дерево виділяється серед інших форм рослинності (фортеця стовбура, могутня крона), виділяє дуб серед інших дерев, роблячи ніби царем деревного царства. Він уособлює собою високий рівень твердості, мужності, сили, величі.
Високий, могутній, квітучий - характерні епітети дуба, який у поетів постає як образ життєвої сили.
У поезії С. Єсеніна дуб не такий постійний герой, як береза та клен. Дуб згадується лише у трьох віршах ("Богатирський посвист", 1914 р.; «Октоіх» 1917 р.; «Несказане, синє, ніжне…» 1925 р.)
У вірші «Октоїх» згадується Маврикійський дуб. Єсенін згодом пояснював значення цього образу у своєму трактаті "Ключі Марії" (1918 р.) "... то символічне дерево, яке означає "сім'ю", зовсім не важливо, що в Юдеї це дерево носило ім'я Маврикійського дуба..."

Під Маврикійським дубом
Сидить мій рудий дід.
Введення образу Маврикійського дуба в цей вірш не випадково, тому що в ньому йдеться про батьківщину:
Про батьківщину, щасливий
І невихідна година!
про рідних -
"Мій рудий дід".

Цей дуб як би узагальнює все те, про що хотів написати поет у цьому творі, те, що сім'я – це найголовніше, що може бути у людини.
Образ "сім'ї" тут дано у більш широкому сенсі: це і "батьківщина", і "рідні могили", і "батьківщина", тобто все, що пов'язує людину з цією землею.
У вірші "Богатирський посвист" Єсенін запроваджує образ дуба, щоб показати міць і силу Росії, її народу. Цей твір можна поставити в один ряд з російськими билинами про богатирів. Ілля Муромець та інші богатирі, жартома, граючи валили дуби. У цьому вірші чоловік теж "насвистує", і від його свисту
затремтіли дуби столітні,
На дубах від свисту листя падає.

Хвойні дерева передають інший настрій і несуть інший сенс, ніж листяні: не радість і смуток, не різні емоційні пориви, але скоріше таємниче мовчання, заціпеніння, зануреність у себе.
Сосни та ялини є частиною похмурого, суворого пейзажу, навколо них панує глуш, сутінки, тиша. Незмінна зелень викликає асоціації хвойних дерев із вічним спокоєм, глибоким сном, над яким не владний час, кругообіг природи.
Ці дерева згадуються в таких віршах 1914 року, як «Не вітри обсипають пущі…», «Сохне глина, що стояла», «Чу радуницю божу…», «Вус», «Хмара мереживо в гаю зв'язала». (1915).
У вірші Єсеніна «Пороша» (1914 р.) головна героїня - сосна виступає як "старенька":

Немов білою косинкою
Підв'язалася сосна.
Нахилилася, як старенька,
Оперлася на клюку.

Ліс, де живе героїня, казковий, чарівний, також живий, як і вона.

Зачарований невидимкою,
Дрімає ліс під казку сну.

З іншим казковим, чарівним лісом ми зустрічаємося у вірші «Чаклунка» (1915). Але цей ліс уже не світлий, радісний, а навпаки грізний ("Гай загрожує ялиновими піками"), похмурий, суворий.
Ялинки і сосни тут уособлюють злий, недоброзичливий простір, нечисту силу, що живе в цій глушині. Пейзаж написаний темними фарбами:

Темна ніч мовчазно лякається,
Шалями хмарок місяць закривається.
Вітер - співун із завиванням клікуш.

Розглянувши вірші, де зустрічаються образи дерев, бачимо, що вірші З. Єсеніна пройняті відчуттям нерозривної зв'язку з життям природи. Вона невіддільна від людини, від її думок та почуттів. Образ дерева в поезії Єсеніна постає у тому значенні, що у народної поезії. Авторський мотив "деревного роману" сходить до традиційного мотиву уподібнення людини до природи, спирається на традиційний стежок "людина - рослина".

Малюючи природу, поет вводить у розповідь опис людського побуту, свят, що так чи інакше пов'язані з тваринним та рослинним світом. Єсенін як би переплітає ці два світи, створює один гармонійний та взаємопроникний світ. Він часто вдається до прийому уособлення. Природа – це не застиглий пейзажний фон: вона палко реагує на долі людей, події історії. Вона — улюблений герой поета.

Список літератури:
1. Кошечкін С. П. "Весняною гулкою ранню ..." - М., 1984.
2. Марченко А. М. Поетичний світ Єсеніна. – М., 1972.
3. Прокушен Ю. Л. Сергій Єсенін "Образ, вірші, епоха. - М., 1979.

Тема природи проходить червоною ниткою через творчість великого російського поета Сергія Олександровича Єсеніна, коханого та шанованого багатьма поколіннями читачів. Вірші його з ранніх років проникають у нашу свідомість, заволодіваючи частиною нашої душі, він ніби зачаровує своїми образами, які ніби живі та надзвичайно запам'ятовуються.

Поетична мова С.А. Єсеніна дуже оригінальний і самобутній, завдяки його живим образам, які він використовує у своїй поетичній творчості, світ природи ніби оживає. Тема природи у творчості Єсеніна займає одне з центральних місць, його описи природних явищ мелодійні, сповнені дзвінких мотивів. Природа в нього – це жива істота, яка діє, живе власним життям. Гай у поета «відмовив», береза «прикрилася» снігом, тополі шепочуть, а верби плачуть.

Епітети поет також підбирає досить точні, здатні відтворити досить яскраву і живу картину, він не намагається прикрасити або застосувати пишні порівняння, які недоречні, швидше, навпаки, він прагне показати просту і нехитру красу всього того, що нас оточує. Нехай хмари схожі на дешевий ситець, але пливуть вони над рідною землею, нехай хліба небагаті врожаєм, але вирощені в рідному краю. С.А. Єсенін вчить нас помічати і любити прості речі, які нас оточують, помічаючи красу в самих, здавалося б, звичайних речах, яких деякі взагалі не бачать у повсякденній метушні.

Поет у своїх віршах об'єднує світ людей, тварин, рослин, цей світ уособлює собою одну спільність, пов'язану між собою нерозривними узами душевної спорідненості. З неймовірною теплотою та любов'ю описує поет та тварин, вступаючи з ними у діалог, відчуваючи з їхнього боку живу участь, доброту та неймовірну ніжність. У своєму вірші "Собаці Качалова" поет веде з нею дружню бесіду на рівних, звертаючись до собаки, як до справжнього друга і соратника, тон його бесіди дуже теплий. З Джимом поет піднімає серйозні теми, говорить про все, від взаємин, любові до життя в цілому, повіряючи звичайному псові найпотаємніші думки.

У творчому доробку Сергія Олександровича відчувається нероздільне єднання з природою, він мріє, коли людство зрозуміє і усвідомлює той факт, що люди – лише невід'ємна частина природи, що жити треба в ладі з навколишнім світом, який чарівний і потребує нашої участі. Ліричні твори С.А. Єсеніна закликають нас любити і цінувати матінку-природу, жити в ладі з нею, піклуватися.

ВСТУП

Сергій Єсєнін - найпопулярніший, найбільш читаний у Росії поет.

Творчість С. Єсеніна належить до кращих сторінок як російської, а й. світової поезії, куди він увійшов як тонкий, проникливий лірик.

Поезія Єсеніна відрізняється незвичайною силою щирості та безпосередньості у вираженні почуттів, напруженістю моральних пошуків. Його вірші - це завжди щира розмова з читачем, слухачем. "Мені здається, що я свої вірші пишу тільки для своїх добрих друзів", - говорив сам поет.

Разом з тим Єсенін - глибокий і самобутній мислитель. Складний і суперечливий світ почуттів, дум і пристрастей ліричного героя його творів – сучасника небаченої епохи трагічної ломки людських відносин. Сам поет теж бачив протиріччя своєї творчості і так пояснював їх: "Я співав тоді, коли був мій край хворий."

Вірний та гарячий патріот своєї Батьківщини, С. Єсенін був поетом, кровно пов'язаним із рідною землею, з народом, з його поетичною творчістю.

ПРИРОДИ У ТВОРЧОСТІ ЄСЕНІНА

Природа - всеосяжна, головна стихія творчості поета, і з нею ліричний герой пов'язаний уроджено та довічно:

Народився я з піснями у травній ковдрі.

Зорі мене весняні у веселку звивали"

("Матухня в купальницю лісом ходила...", 1912);

"Будь же ти навіки благословенний,

що прийшло процвіст і померти"

("Не жалкую, не кличу, не плачу ...", 1921).

Поезія С.Єсеніна (після Н.Некрасова та А.Блока) - найзначніший етап у формуванні національного пейзажу, який поряд із традиційними мотивами смутку, запустілості, злиднів включає дивовижно яскраві, контрастні фарби, немов узяті з народних лубків:

"Синє небо, кольорова дуга,

<...>

Край мій! Улюблена Русь та Мордва!";

"Топи та болота,

Синій плат небес.

Хвойний позолотою

Дзвінить ліс";

"Про Русь - малинове поле

І синь, що впала в річку..."

"синь смокче очі"; "пахне яблуком та медом"; "Ой ти, Русь моя, люба батьківщина, Солодкий відпочинок у шовку купирів"; "Звени, ланки злата Русь ...".

Цей образ яскравої та дзвінкої Росії, із солодкими запахами, шовковистими травами, блакитною прохолодою, саме Єсенін був внесений у самосвідомість народу.

Частіше, ніж якийсь інший поет, використовує Єсенін самі поняття "край", "Русь", "батьківщина" ("Русь", 1914; "Гой ти, Русь, моя рідна ...", 1914; "Край коханий! Серцю" сняться...", 1914; "Заспівали тесані дроги...",<1916>; "Про вірю, вірю, щастя є...", 1917; "Про край дощів та негоди...",<1917>).

Пейзажні мотиви у Єсеніна тісно пов'язані не тільки з кругообігом часу в природі, але і з віковим плином людського життя - почуттям старіння і в'янення, сумом про минулу юність ("Цього смутку тепер не розсипати ...", 1924; "Відмовив гай золотий. ..", 1924; "Яка ніч! Я не можу ...", 1925). Улюблений мотив, відновлений Єсеніним чи не вперше після Є.Баратинського, - розлука з вітчим домом і повернення на свою "малу батьківщину": образи природи забарвлюються почуттям ностальгії, переломлюються в призмі спогадів ("Я покинув рідний будинок...", 1918) ; "Сповідь хулігана", 1920; "Ця вулиця мені знайома ...",<1923>; "Низький будинок з блакитними віконницями...",<1924>; "Я йду долиною. На потилиці кепі ...", 1925; "Анна Снєгіна", 1925).

"Нині на піки зіркові

Здиблю тебе земля!";

"Згримлю я тоді колесами

Сонця та місяця, як грім...".

Єсенинська поезія природи, що висловила "любов до всього живого у світі і милосердя" (М.Горький), чудова і тим, що вперше послідовно проводить принцип уподібнення природи природі, розкриваючи зсередини багатство її образних можливостей: "Золотою жабою місяць // Розпласталася на тихій воді..."; "не дзвенить лебедячою шиєю жито"; "Ягня кучерявий - місяць // Гуляє в блакитній траві" і т.п.

«Моя лірика жива однією великою любов'ю - любов до батьківщини», - так говорив Сергій Єсенін про свою творчість. А образ батьківщини для нього нерозривно пов'язаний із рідною природою. Російська природа для Єсеніна - це вічна краса і вічна гармонія світу, що обертає людські душі. Саме так сприймаємо ми вірші поета про рідну землю, саме так, піднесено і просвітлено, діють вони на нас: В'яжуть мереживо над лісом У жовтій піні хмари. У тихій дрімоті під навісом Чую шепіт сосняка. Поет ніби каже нам: зупиніться хоча б на мить, подивіться на навколишній світ краси, послухайте шелест лугових трав, пісню вітру, голос річкової хвилі, подивіться на ранкову зорю, що віщує народження нового дня, на зоряне нічне небо. Живі картини природи у віршах Сергія Єсеніна не тільки вчать любити красу рідної природи, вони закладають моральні основи нашого характеру, роблять нас добрішими, мудрішими. Адже людина, яка вміє цінувати земну красу, вже не зможе протиставити себе їй. Поет милується рідною природою, наповнюючи свої рядки ніжним трепетом, відшукуючи яскраві, несподівані та водночас дуже точні порівняння:

За темним пасмом перелісиць,

У непохитній синяві,

Ягня кучерявий — місяць

Гуляє у блакитній траві.

Часто застосовуючи характерний для його лірики прийом уособлення природи, Єсенін створює свій неповторний світ, змушуючи нас побачити, як «місяць, вершник похмурий, упустив приводу», як «дрімає підрита дорога», а «тонка берізка... задивилася у ставок». Природа в його віршах відчуває, сміється і сумує, дивується і засмучується.

Сам поет почувається єдиним цілим із деревами, квітами, полями. Друг дитинства Єсеніна К. Цибін згадував, що Сергій сприймав квіти, як живі істоти, розмовляв з ними, повіряючи їм свої радощі та печалі:

А хіба люди не квіти? О мила, відчуй ти, Тут не пустельні слова. Як стебло тулово хитаючи, А ця хіба голова Тобі не золота троянда? Душевні переживання поета, важливі події його життя завжди нерозривно пов'язані з змінами у природі:

Листя падає, листя падає,

Стогне вітер, Протяжний і глухий.

Хто ж серце порадує?

Хто його заспокоїть, мій друже?

У віршах раннього періоду Єсенін часто використовує церковнослов'янську лексику. Він представляє злиття землі і неба, виявляючи природу вінцем їхнього союзу. Стан своєї душі поет втілює у картинах природи, повних яскравих барв:

Виткалося на озері червоне світло зорі.

На борі з дзвонами плачуть глухарі.

Плаче десь іволга, сховаючись у дупло.

Тільки мені не плачеться – на душі світло.

Але безтурботна юність скінчилася. Барвистий, світлий краєвид змінюють картини раннього в'янення. У віршах Єсеніна зрілість людини часто перекликається з осінньою порою. Фарби не потьмяніли, вони навіть набули нових відтінків — багряних, золотих, мідних, але це останні спалахи перед довгою зимою:

Відмовив гай золотий

Березовим, веселим язиком,

І журавлі, сумно пролітаючи,

Не шкодують більше ні про кого.

І в той же час:

Гіркий запах чорної гару,

Осінь гаю підпалила.

У ліриці ще пізнішого періоду в описі Єсенін картин природи присутній передчуття передчасної загибелі. Вірші цього періоду виконані туги за втраченою молодістю, трагізму.

Снігова рівнина, білий місяць,

Саваном вкрита наша сторона.

І берези в білому плачуть лісами:

Хто тут загинув? Помер?

Чи не я сам?

Сприймаючи природу як єдине ціле із собою, поет бачить у ній джерело натхнення. Рідна земля наділила поета дивовижним даром - народною мудрістю, яка була вжита з усією самобутністю рідного села, з тими піснями, повір'ями, сказаннями, які він чув з дитинства і які стали головним джерелом його творчості. І навіть екзотична краса далеких країн не змогла затьмарити скромну красу рідних просторів. Де б не був поет, куди б не занесла його доля, серцем і душею він належав Росії.