Заболоцький напрямок у літературі. Микола Заболоцький. Становлення, репресії та розквіт творчості

08.01.2022Рубрика: Оздоблення

В.А. Зайцев

Микола Олексійович Заболоцький (1903-1958) – видатний російський поет, людина нелегкої долі, що пройшла складний шлях художніх шукань. Його самобутня і різноманітна творчість збагатила вітчизняну поезію, особливо у сфері філософської лірики, і зайняла міцне місце у поетичній класиці XX ст.

Схильність до писання віршів виявилася в майбутнього поета ще у дитинстві та у шкільні роки. Але серйозні заняття поезією припадають початку двадцятих, коли Заболоцький навчався - спочатку у Московському університеті, та був у Педагогічному інституті ім. А.І. Герцена у Петрограді. В «Автобіографії» про цей період сказано: «Багато писав, наслідуючи то Маяковський, то Блок, то Єсенін. Власного голосу не знаходив.

Протягом 20-х років. поет проходить шлях інтенсивних духовних пошуків та художнього експерименту. Від юнацьких віршів 1921 р. («Сизіфове Різдво», «Небесна Севілья», «Серце-пустир»), що несуть сліди впливів різнорідних поетичних шкіл - від символізму до футуризму, він приходить до набуття творчої самобутності. До середини десятиліття одне за одним створюються його оригінальні вірші, які згодом склали першу книгу.

У цю пору М. Заболоцький разом із молодими ленінградськими поетами «лівої» орієнтації (Д. Хармсом, А. Введенським, І. Бехтерєвим та іншими) організували «Об'єднання реального мистецтва» («Оберіу»), Заболоцький брав участь у складанні програми та декларації групи, безсумнівно вкладаючи у її назву власний сенс: «Обериу» - “Об'єднання єдино реалістичного мистецтва, а «у» - це прикраса, яке ми собі дозволяли”. Увійшовши до об'єднання, Заболоцький найбільше прагнув зберігати самостійність, зводячи в основний принцип «творчу свободу членів співдружності».

У 1929 р. вийшла перша книга Заболоцького «Стовпці», що включила 22 вірші 1926-1928 рр. Вона одразу привернула увагу читачів та критиків, викликала суперечливі відгуки: з одного боку, серйозні позитивні рецензії М. Степанова, М. Зенкевича та інших, які відзначали прихід нового поета зі своїм оригінальним баченням світу, з іншого – грубі, розносні статті під характерними назвами: "Система кішок", "Система дівок", "Розпад свідомості".

Що викликало таку неоднозначну реакцію? У віршах «Стовпців» виявилося різко індивідуальне та усунене сприйняття автором сучасної йому дійсності. Сам поет пізніше писав, що його віршів був глибоко чужий і ворожий йому «хижацький побут різного роду ділків і підприємців», «сатиричне зображення цього побуту». Гостра антиміщанська спрямованість відчувається у багатьох віршах книги («Новий побут», «Іванови», «Весілля», «Обвідний канал», «Народний дім»). У зображенні світу міщан виникають риси абсурдизму, реалістична конкретність є сусідами з гіперболізацією та алогізмом образів.

Відкривало книгу вірш «Червона Баварія», у назві якого зафіксовано характерні реалії на той час: так називався відомий пивний бар на Невському. З перших рядків виникає гранично конкретне, живе та пластичне зображення обстановки цього закладу:

У глушині пляшкового раю, де пальми висохли давно, - під електрикою граючись, у келиху плавало вікно; воно на лопатях блищало, потім сідало, важчало; над ним пивний димок вився... Але це не можна описати.

Автор певною мірою, відповідно до самохарактеристики, даної їм у «Декларації» оберіутів, постає тут як «поет голих конкретних постатей, присунутих впритул до очей глядача». У описі пивної і її завсідників, що розгортається далі, послідовно наростають внутрішня напруженість, динаміка і все більше узагальнення. Разом з поетом ми бачимо, як «в тому пляшковому раю/ сирени тремтіли на краю/ кривої естради», як «крутяться двері на ланцюжках,/ спадає зі сходів народ,/ тріщить картонною сорочкою,/ з пляшкою водить хоровод», як «чоловіки теж все кричали,/ вони гойдалися по столах,/ по стелях вони гойдали/ бедлам з квітами навпіл...» Все посилюється відчуття безглуздості і абсурду того, що відбувається, з побутової конкретики виникає загальна фантасмагорія, яка виплескується на вулиці міста: «Очі впали, наче гирі,/ келих розбили - вийшла ніч...» І перед читачем замість «глухі пляшкового раю» вже встає «...за вікном - у глушині часів... Невський у блиску та тузі...» Узагальнені судження такого роду зустрічаються та в інших віршах: «І всюди божевільна маячня...» («Біла ніч»).

Про гостре неприйняття міщанського світу говорить сам характер метафор і порівнянь: «... наречений, проворний нестерпно,/ до нареченої ліпиться вужами» («Новий побут»), «в залізних латах самовар/ шумить домашнім генералом» («Іванови»), «Прямі лисі чоловіки/ сидять, як постріл із рушниці», «величезний будинок, виляючи задом,/ летить у простір буття» («Весілля»), «Ліхтар, безкровний, як глиста,/ стрілою бовтається в кущах» («Народний дім» ") та ін.

Виступаючи в 1936 р. в дискусії про формалізм і вимушено погоджуючись зі звинуваченнями критики на адресу його експериментальних віршів, Заболоцький не відмовлявся від зробленого ним на початку шляху і наголошував: «Стовпці» навчили мене придивлятися до зовнішнього світу, пробудили в мені інтерес до речей , Розвинули в мені здатність пластично зображати явища. Вони вдалося мені знайти певний секрет пластичних зображень”.

Секрети пластичної образотворчості осягали поетом не заради суто художнього експерименту, а руслі освоєння життєвого змісту, і навіть досвіду літератури та інших суміжних мистецтв. У цьому плані цікава яскрава мініатюра «Рух» (грудень 1927 р.), побудована на виразному контрасті статично-мальовничої першої та динамічної другої строфи:

Сидить візник, як на троні, з вати зроблено броню, і борода, як на іконі, лежить монетами лайки.

А бідний кінь руками махає, то витягнеться, як минь, то знову вісім ніг виблискують у його блискучому животі.

Перетворення коня на фантастичне тварина, що має руками і подвоєним кількістю ніг, дає поштовх уяви читача, у виставі якого оживає здавалося б спочатку монументально-нерухомі картина. Про те, що Заболоцький послідовно шукав найбільш виразних художніх рішень у зображенні руху, говорить незабаром написаний вірш «Бенкет» (січень 1928 р.), де ми знаходимо динамічну замальовку: «А кінь струмує через повітря,/ відмінює тіло в довге коло/ і ріже гострими ногами/ оглобель рівну в'язницю».

Книга «Стовпці» стала помітною віхою у творчості Заболоцького, а й у поезії на той час, вплинув художні пошуки багатьох поетів. Гострота соціальної та моральної проблематики, поєднання пластичної образотворчості, одичного пафосу та гротескно-сатиричного стилю надавали книзі своєрідності та визначили діапазон художніх можливостей автора.

Про неї чимало написано. Дослідники справедливо пов'язують художні пошуки Заболоцького та поетичний світ «Стовпців» з досвідом Державіна та Хлєбнікова, живописом М. Шагала та П. Філонова, нарешті, з «карнавальною» стихією Ф. Рабле. На цей потужний культурний пласт спиралася творчість поета у його першій книзі.

Проте Заболоцький не обмежувався темою побуту та життя міста. У віршах «Обличчя коня», «У житлах наших» (1926), «Прогулянка», «Меркнуть знаки Зодіаку» (1929) та ін. зароджується і отримує художньо-філософське трактування тема природи, яка стає найважливішою в творчості поета у наступне десятиліття. Тварини та явища природи в них одухотворюються:

Обличчя коня прекрасніше і розумніше.
Він чує гомінку листя та каміння.
Уважний! Він знає крик звірячий
І в старому гаю рокіт солов'їний.
І кінь стоїть, як лицар на годиннику,
Грає вітер у легкому волоссі,
Очі горять, як два величезні світи,
І грива стелиться, як царська порфіра.

Поет бачить всі явища природи живими, що несуть у собі людські риси: «Річка дівчинкою непоказною/ Причаїлася між травами...»; «Кожна маленька квіточка/ Маше маленькою рукою»; нарешті, «І сміється вся природа,/ Вмираючи кожну мить» («Прогулянка»).

Саме в цих творах витоки натурфілософської тематики в ліриці та поемах Заболоцького 30-50-х рр., його роздумів про взаємини людини і природи, трагічні протиріччя буття, життя і смерті, проблему безсмертя.

На формуванні філософсько-художніх поглядів і концепцій Заболоцького позначився вплив праць та ідей В. Вернадського, Н. Федорова, особливо К. Ціолковського, з яким він перебував у цей час у активному листуванні. Думки вченого про місце людства у Всесвіті, безперечно, гостро хвилювали поета. Крім того, на його світогляді чітко позначилося давнє захоплення творчістю Гете та Хлєбнікова. Як казав сам Заболоцький: «У цей час я захоплювався Хлєбніковим, та його рядки:

Я бачу кінські свободи І рівноправність корів... -

глибоко вражали мене. Утопічна думка про розкріпачення тварин подобалася мені».

У поемах «Торжество Землеробства» (1929-1930), «Божевільний вовк» (1931) та «Дерева» (1933) поет йшов шляхом напружених соціально-філософських та художніх пошуків, зокрема він був покритий ідеєю «розкріпачення» тварин, обумовленою глибоко вірою в існування розуму у природі, у всіх живих істотах.

Спроектована на умови колективізації, що розгорнулася в країні, що отримала втілення в авторських роздумах і філософських бесідах дійових осіб його поем-диспутів, ця віра викликала нерозуміння і різкі критичні нападки. Поеми зазнали жорстокого рознесення у статтях «Під маскою юродства», «Юродствующая поезія та поезія мільйонів» та інших.

Несправедливі оцінки та заушательский тон критики негативно позначилися на творчості поета. Він майже перестав писати й у свій час займався головним чином перекладацькою діяльністю. Проте прагнення проникнути в таємниці буття, художньо-філософське осмислення світу в його протиріччях, роздуми про людину та природу продовжували хвилювати її, становлячи зміст багатьох творів, серед яких завершена у 40-ті роки. поема «Лодійників», фрагменти якої були написані у 1932-1934 рр. Героя, який носить автобіографічні риси, мучить контраст між мудрою гармонією життя природи та її зловісною, звіриною жорстокістю.

Лодейніков прислухався. Над садом ішов невиразний шурхіт тисячі смертей. Природа, що обернулася пеклом, свої справи вершила без витівок. Жук їв траву, жука клювала птах, тхір пив мозок з пташиної голови, і страшно перекошені обличчя нічних істот дивилися з трави. Природи віковічна давильня поєднувала смерть та буття у єдиний клуб. Але думка була безсила поєднати два обряди її.

(«Лодійників у саду», 1934)

В осмисленні природного та людського буття чітко звучать трагічні ноти: «На прірвах мук сяють наші води,/ на прірвах горя височіють ліси!» (До речі, у редакції 1947 р. ці рядки були перероблені і згладжені майже до повної нейтральності: «Так ось про що шумлять у темряві води,/ Про що, зітхаючи, шепочуться ліси!» І безумовно має рацію син поета М.М. Заболоцький, так прокоментував ці вірші початку 1930-х рр.: «В описі «вічної давильни» природи побічно позначилося сприйняття поетом соціальної обстановки країни»).

У ліриці Заболоцького середини 30-х років. неодноразово виникають соціальні мотиви (вірші «Прощання», «Північ», «Горійська симфонія», опубліковані тоді у центральній пресі). Але все ж таки основна спрямованість його поезії - філософська. У вірші «Вчора про смерть розмірковуючи...» (1936), долаючи «нестерпну тугу роз'єднання» з природою, поет чує і спів вечірніх трав, «і мова води, і каменю мертвий крик». У цьому живому звучанні він уловлює і розрізняє голоси улюблених поетів (Пушкіна, Хлєбнікова) і сам розчиняється в навколишньому світі: «...і сам я був не дітище природи, / але думка її! Але хисткий розум її!

Вірші «Вчора про смерть розмірковуючи...», «Безсмертя» (пізніше назва «Метаморфози») свідчать про пильну увагу поета до вічних питань буття, що гостро хвилювало класиків російської поезії: Пушкіна, Тютчева, Баратинського. Вони намагається вирішити проблему особистого безсмертя:

Як усе змінюється! Що було раніше птахом -
Тепер лежить написаною сторінкою;
Думка колись була простою квіткою;
Поема йшла повільним биком;
А те, що було мною, то, можливо,
Знову росте і світ рослин множить.
(«Метаморфози»)

У «Другій книзі» (1937) перемогла поезія думки. Відбулися суттєві зміни у поетиці Заболоцького, хоча знайдений ним ще у «Стовпцях» секрет «пластичних зображень» отримав тут явне і дуже виразне втілення, наприклад, у таких вражаючих картинах вірша «Північ»:

Де люди з крижаними бородами,
Надівши на голову конічний тривох,
Сидять у санях та довгими стовпами
Пускають з рота заледенілий дух;
Де коні, як мамонти в оглоблях,
Біжуть бурчання; де дим стоїть на покрівлях,
Як статуя, що лякає око...

Незважаючи на зовнішні умови життя і роботи Заболоцького (вихід книги, висока оцінка його перекладу «Витязя в тигровій шкурі» Ш. Руставелі, початок роботи над віршованими перекладами «Слова про похід Ігорів» та інші творчі плани), його чатувала біда. У березні 1938 р. він був незаконно заарештований органами НКВС і після найжорстокішого допиту, що тривав чотири доби, та утримання у тюремній психіатричній лікарні отримав п'ятирічний термін виправно-трудових робіт.

З кінця 1938 і до початку 1946 р. Заболоцький пробув у таборах Далекого Сходу, Алтайського краю, Казахстану, працював у найважчих умовах на лісоповалі, вибухових роботах, будівництві залізничної магістралі і лише завдяки щасливому збігу обставин, що зміг влаштуватися креслярем у проект. йому життя.

Це було десятиліття вимушеного мовчання. З 1937 по 1946 р. Заболоцький написав лише два вірші, що розвивають тему взаємовідносин людини та природи («Лісове озеро» та «Соловей»). В останній рік Великої Вітчизняної війни та перший повоєнний час він відновлює роботу над художнім перекладом «Слова про похід Ігорів», що зіграла важливу роль у поверненні його до власної поетичної творчості.

Повоєнна лірика Заболоцького відзначена розширенням тематичного та жанрового діапазону, поглибленням та розвитком соціально-психологічних, морально-гуманістичних та естетичних мотивів. Вже у перших віршах 1946 р.: «Ранок», «Сліпий», «Гроза», «Бетховен» та інших. - хіба що відкрилися обрії нового життя і водночас позначився досвід жорстоких випробувань.

Вірш «У цьому березі березі» (1946), все пронизане променями ранкового сонця, несе в собі заряд високої трагедійності, що нестихає болю особистих і всенародних лих і втрат. Трагічний гуманізм цих рядків, їх вистраждана гармонія та загальнолюдське звучання оплачені муками, які зазнав від свавілля та беззаконь сам поет:

У цьому гаю березовому,
Вдалині від страждань та бід,
Де вагається рожевий
Немигаюче ранкове світло,
Де прозорою лавиною
Лиється листя з високих гілок, -
Заспівай мені, іволга, пісню пустельну,
Пісню життя мого.

Ці вірші - про життя і долю все винесло, але не зломленого і не звірившегося людини, про небезпечні, що підступили, можливо, до останньої межі шляхів людства, про трагічну складність часу, що проходить через людське серце і душу. У них - гіркий життєвий досвід самого поета, відгук минулої війни і застереження про можливу загибель всього живого на планеті, спустошеної атомним вихором, глобальними катастрофами («...Здригаються атоми,/ Білим вихором злітаючи вдома... Ти летиш над урвищами,/ Над руїнами смерті летиш... І смертельна хмара тягнеться/ Над твоєю головою»).

Перед нами постає пророче, всеосяжно осмислена вселенська катастрофа і - беззахисність всього, що живе на землі перед грізними, хаотичними, не підвладними людині силами. І все-таки ці рядки несуть у собі світло, очищення, катарсис, залишаючи в людському серці промінь надії: «За великими річками/ Встане сонце... І тоді в серці моєму розірваному/ Голос твій заспіває».

У повоєнні роки Заболоцький пише такі чудові вірші, як "Сліпий", "Я не шукаю гармонії в природі", "Спогад", "Прощання з друзями". Останнє присвячено пам'яті А. Введенського, Д. Хармса, Н. Олійникова та інших товаришів по групі «Оберіу», що стали у 30-ті роки. жертвами сталінських репресій Вірші Заболоцького відзначені вражаючою поетичною конкретністю, пластикою та мальовничістю образу та одночасно – глибоким соціальним та філософським осмисленням проблем побуту та буття, природи та мистецтва.

Не властиві офіційній доктрині ознаки гуманізму – жалість, милосердя, співчуття – чітко видно в одному з перших повоєнних віршів Заболоцького «Сліпий». На тлі «сліпучого дня», що піднімається до неба, буйно квітучій у весняних садах бузку увага поета прикута до старого «з перекинутим у небо обличчям», все життя якого – «як велика звична рана» і який, на жаль, ніколи не відкриє «напівмертвих очей» ». Глибоко особистісне сприйняття чужого нещастя невіддільне від філософського осмислення, що породжує рядки:

І боюся я подумати,
Що десь біля краю природи
Я такий самий сліпець
З перекинутим у небо обличчям.
Лише у темряві душі
Спостерігаю я весняні води,
Співбесіду з ними
Тільки в гіркому серці моєму.

Щире співчуття людям, що крокують «крізь тисячі бід», прагнення розділити їхнє горе і тривоги викликали до життя цілу галерею віршів («Перехожий», «Невдах», «У кіно», «Некрасива дівчинка», «Стара актриса», «Де- то в полі біля Магадана», «Смерть лікаря» та ін.). Їхні герої дуже різні, але при всьому різноманітті людських характерів і авторського ставлення до них тут превалюють два мотиви, що вбирають авторську концепцію гуманізму: «Безконечно людське терпіння,/ Якщо в серці не гасне кохання» і «Людської сили/ Не покладено межу... »

У творчості Заболоцького 50-х рр., поряд з лірикою природи та філософськими роздумами, інтенсивно розробляються жанри побудованого на сюжеті віршованого оповідання та портрета – від написаних ще у 1953-1954 рр. віршів «невдаха», «У кіно» до створених в останній рік життя - «Генеральська дача», «Залізна стара».

У своєрідному віршованому портреті «Некрасива дівчинка» (1955) Заболоцький ставить філософсько-естетичну проблему – про сутність краси. Малюючи образ «некрасивої дівчинки», «бідної дурниці», у серці якої живе «чужа радість так само, як своя», автор усієї логіки поетичної думки підводить читача до висновку про те, «що є краса»:

І нехай риси її нехороші І нічим їй привабити уяву, - Дитина грація душі Вже прозирає в будь-якому її рух.

А якщо це так, то що є краса. І чому її обожнюють люди?

Посудина вона, в якій порожнеча, Чи вогонь, що мерехтить у посудині?

Принадність і чарівність цього вірша, що розкриває «чисте полум'я», що горить у глибині душі «некрасивої дівчинки», у тому, що Заболоцький зумів показати і поетично утвердити справжню духовну красу людини - те, що було постійним предметом його роздумів упродовж 50-х мм. («Портрет», «Поет», «Про красу людських осіб», «Стара актриса» та ін.).

Інтенсивно розроблювані у пізньому творчості Заболоцького соціальні, моральні, естетичні мотиви не витіснили найважливішу його філософську тему людини та природи. Важливо підкреслити, що тепер поет зайняв виразну позицію по відношенню до всього, що пов'язано з вторгненням у природу, її перетворенням тощо: «Людина і природа – це єдність, і говорити всерйоз про якесь підкорення природи може лише круглий дуралей та дуаліст. Як можу я, людина, підкорювати природу, якщо сам я не що інше, як її розум, її думка? У нашому побуті цей вислів «підкорення природи» існує лише як робочий термін, успадкований з мови дикунів». Саме тому у творчості другої половини 50-х гг. з особливою глибиною розкрито єдність людини та природи. Ця думка проходить через усю образну структуру поезій Заболоцького.

Так, написаний на основі вражень від поїздки до Грузії вірш «Гомборський ліс» (1957) вирізняється яскравою мальовничістю, музичністю образів. Тут і «кіновар з охрою на листі», і «клен в осяянні і в заграві бук», і подібні до «арф і труб кущі» і т.д. Сама поетична тканина, епітети та порівняння відзначені підвищеною експресивністю, буйством фарб та асоціацій зі сфери мистецтва («У кизиловому гаю криваві жили/ Топорщив чагарник...»; «...дуб вирував, як Рембрандт в Ермітажі,/ А клен, як Мурильо, на крилах парил»), І водночас ця пластична і мальовнича образотворчість невіддільна від пильної думки художника, пройнятої ліричним почуттям причетності до природи:

Я став нервовою системою рослин,
Я став роздумом кам'яних скель,
І досвід осінніх моїх спостережень
Віддати людству знову забажав.

Захоплення розкішними південними пейзажами не скасовувала давніх і стійких пристрастей поета, який писав про себе: «Я вихований природою суворою...» Ще в 1947 р. у вірші «Я чіпав листи евкаліпта», навіяному грузинськими враженнями, він не випадково пов'язує свої біль і смуток з іншими, набагато ріднішими серцю видіннями:

Але в лютому блиску природи
Мені снилися московські гаї,
Де синє небо блідне,
Рослини скромніші і простіші.

У пізніх віршах поета осінні пейзажі батьківщини нерідко теж бачаться йому в експресивно-романтичних тонах, реалізуються в образах, відзначених пластикою, динамічністю, гострим психологізмом: «Цілий день обсипаються з кленів/ Силуети багряних сердець... Полум'я скорботи свистить під ногами, листя ворушки» («Осінні пейзажі»). Але, мабуть, з особливою силою "чарівність російського пейзажу" йому вдається передати, пробившись через щільну завісу буденності і по-новому побачивши і зобразивши це на перший погляд "царство туману і мороку", насправді сповнене особливої краси та таємної принади.

Вірш «Вересень» (1957) – приклад одухотворення пейзажу. Вирішенню цього художнього завдання є порівняння, епітети, уособлення - всі компоненти поетичної структури. Цікава діалектика розвитку образу-переживання (співвідношення мотивів негоди та сонця, в'янення та розквіту, перехід асоціацій зі сфери природи у світ людини і назад). Промінь сонця, що пробився крізь дощові хмари, висвітлив кущ ліщини і викликав у поета цілий потік асоціацій-роздумів.

Значить, далечінь не навіки завішана Хмарами і, значить, не дарма,
Немов дівчина, спалахнувши, ліщина Засяяла наприкінці вересня.
Ось тепер, живописець, вихоплюй пензель за пензлем, і на полотні
Золотий, як вогонь, і гранатовий Намалюй цю дівчину мені.
Намалюй, немов деревце, хистку Молоду царівну у вінці
З неспокійною посмішкою На заплаканому юному обличчі.

Тонкий одухотворення пейзажу, спокійна, роздумлива інтонація, схвильованість і разом стриманість тону, барвистість і м'якість малюнка створюють чарівність цих віршів.

З ювелірною точністю помічаючи деталі, знімаючи миті життя природи, поет відтворює її живий і цілісний у своїй постійній, текучій мінливості образ. У цьому сенсі характерний вірш «Вечір на Оці»:

І чим ясніше стають деталі Предметів, розташованих навколо,
Тим неосяжніше робляться дали Річкових лук, затонів і луг.
Горить весь світ, прозорий і духовний, Тепер-то він воістину добрий,
І ти, тріумфуючи, безліч дивовиж У його живих рисах розпізнаєш.

Заболоцький умів тонко передавати одухотвореність світу природи, розкривати гармонію з нею. У пізній ліриці він йшов до нового і своєрідного синтезу філософського роздуму та пластичного зображення, поетичної масштабності та мікроаналізу, осягаючи та художньо знімаючи зв'язок сучасності, історії, «вічних» тем. Серед них особливе місце посідає у його пізній творчості тема кохання.

У 1956-1957 роках. поет створює ліричний цикл «Остання любов», що складається з 10 віршів. Вони розгортається драматична історія взаємовідносин вже немолодих людей, чиє почуття пройшло нелегкі випробування.

Глибоко особисті любовні переживання постійно проектуються в цих віршах життя навколишньої природи. У найтіснішому злитті з нею бачиться поетові те, що відбувається у його серці. І тому вже у першому вірші «букет будяка» несе у собі відсвіти всесвіту: «Ці зірки з гострими кінцями,/ Ці бризки північної зорі/... Це теж образ світобудови...» (виділено нами. - В.З.) . І водночас це конкретний, пластичний і одухотворений образ відчуття, що минає, неминучого розставання з коханою жінкою: «...Де пучки квітів, кривоглави,/ Прямо в серце врізані моє»; «І простягся шип клиноподібний/ У груди мої, і вже востаннє/ Світить мені сумний і прекрасний/ Погляд її невгасимих очей».

І в інших віршах циклу, поряд із прямим, безпосереднім виразом любовного почуття («Визнання», «Клялася ти – до труни...»), воно виникає і відбито - у самих пейзажних картинах, живих деталях навколишньої природи, в яких бачиться поету. «Цілий світ тріумфу і горя» («Морська прогулянка»). Один з найбільш вражаючих і виразних у цьому плані віршів - «Ялівцевий кущ» (1957):

Я побачив уві сні ялівцевий кущ,
Я почув вдалині металевий хрускіт,
Аметистових ягід почув я дзвін,
І уві сні, в тиші, мені сподобався він.
Я відчув крізь сон легкий запах смоли.
Відігнувши невисокі ці стволи,
Я помітив у темряві деревних гілок
Трохи жива подоба усмішки твоєї.

У цих віршах напрочуд поєднуються гранична реалістична конкретність зримих, чутних, сприйманих усіма почуттями прикмет і деталей звичайного, здавалося б, природного явища і особлива хиткість, мінливість, імпресіоністичність видінь, вражень, спогадів. І сам кущ ялівцю, що здавався поетові уві сні, стає ємним і багатовимірним чином-уособленням, що увібрав у себе давню радість і сьогоднішній біль ідучої любові, що вислизає образ коханої жінки:

Ялівцевий кущ, ялівцевий кущ,
Охолоджуючий лепет мінливих вуст,
Легкий лепет, що ледь віддає смолою,
Проколовши мене смертоносною голкою!

В останніх віршах циклу («Зустріч», «Старість») драматична життєва колізія дозволяється, і на зміну болісним переживанням приходить почуття просвітленості та умиротворення. Незгасний у пам'яті «животворне світло страждання» і блимає рідкісними блискавицями «віддалене слабке світло» щастя, але, головне, все найважче позаду: «І тільки їхні душі, як свічки, Струмлять останнє тепло».

Пізній період творчості Заболоцького відзначено напруженими творчими пошуками. У 1958 р., звернувшись до історичної тематики, він створює своєрідну поему-цикл «Рубрук у Монголії», засновану на реальному факті зробленого французьким ченцем у XIII ст. подорожі через простори тодішньої Русі, заволзьких степів та Сибіру до країни монголів. У відтворених силою творчої уяви поета реалістичних картин життя і побуту азіатського середньовіччя, у самій поетиці твори відбувається своєрідна зустріч сучасності та далекого історичного минулого. При створенні поеми, зауважує син поета, «Заболоцький керувався як старанно вивченими ним записками Рубрука, а й власними спогадами про пересування і життя Далекому Сході, в Алтайському краї, Казахстані. Здатність поета одночасно почуватися у різних часових епохах - найдивовижніше у віршованому циклі про Рубрука».

В останній рік життя Заболоцький пише чимало ліричних віршів, серед яких «Зелений промінь», «Ластівка», «Підмосковні гаї», «На заході сонця», «Не дозволяй душі лінуватися...». Він перекладає великий (близько 5 тис. рядків) цикл сказань сербського епосу і домовляється з видавництвом про переклад народного епосу Німеччини «Пісня про Нібелунги». У його планах і робота над великою філософсько-історичною трилогією... Але цим творчим задумам уже не судилося здійснитися.

При всьому різноманітті творчості Заболоцького слід наголосити на єдності та цілісності його художнього світу. Художньо-філософське осмислення протиріч буття, поглиблені роздуми про людину і природу у взаємодії та єдності, своєрідне поетичне втілення сучасності, історії, «вічних» тим становлять основу цієї цілісності.

Творчість Заболоцького в основі своїй є глибоко реалістичною. Але це не позбавляє його постійного прагнення до художнього синтезу, до поєднання засобів реалізму та романтики, складно-асоціативного, умовно-фантастичного, експресивно-метафоричного стилю, що відкрито проявився в ранній період і зберігся в глибині пізніх віршів та поем.

Виділяючи у класичному спадщині Заболоцького «перш за все реалізм у сенсі слова», А. Македонов підкреслював: «Цей реалізм включає і багатство форм і методів життєподібності, до того що, що Пушкін називав «фламандської школи строкатим сором», і багатство форм гротескного, гіперболічного, казкового, умовного, символічного відтворення дійсності, і головне у всіх цих формах - прагнення до найбільш глибокого та узагальнюючого, багатозначного в неї проникнення, у всій повноті, різноманітті духовних та чуттєвих форм буття». Це багато в чому визначає своєрідність поетики та стилю Заболоцького.

У програмній статті «Думка-Образ-Музика» (1957), узагальнюючи досвід свого творчого життя, наголошуючи, що «серце поезії – у її змістовності», що «поет працює усією своєю істотою», Заболоцький так формулює ключові поняття своєї цілісної поетичної системи : «Думка - Образ - Музика - ось ідеальна потрійність, до якої прагне поет» Ця шукана гармонія знаходить втілення у багатьох його віршах.

У творчості Заболоцького безсумнівно оновлення та розвитку традицій російської поетичної класики, й у першу чергу філософської лірики XVIII-XIX ст. (Державина, Баратинського, Тютчева). З іншого боку, від початку своєї творчої діяльності Заболоцький активно освоював досвід поетів XX ст. (Хлєбнікова, Мандельштама, Пастернака та інших).

Щодо захоплення живописом і музикою, яке чітко позначилося у самої поетичної тканини його творів, а й у прямому згадуванні у яких імен низки художників і музикантів («Бетховен», «Портрет», «Болеро» та інших.), син поета писав у спогадах «Про батька та про наше життя»: «До живопису батько завжди ставився з великим інтересом. Добре відома його схильність до таких художників, як Філон, Брейгель, Руссо, Шагал ». У тих самих спогадах серед улюблених композиторів Заболоцького названі Бетховен, Моцарт, Ліст, Шуберт, Вагнер, Равель, Чайковський, Прокоф'єв, Шостакович.

Заболоцький показав себе чудовим майстром поетичного перекладу. Зразковими стали його віршовані переклади «Слова про похід Ігорів» та «Витязя в тигровій шкурі» Ш. Руставелі, переклади з грузинської класичної та сучасної поезії, з українських, угорських, німецьких, італійських поетів.

Життєвий та творчий шлях Н.А. Заболоцького по-своєму відбив трагічні долі російської літератури та російських письменників у XX ст. Органічно ввібравши величезні пласти вітчизняної та світової культури, Заболоцький успадкував і розвинув досягнення російської поезії, зокрема і філософської лірики - від класицизму і реалізму до модернізму. Він поєднав у своїй творчості найкращі традиції літератури та мистецтва минулого з найсміливішим новаторством, характерним для нашого століття, по праву посівши місце у ряді його поетів-класиків.

Л-ра:Російська словесність. - 1997. - № 2. - С. 38-46.

Ключові слова:Микола Заболоцький, критика на творчість Миколи Заболоцького, критика на вірші Миколи Заболоцького, аналіз творчості Миколи Заболоцького, скачати критику, скачати аналіз, скачати безкоштовно, російська література 20 століття

Заболоцький Микола Олексійович (1903 – 1958) – радянський поет, перекладач. Багато писав для дітей, провадив переклади зарубіжних авторів.

Микола Заболоцький народився поблизу Казані 24 квітня (7 травня) 1903 року. Батько хлопчика був агрономом, мати – вчителька. Враження від дитинства, проведеного у сільській атмосфері, яскраво позначилися на віршах, які Заболоцький почав писати з перших класів школи.

В Уржумському училищі хлопчик активно займався історією, живописом, хімічними дослідами, познайомився із творчістю А. Блока. Після вступу до Москви на історико-філологічний та медичний відділення Микола перебирається до Петрограда і закінчує там факультет мови та літератури в Інституті ім. Герцен.

Після закінчення ВНЗ поет два роки служить в армії неподалік Ленінграда, є одним із журналістів місцевої стінгазети. Враження від казарменного побуту, зіткнення з різними характерами та ситуаціями стає відправною точкою у знаходженні власного літературного стилю.

Раніше творчість

Після військової служби Заболоцький розпочинає роботу у відділ дитячої книги Державного видавництва під керівництвом С. Маршака. Потім у дитячі журнали «Їжак», «Чиж». Поет багато пише для дітей, адаптує для сприйняття юними читачами переклад "Гаргантюа та Пантагрюель" Рабле.

Його перша збірка віршів виходить у 1929 році під назвою «Стовпці» і викликає цілий скандал у літературному суспільстві. У віршах збірки явно простежувалася насмішка над повсякденністю та міщанством. Підготовлені читачі також помітили тонкі пародії на поетичні стилі Бальмонта, Пастернака, образи Зощенка та Достоєвського.

Наступна збірка публікується в 1937 році і зветься «Друга книга».

Арешт та посилання

За звинуваченням в антирадянській пропаганді, яке було сфабриковано з рецензій критиків і доносів, що мало стосуються справжніх тем творчості поета, в 1938 поет був заарештований. Спроби повісити на нього організацію змовницького об'єднання та засудити до розстрілу не дали результатів, незважаючи на тортури, поет не погодився підписувати хибні звинувачення. Події цього періоду розказані поетом в «Історії мого укладання» (мемуари надруковані в 1981 за кордоном, в 1988 в СРСР).

5 років Заболоцький провів у таборах Далекому Сході, потім два роки (1944-46) у Караганді. Там було завершено поетичний переклад «Слова про похід Ігорів».

40-ті роки стали переломними у житті, а й творчості поета. Від авангардних творів раннього періоду, повних сарказму, іронії, різних алюзій, він переходить до класичної поезії з простими та зрозумілими образами та ситуаціями.

Московський період

У 1946 році за дозволом влади Заболоцький повернувся до столиці і йому повернули статус члена Спілки письменників. Третя збірка «Вірші» публікується 1948 року.

Після творчого піднесення перших років визволення настає період затишшя. Заболоцький майже не пише, побоюючись ідеологічного переслідування та повторення історії з арештом. На додачу до цього 1955 року у поета трапляється перший серцевий напад, який значно підірвав його здоров'я. Причиною його К. Чуковський, близький друг Заболоцького, називав тимчасовий відхід дружини поета Катерини до іншого чоловіка.

До цього часу відноситься безліч перекладів творів грузинських поетів Руставелі, Чавчавадзе, Пшавели А. Церетелі та ін, які допомагали поетові підтримувати себе та свою сім'ю на плаву.

Нове творче піднесення починається після розвінчання культу Сталіна і початком відлиги в 1956 році. Цей етап історії країни знайшов свій відбиток у віршах «Десь у полі біля Магадана», «Казбек». За три роки до смерті в 1958 Заболоцький створює більшу частину творів, що увійшли в останній період творчості.

У 1957 році публікується остання поетична збірка - цикл «Остання любов». Це ліричні вірші поета, зокрема знаменитий вірш «Зацілована, зачарована».

14 жовтня 1958 року у Миколи Заболоцького стався другий інфаркт, який став смертельним. Поета було поховано в Москві.

Поет

Микола Заболоцький народився 7 травня 1903 року за вісім кілометрів від Казані на фермі Казанського губернського земства.

Батько Заболоцького був селянином, який у молодості отримав можливість вивчитися на агронома, а мама майбутнього поета була вчителькою, яка приїхала з чоловіком до села з міста. У третьому класі сільської школи Микола Заболоцький почав видавати свій рукописний журнал та поміщав там власні вірші. З 1913 до 1920 року він навчався в реальному училищі в селі Сернур, поблизу маленького провінційного міста Уржума у Вятській губернії, захоплювався історією, хімією та малюванням. У ранніх віршах поета змішувалися спогади і переживання хлопчика з села, враження учнівського життя і вплив передреволюційної поезії - тоді Заболоцький виділяв собі творчість Блоку і Ахматової.

У 1920 році, закінчивши реальне училище в Уржумі, Заболоцький поїхав до Москви і вступив одночасно на філологічний та медичний факультети Московського університету. Він вибрав медичний, проте провчився всього семестр, і не витримавши студентської злиднів, повернувся до батьків в Уржум. Під час свого навчання у Москві Заболоцький регулярно відвідував літературне кафе "Доміно", де часто виступали Маяковський та Єсенін.

З Уржума Заболоцький переїхав до Петрограда, де розпочав навчання на відділенні мови та літератури Педінституту імені Герцена, яке й закінчив у 1925 році, маючи за душею, за власним визнанням, "об'ємний зошит поганих віршів". А в 1926 він був призваний на військову службу, яку проходив у Ленінграді. У полку він увійшов до редколегії стінгазети, в 1927 році успішно склав іспити на звання командира взводу, і незабаром був звільнений у запас. Незважаючи на короткостроковість армійської служби, цей життєвий період зіграв у долі Заболоцького роль творчого каталізатора – саме у 1926-27 роках він написав свої перші помітні поетичні твори.

Заболоцький захоплювався живописом Філонова, Шагала та Брейгеля. Уміння бачити світ очима художника залишилося у поета на все життя і вплинуло на своєрідність поетичної манери. Пізніше він визнавав спорідненість своєї творчості 1920-х примітивізму Анрі Руссо.

У 1927 році разом із Данилом Хармсом, Олександром Введенським та Ігорем Бахтерєвим Заболоцький заснував літературну групу ОБЕРІУ, яка продовжила традиції російського футуризму. У тому ж році він взяв участь у першому публічному виступі оберіутів "Три ліві години" і почав друкуватися. "Заболоцький був рум'яний блондин середнього зросту, схильний до повноти, - згадував Микола Чуковський, - з круглим обличчям, в окулярах, з м'якими пухкими губами. Крута північноросійська говірка залишалася в нього все життя, але особливо помітна була в юності. Манери в нього замолоду. згодом я навіть якось сказав йому, що в нього є вроджений талант важливості - талант, необхідний у житті і рятує людину від багатьох марних принижень. володіли, і, можливо, тому так рано помітив його в Заболоцькому... Дивно було бачити таку статечну людину з важливими повільними інтонаціями басового голосу в безпардонному колі оберіутів - Хармса, Введенського, Олійникова. щоб зрозуміти, що важливість ця картонна, бутафорська, що прикриває цілий вулкан бешкетного гумору, що майже не відбивається на його обличчі і лише інколи запалює скло окулярів особливим блиском кому".

Ставлячи за мету відродити в поезії світ "у всій чистоті своїх конкретних мужніх форм", очистити його від тину "переживань" та "емоцій", Микола Заболоцький збігався у своїх устремліннях з футуристами, акмеїстами, імажиністами та конструктивістами, однак, на відміну виявляв інтелектуально-аналітичну спрямованість. Обериути, на його думку, повинні були не лише "організовувати речі змістом", але й виробити нове світовідчуття та новий спосіб пізнання. Заболоцький з цікавістю читав праці Енгельса, Григорія Сковороди, роботи Климента Тімірязєва про рослини, Юрія Філіпченка про еволюційну ідею в біології, Вернадського про біо- і ноосфери, що охоплюють все живе і розумне на планеті і звеличують і те, й інше як великі перетворювачі теорію відносності Ейнштейна, "Філософію спільної справи" Н.Ф.Федорова, який стверджував, що: "Знанням речовини та її сил відновлені минулі покоління, здатні вже відтворити своє тіло з елементарних стихій, населять світи і знищать ворожнечу"…

До публікації першої збірки віршів "Стовпці" у Заболоцького було вироблено власну натурфілософську концепцію. У її основі лежало уявлення про світобудову як єдину систему, що об'єднує живі та неживі форми матерії, які перебувають у вічній взаємодії та взаємоперетворенні. Розвиток цього складного організму природи походить від первісного хаосу до гармонійної впорядкованості всіх її елементів, і основну роль у цьому відіграє властиву природі свідомість, яка, за словами того ж Тімірязєва, "глухо тліє в нижчих істотах і тільки яскравою іскрою спалахує в розумі людини". Тому саме Людина покликана взяти на себе турботу про перетворення природи, але у своїй діяльності вона повинна бачити в природі не тільки ученицю, а й вчительку, бо ця недосконала і страждаюча "вікова давля" укладає в собі прекрасний світ майбутнього і ті мудрі закони, якими слід керуватися людиною.

Сидить візник, як на троні,
з вати зроблена броня,
і борода, як на іконі,
летить, монетами лайки.
А бідний кінь руками махає,
то витягнеться, як минь,
то знову вісім ніг сяє
у його блискучому животі...

Вразивши всіх, вірші Заболоцького одночасно спричинили й вибух обурення. Розгорталася боротьба проти формалізму, встановлювалися принципи соціалістичного реалізму, що потребував особливого погляду те що, що Заболоцького не приваблювало. "А оскільки "Стовпці" не були банальні, - писав Чуковський, - то Заболоцький уже всі роки аж до свого арешту працював в обстановці цькування. Проте час від часу йому вдавалося друкуватися, бо в нього з'явився сильний покровитель Микола Семенович Тихонов. У тридцяті роки Тихонов був одним із найвпливовіших людей у ленінградському літературному колі, і постійна допомога, яку він надавав Заболоцькому, є його заслугою”. Саме за допомогою Тихонова в 1933 році Заболоцький надрукував у журналі "Зірка" поему "Урочистість землеробства", що викликала потужну і ще більш злісну хвилю критики.

Сам Заболоцький зовні не відчував дискомфорту. "Мистецтво схоже на монастир, де людей люблять абстрактно, - писав він сестрі своєї дружини Є.В.Кликової. - Ну, і люди ставляться до ченців так само. І, незважаючи на це, ченці залишаються ченцями, тобто праведниками. Стоїть Симеон Стовпник на своєму стовпі, а люди ходять і виглядом його самих себе - бідних, життям змучених - втішають. Мистецтво - не життя. Світ особливий. суп".

На випускниці Петербурзького педагогічного інституту Катерині Василівні Кликової Микола Заболоцький одружився 1930 року. У цьому шлюбі у нього народилося двоє дітей. З дружиною та дітьми він жив у Ленінграді в "письменницькій надбудові" на каналі Грибоєдова.

"Це була, прямо кажучи, одна з найкращих жінок, яких зустрічав я в житті, - писав про Катерину Василівну, дружину Заболоцького, Євгена Шварца. - Познайомився я з нею наприкінці двадцятих років, коли Заболоцький похмуро і водночас ніби й урочисто, а принаймні солідно повідомив нам, що одружився.Жили вони на Петроградській, вулицю забув, здається, на Великій Зеленині.Кімнату знімали у господині квартири - тоді цей інститут ще не вивівся. шафка червоного дерева, зі скляними дверцятами... Друга, схожа, висіла в коридорі... Трохи іншого малюнка... Приймав нас Заболоцький солідно, а разом і весело, і Катерина Василівна посміхалася нам, у розмови не втручалася. Худенька Очі темні І дуже проста І дуже скромна Враження справила настільки сприятливе, що на всьому довгому шляху додому ні Хармс, ні Олійников (дуже гострі на язик) ні слова про неї не сказав і. Так ми й звикли до того, що Заболоцький одружений. Якось, уже у тридцятих роках, сиділи ми у так званій "культурній пивній" на розі каналу Грибоєдова, проти Будинку книги. І Микола Олексійович запитав урочисто і солідно, як ми вважаємо, – навіщо людина обзаводиться дітьми? Не пам'ятаю, що я йому відповів. Микола Макарович (Олійников) промовчав загадково. Вислухавши мою відповідь, Микола Олексійович похитав головою багатозначно та відповів "Не в тому суть. А в тому, що не нами це заведено, не нами і скінчиться". А коли вийшли ми з пивної і Заболоцький сів у трамвай, Микола Макарович запитав мене, як я думаю, - чому поставив Микола Олексійович питання про дітей? Я не міг здогадатися. І Микола Макарович пояснив мені в них буде дитина, ось чому завела вона цю розмову. І, як завжди, виявився Микола Макарович правий. Через належний час народився у Заболоцького син. Микола Олексійович заявив рішуче, що назве він його Фома, але потім пом'якшав і дав дитині ім'я Микита.

На початку 1932 року Микола познайомився з роботами Ціолковського, які справили на нього незабутнє враження. Ціолковський відстоював ідею різноманітності форм життя у Всесвіті, став першим теоретиком і пропагандистом освоєння людиною космічного простору. У листі до вченого Заболоцький писав: "... Ваші думки про майбутнє Землі, людства, тварин і рослин глибоко хвилюють мене, і вони дуже близькі мені. У моїх ненадрукованих поемах і віршах я, як міг, дозволяв їх".

У 1933 році Заболоцьким була написана поема "Урочистість землеробства", після виходу якої цензура визнала Заболоцького "апологетом чужої ідеології" та "поборником формалізму". Цього ж року мала вийти книга його віршів, але її видання зупинено, і щоб заробити собі гроші на життя, Заболоцький почав працювати у дитячій літературі - він співпрацював із журналами "Чиж" та "Їжак", писав вірші та прозу для дітей.

У своїй творчості Микола Заболоцький створював багатовимірні вірші – у них особливо були помітні гострий гротеск та сатира на тему міщанського побуту та повсякденності. У ранній ліриці пародія стає віршованим інструментом. У вірші "Disciplina Clericalis", написаному в 1926 році, виявлялося пародіювання тавтологічної велемовності Бальмонта, що завершується зощенківськими інтонаціями; у вірші "На сходах" 1928 року, крізь кухонний, вже зощенківський світ проступав "Вальс" Володимира Бенедиктова; "Іванови" у 1928 році розкривали свій пародійно-літературний сенс, викликаючи ключові образи Достоєвського з його Сонечкою Мармеладовою та її старим; а рядки з вірша "Бродячі музиканти" відсилали читачів до Пастернака. Через усі вірші Заболоцького пролягав шлях напруженого вживання свідомості у загадковий світ буття. На цьому шляху поет-філософ зазнавав суттєвої еволюції, в ході якої можна виділити три діалектичні стадії - з 1926-го по 1933-й роки, з 1932-го по 1945-й роки та з 1946-го по 1958-й роки.

В 1937 був опублікований другий збірник віршів Заболоцького під назвою "Друга книга", що складається з 17 віршів, а 19 березня 1938 Заболоцький був заарештований і засуджений у сфабрикованій справі за антирадянську пропаганду. Як обвинувальний матеріал у його справі фігурували критичні статті та наклепницька оглядова "рецензія", що тенденційно спотворювала істоту та ідейну спрямованість його творчості. Від смертної кари його врятувало те, що, незважаючи на найважчі фізичні випробування на допитах, він не визнав звинувачень у створенні контрреволюційної організації. Постановою Особливої Наради НКВС він був засуджений до п'яти років ув'язнення та ВТТ. Свій термін ув'язнення Заболоцький відбував з лютого 1939 року до травня 1943 року в системі Востлага НКВС у районі Комсомольська-на-Амурі, потім у системі Алтайлага в Кулундинських степах, а з березня 1944 року він із сім'єю проживав у Караганді, вже після звільнення під вартою.

Часткове уявлення про його табірне життя дає підготовлена самим Заболоцьким добірка "Сто листів 1938-1944 років", що містила витяги з його листів до дружини та дітей. рядки Заболоцького з мемуарів "Історія мого ув'язнення": "Перші дні мене не били, намагаючись розкласти морально та фізично. Мені не давали їжі. Не дозволяли спати. Слідчі змінювали один одного, я ж нерухомо сидів на стільці перед слідчим столом – добу за добою За стіною, в сусідньому кабінеті, часом чулися чиїсь шалені крики, ноги мої стали набрякати, і на третю добу мені довелося розірвати черевики, тому що я не міг переносити болі в стопах. для того, щоб відповідати розумно і не допустити будь-якої несправедливості щодо тих людей, про яких питали мене…». Його мемуари "Історія мого укладання" були опубліковані за кордоном англійською мовою у 1981 році, а в Росії - лише у 1988 році.

У таких умовах Заболоцький здійснив творчий подвиг - він закінчив перекладення "Слова про похід Ігорів", почате ним у 1937 році, і стало найкращим серед досвідів багатьох російських поетів. Це допомогло йому за допомогою Фадєєва домогтися визволення, і 1946 року Заболоцький повернувся до Москви.

Під час ув'язнення Заболоцький писав своєму другу Степанову, зайнявшись у засланні перекладом "Слова про похід Ігорів": "Чи можна уривками і вночі, після втомливої денної праці, зробити це велика справа? Чи не гріх тільки останні залишки своїх сил витрачати на цей переклад , якому можна було б і ціле життя присвятити, і всі свої інтереси підкорити. А я навіть не маю столу, де я міг би розкласти свої папери, і навіть лампочки у мене немає, яка могла б горіти всю ніч...".

"Десь у полі біля Магадана,
серед небезпек і бід,
у випарах мерзлого туману
йшли вони за розвальнями за...

Від солдатів, від їхніх луджених ковток,
від бандитів зграї злодійської
тут рятували тільки колядок
та вбрання в місто за мукою...

Ось вони і йшли у своїх бушлатах -
два нещасні російські старі,
згадуючи про рідні хати
і нудячись про них здалеку...

Життя над ними в образах природи
чередою рухалася своєю.
Тільки зірки, символи свободи,
не дивилися більше на людей...

Дивна містерія всесвіту
йшла в театрі північних світил,
але вогонь її проникливий
до людей уже не доходив...

Навколо людей посвистувала завірюха,
замітаючи мерзлі пеньки.
І на них, не дивлячись один на одного,
замерзаючи, сіли старі люди.

Стали коні. Закінчилася робота,
смертні доробили справи.
Обійняла їх солодка дрімота,
у далекий край, ридаючи, повела...

Не нажене більше їхня охорона,
не наздожене табірний конвой,
лише одні сузір'я Магадана
засяють, ставши над головою..."

Зачарована, зачарована,
З вітром у полі колись повінчана,
Уся ти немов у кайдани закута,
Дорогоцінна ти моя жінка!

Не весела, не сумна,
Немов з темного неба, що зійшла,
Ти і пісня моя заручна,
І зірка ти моя божевільна...

Я схилюсь над твоїми колінами,
Обійму їх з шаленою силою,
І сльозами та віршами
Обпалю тебе, добру, милу...

Відчини мені обличчя північне,
Дай увійти в ці очі тяжкі,
В ці чорні брови східні,
В ці руки твої напівголі.

Що не збудеться - забудеться,
Що не згадається, то не здійсниться.
Так чого ж ти плачеш, красуне,
Чи мені це просто здається?

У 1946 році Заболоцький був відновлений у Спілці письменників та отримав дозвіл жити у столиці. Страждання семи довгих таборових і засланців було позаду, але жити його сім'ї було ніде. Спочатку з ризиком для себе його прихистили старі друзі М.Степанов та І.Андроніков. "Н.А. довелося спати на обідньому столі, бо на підлозі було холодно, - згадував Степанов. - Та й самі ми спали на якихось ящиках. Н.А. педантично складав на ніч свій одяг, а рано-вранці був уже такий самий чистий, вимитий і рожевий, як завжди...". Пізніше письменник Іллєнков люб'язно надав Заболоцьким свою дачу в Переділкіні. Микола Чуковський згадував: "Березовий гай невимовної принади, сповнений птахів, підступав до самої дачі Іллєнкова". Про цей березовий гай у 1946 році Заболоцький написав двічі:

Відкривай уявлення, свистун!
Закинься головкою рожевою,
Розриваючи сяйво струн
У самому горлі біля гаю березового.
("Поступися мені, шпак, куточок").

Останній вірш став піснею у фільмі " Доживемо до понеділка " .

Там Заболоцький працьовито обробляв город. "Покластися можна тільки на картоплю", - відповів він тим, хто цікавився його літературними заробітками.

"Взагалі в ньому в той час жило пристрасне бажання затишку, спокою, миру, щастя, - згадував Микола Чуковський. - Він не знав, чи вже скінчилися його випробування, і не дозволяв собі в це вірити. Він не смів сподіватися, але надія на щастя зростало в ньому бурхливо, нестримно... Жив він на другому поверсі, у найменшій кімнатці дачі, майже коморі, де нічого не було, крім столу, ліжка та стільця. і папери розкладені на столі з незвичайною ретельністю. Вікно виходило в молоде листя беріз. Березовий гай невимовної принади, повний птахів, підступав до самої дачі Іллєнкова. Микола Олексійович нескінченно милувався цим гаєм, усміхався, коли дивився на неї ".

І далі: "Це справді була тверда і ясна людина, але в той же час людина, яка знемагала під тягарем негараздів і турбот. Безправна, яка не має постійної московської прописки, з безнадійно зіпсованою анкетою, що живе з милості у чужих людей, вона щохвилини чекала , що його вишлють, - з дружиною та двома дітьми.Віршів його не друкували, заробляв він лише випадковими переказами, яких було мало і які скудно оплачувались.Майже щодня їздив він у справах у місто, - два кілометри пішки до станції, потім дачний паровозик. Ці поїздки були для нього виснажливі - таки йшов йому вже п'ятий десяток".

В останнє десятиліття свого життя Заболоцький активно перекладав твори зарубіжних поетів та поетів народів СРСР. Особливо значний внесок Заболоцького в залучення російського читача до багатства грузинської поезії, що справила оригінальні вірші перекладача безсумнівний вплив.

Багаторічна дружба та спільність творчих позицій пов'язували Заболоцького з грузинським поетом Симоном Чиковані та українським поетом Миколою Бажаном, з яким майже одночасно, користуючись одним підрядником, перекладав Шота Руставелі: Бажан – українською, Заболоцькою – російською мовою.

З ініціативи піаністки М.В.Юдіної, великого знавця російської та зарубіжної літератур (це їй, першою, читав Борис Пастернак початкові глави "Доктора Живаго"), Заболоцький переклав ряд творів німецьких поетів Йоганна Мейергофера, Фрідріха Рюккерта, Іоганна Вольга .

Про виконаний Заболоцький переклад "Слова про похід Ігорів" Чуковський писав, що він "точніше всіх найбільш точних підрядників, тому що в ньому передано найголовніше: поетична своєрідність оригіналу, його чарівність, його краса".

Сам же Заболоцький повідомляв у листі Степанову: "Зараз, коли я увійшов у дух пам'ятника, я сповнений найбільшого благоговіння, подиву і подяки долі за те, що з глибини віків донесла вона до нас це диво. У пустелі століть, де каменю на камені не залишилося після воєн, пожеж і лютого винищення, стоїть цей самотній, ні на що не схожий, собор нашої стародавньої слави… Страшно, моторошно підходити до нього… Мимоволі хочеться знайти в ньому знайомі пропорції, золоті перерізи наших звичних світових пам'яток… Марна праця! Немає в ньому цих перерізів, все в ньому повно особливої ніжної дикості, інший, не нашою мірою виміряв його художник І як зворушливо обсипалися кути, сидять на них ворони, вовки нишпорять, а воно стоїть - це загадкова будівля, не знаючи рівних собі, і стоятиме навіки, доки жива культура російська " .

Із молодими поетами Заболоцький не спілкувався. Відійшовши раз і назавжди від експериментів "Стовпців", з роками він приймав у поезії лише класичні зразки.

З 1948-го по 1958 рік Заболоцький жив на Хорошівському шосе. Його будинок входив до реєстру культурної спадщини, але був знесений у 2001 році.

За останні три роки життя Заболоцький створив близько половини всіх віршів московського періоду. У 1957 році вийшла остання збірка Миколи Заболоцького, видана за життя автора. До нього увійшло 64 вірші та найкращі переклади.

1955 року у Заболоцького стався перший інфаркт. Чуковський розповідав: "Дружина його, Катерина Василівна, була готова заради нього на будь-які поневіряння, на будь-який подвиг. Принаймні, такою була її репутація в нашому колі, і протягом багатьох років вона підтверджувала цю репутацію всіма своїми вчинками. перші роки їхнього спільного життя він був не тільки бідний, а просто жебрак, і їй, з двома крихітними дітьми, довелося сьорбнути чимало поневірянь.На середину тридцятих років Микола Олексійович став трохи краще заробляти, у них з'явилося житло в Ленінграді, налагодився побут; після двох-трьох років щодо благополучного життя все звалилося - його заарештували.Положення Катерини Василівни стало відчайдушним, катастрофічним.Дружина заарештованого "ворога народу", вона була позбавлена всіх прав, навіть права на милосердя. Її незабаром вислали з Ленінграда, надавши можливість жити тільки у самій глухій провінції, і вона обрала місто Уржум Кіровської області - бо це містечко було батьківщиною її чоловіка, вона жила там у страшній злиднях, ростячи дітей, поки що нарешті, в 1944 році, не прийшла звістка, що Миколу Олексійовича звільнено з табору і отримав дозвіл жити в Караганді. Вона одразу, взявши дітей, переїхала до Караганди до чоловіка. Разом з ним поневірялася вона в Караганді, потім, слідом за ним, переїхала під Москву, в Переділкіне, щоб тут поневірятися не менше. Болісне життя їх почало входити в нормальну колію тільки наприкінці сорокових років, коли вони отримали двокімнатну квартиру в Москві на Хорошівському шосе і він почав заробляти віршованими перекладами. У ці роки я близько спостерігав їхнє сімейне життя. Я сказав би, що у відданості та покірності Катерини Василівни було навіть щось надмірне. Микола Олексійович завжди залишався абсолютним господарем і паном у себе в хаті. Всі питання, пов'язані з життям сім'ї, крім найменших, вирішувалися ним одноосібно. У нього була природжена схильність до господарських турбот, що особливо розвинулася завдяки випробуваній їм крайній потребі. У таборі в нього у свій час не було навіть штанів, і найважчий час його життя був той, коли їх, ув'язнених, переганяли через якесь місто і він ішов міською вулицею в одних кальсонах. Ось чому він з такою увагою стежив за тим, щоб у домі він мав усе необхідне. Він одноосібно розпоряджався грошима і сам купував ковдри, простирадла, одяг, меблі. Катерина Василівна ніколи не протестувала і, мабуть, навіть не давала порад. Коли її питали про щось, заведене в її господарстві, вона відповідала тихим голосом, опустивши очі "Так бажає Коленька" або "Так сказав Микола Олексійович". Вона ніколи не сперечалася з ним, не дорікала йому - навіть коли він випивав зайве, що з ним часом траплялося. Сперечатися з ним було нелегко, - я, постійно з ним сперечається, знав це з власного досвіду. Він до всього доходив своїм розумом і за все, до чого дійшов, тримався міцно. І вона не сперечалася ... І раптом вона пішла від нього до іншого. Не можна передати його здивування, образи та горя. Ці три душевні статки обрушилися на нього не відразу, а по черзі, саме в такому порядку. Спочатку він був тільки здивований – до остовпіння – і не вірив навіть очевидності. Він був приголомшений тим, що так мало знав її, проживши з нею три десятиліття в такій близькості. Він не вірив, бо вона раптом вискочила зі свого власного образу, насправді якого він ніколи не сумнівався. Він знав усі вчинки, які вона могла зробити, і раптом у сорок дев'ять років вона зробила вчинок, який він абсолютно непередбачуваний. Він здивувався б менше, якби вона проковтнула автобус або почала виригати полум'я, як дракон. Але коли очевидність стала безперечною, здивування змінилося образою. Втім, образа – надто слабке слово. Він був відданий, ображений і принижений. А людина вона була самолюбна і горда. Лиха, які він зазнавав доти, - злидні, ув'язнення, не зачіпали його гордості, бо були проявом сил, зовсім йому сторонніх. Але те, що дружина, з якою він прожив тридцять років, могла віддати перевагу іншому, принизило його, а приниження він винести не міг. Йому треба було негайно довести всім і самому собі, що він не принижений, що він не може бути нещасним, бо його покинула дружина, що є багато жінок, які були б раді його полюбити. Потрібно одружитися. Негайно. І так, щоби про це дізналися всі. Він зателефонував одній жінці, самотній, яку мало і поверхово знав, і по телефону запропонував їй вийти за нього заміж. Вона одразу погодилася. Для початку подружнього життя він вирішив поїхати з нею до Малеївки до Будинку творчості. У Маліївці жило багато літераторів, і тому не можна було вигадати кращого засобу, щоб про новий його шлюб стало відомо всім. Подаючи в Літфонд заяву з проханням видати йому дві путівки, він раптом забув прізвище своєї нової дружини та написав її неправильно. Я не хочу стверджувати, що з цим його новим шлюбом не було пов'язано жодного захоплення. Зберігся від того часу один його вірш, присвячений новій дружині, сповнений захоплення і пристрасті "Зацілована, зачарована, з вітром у полі колись повінчана, вся ти немов у кайдани закута, дорога моя жінка. ..". Але вірш це залишився єдиним, більше нічого він нової своїй дружині не написав. Їхнє спільне життя не задалося з самого початку. Через півтора місяці вони повернулися з Маліївки до Москви і оселилися на квартирі у Миколи Олексійовича. У цей період спільної їх життя я був у них лише один раз... Микола Олексійович зателефонував мені і дуже просив прийти.Я зрозумів, що він відчуває необхідність якось зв'язати нову дружину з колишніми знайомими, і ввечері прийшов.У квартирі все було як за Катерини Василівни, жодна річ не зрушила з місця, стало тільки неохайніше... Друк запустіння лежав на цьому будинку. лежать вилки і ложки... Микола Олексійович теж був весь вечір напруженим, нервовим, неприродним... Мабуть, вся ця демонстрація свого нового життя була йому вкрай важка. ім'я і поспішив піти. Через кілька днів його нова подруга поїхала від нього до своєї колишньої кімнати, і більше вони не зустрічалися. І здивування, і образа – все минулося, залишилося тільки горе. Він нікого не любив, крім Катерини Василівни, і нікого більше не міг полюбити. Залишившись один, у тузі та в нещасті, він нікому не скаржився. Він продовжував так само завзято та систематично працювати над перекладами. Він сумував за Катериною Василівною і з самого початку болісно турбувався про неї. Він думав про неї постійно. Ішов час, він продовжував жити один - з дорослим сином і майже дорослою дочкою - дуже багато працював, здавався спокійним. Він пережив догляд Катерини Василівни. Але пережити її повернення він не міг. Близько першого вересня з Таруси переїхали до міст Гідаш та Агнеса Кун. Агнеса зайшла до нас і розповіла, що Заболоцький вирішив залишитись у Тарусі на весь вересень; він із захопленням перекладає сербський епос, здоровий, веселий і хоче повернутися в місто якомога пізніше. Після цього повідомлення я не очікував чогось почути про Заболоцький раніше жовтня, і раптом через тиждень я дізнався, що Заболоцький у місті, у себе на квартирі, і до нього повернулася Катерина Василівна. Важко сказати, як він вчинив би далі, якби міг розпоряджатися собою. Ми цього не знаємо і ніколи не дізнаємось, тому що серце його не витримало і його звалив інфаркт. Після інфаркту він прожив ще півтора місяці. Стан його був важким, але не здавалося безнадійним. Очевидно, тільки він один і розумів, що скоро помре. Всі свої зусилля після інфаркту – а він не дозволяв душі лінуватися! - він направив на те, щоб привести свої справи до остаточного порядку. З властивою йому акуратністю він склав повний список своїх віршів, які вважав за гідні печатки. Він написав заповіт, у якому заборонив друкувати вірші, які у цей список. Заповіт підписано 8 жовтня 1958 року, за кілька днів до смерті. Йому треба було лежати, а він пішов у ванну, щоб почистити зуби. Не дійшовши до ванної кімнати, він упав і помер...".

За кілька днів до цього Заболоцький записав у щоденнику: "Література повинна служити народу, це вірно, але письменник має прийти до цієї думки сам, і до того ж кожен своїм власним шляхом, подолавши на досвіді власні помилки та помилки".

Незадовго до смерті Микола Олексійович написав літературний заповіт, у якому точно вказав, що має увійти до його підсумкових зборів, структури та назви книги. У єдиному томі він об'єднав сміливі, гротескні вірші 1920-х років і класично ясні, гармонійні твори пізнішого періоду, тим самим визнавши цілісність свого шляху. Підсумкове зведення віршів і поем слід було укласти авторським приміткою: " Цей рукопис включає у собі повне зібрання моїх віршів і поем, встановлене мною в 1958 року. Всі інші вірші, колись написані і надруковані мною, вважаю або випадковими, або невдалими. Включать їх у мою книгу не потрібно. Тексти справжнього рукопису перевірені, виправлені та встановлені остаточно; раніше публіковані варіанти багатьох віршів слід замінювати текстами, наведеними тут".

Не дозволяй душі лінуватися!
Щоб у ступі воду не товкти,
Душа повинна працювати
І день, і ніч, і день, і ніч!

Ці рядки писав смертельно хвора людина.

Микола Заболоцький пішов із життя 14 жовтня 1958 року і був похований у Москві на Новодівичому цвинтарі.

В наш час поезія Заболоцького продовжує широко видаватися, вона перекладена багатьма іноземними мовами, всебічно та серйозно вивчається літературознавцями, про неї пишуться дисертації та монографії. Поет досяг тієї мети, якої прагнув протягом усього свого життя, - він створив книгу, яка гідно продовжила велику традицію російської філософської лірики, і ця книга прийшла до читача.

Про Миколу Заболоцького було знято телевізійну передачу з циклу "Острова".

У 2001 році про Миколу Заболоцького та Катерину Кликову було знято документальний фільм із циклу "Більше, ніж кохання".

Ваша браузер не підтримує відео/аудіо tag.

Текст підготував Андрій Гончаров

Використані матеріали:

Матеріали сайту «Вікіпедія»
Матеріали сайту www.art.thelib.ru
Матеріали сайту www.aphorisme.ru
Матеріали сайту www.elao.ru
Матеріали сайту www.tonnel.ru

Микола Олексійович Заболоцький (1903-1958) – російський поет та перекладач, творець «ребусного вірша». Саме він був автором віршованого перекладу «Слова про похід Ігорів». Літератор народився 24 квітня (7 травня) 1903 року в Кізичній слободі неподалік Казані. Його дитинство пройшло у селі Сернур Вятської губернії.

Дитинство та перші вірші

Коля ріс у сім'ї вчительки та агронома. Ще змалку він почав писати вірші. Коли Миколай перейшов у третій клас школи, він створив власний журнал. У ньому школяр записував свої вірші. У 1913 р. Заболоцький став студентом реального училища в Уржумі. Під час навчання він відкрив собі творчість Олександра Блоку. Літератор захоплювався історією та малюванням, також він виявляв інтерес до хімії.

У 1920 р. юнак вступив одночасно на медичний та філологічний факультети Московського університету, але провчився там не більше року. Літературне життя столиці захопило Миколу. Він відвідував виступи Маяковського та Єсеніна, ходив на зустрічі імажиністів та футуристів.

У 1921 р. Заболоцький залишає університет, він переїжджає до Ленінграда. Там юнакові вдається вступити до Герценівський педагогічний інститут. Він отримав диплом у 1925 році. За п'ять років навчання Коля регулярно відвідував заняття літературного гуртка, проте не міг визначитись із власним стилем. Він наслідував Блоку та Єсеніна, намагаючись знайти свою нішу у творчості.

Об'єднання поетів

Під час навчання в інституті поет вступив до групи молодих літераторів. Вони називали себе «обернуті» («Об'єднання реального мистецтва»). Ніхто з учасників гуртка не був популярним серед читачів, їх твори рідко потрапляли до друку. Попри це літератори регулярно виступали перед публікою, читаючи свої вірші. Саме в їхній компанії Микола зміг знайти свій неповторний стиль.

У 1920-х роках Заболоцький виявив себе у галузі дитячої літератури. Його вірші були надруковані в журналах «Чиж» та «Їжак». Також у цей період були випущені книги у віршах та прозі, серед них «Зміїне молоко» та «Гумові голови». У 1929 р. побачила світ збірка «Стовпці». У 1937 р. виходить "Друга книга" поета. Після цього його незаконно репресують на Далекий Схід. Там Микола працював будівельником. Пізніше він потрапив до Караганди та Алтайського краю. Тільки 1946 р. літератору вдалося повернутися до Москви.

З 1930 по 1940 роки було видано такі твори, як «Я не шукаю гармонії в природі», «Лісове озеро» та «Метаморфози». Водночас поет працював над перекладами грузинських класиків, навіть відвідав їхню батьківщину. У 1950-х роках про творчість Заболоцького дізналися широкі маси. Він став популярним завдяки віршам «Протистояння Марса», «Некрасива дівчинка» та «Стара актриса».

Другий інфаркт

Останні роки життя поет провів у Тарусі на Оці. Він був серйозно хворий, переніс інфаркт. На тлі хвороби Микола почав писати ліричні твори, у цей час випускається поема «Рубрук у Монголії». У 1957 р. Заболоцький відвідав Італію. Наступного року він загинув унаслідок другого інфаркту. Смерть літератора датується 14 жовтня 1958 року.

Поет завжди відрізнявся скрупулезним ставленням до своєї творчості. Він вважав, що треба писати одночасно цілу книгу, не розмінюючись на окремі вірші. Микола Олексійович самостійно складав збірки, за кілька днів до смерті він написав літературний заповіт. У ньому Заболоцький докладно розписав, які твори мають увійти до його останньої книги. Він акцентував увагу на структурі та назві складання. Усі твори, які увійшли до цього альбому, літератор вважав невдалими.

«Взагалі Заболоцький – постать недооцінена. Це геніальний поет... Коли ви таке перечитуєте, то розумієте, як треба працювати далі», – говорив ще у 80-ті роки поет Йосип Бродський у розмові з письменником Соломоном Волковим. Таким же недооціненим Микола Заболоцький залишився й досі. Перший пам'ятник на народні гроші відкрили в Тарусі через півстоліття після смерті поета.

«Репресований талант, за життя фізично, після смерті фактично витіснений з літературного майданчика, він створив новий напрямок у поезії – літературознавці називають його «Бронзовим віком» російської поезії… ленінградському поетові Олегу Охапкіну. Так уперше 1975 року він сформулював його у своїй однойменній поемі… Заболоцький був першим поетом «Бронзового віку», – розповів ідейний натхненник відкриття пам'ятника, меценат, публіцист Олександр Щипков.

Над погруддям три місяці працював таруський скульптор Олександр Казачок. Натхнення черпав у творчості самого Заболоцького та у спогадах близьких про нього. Прагнув зрозуміти характер, щоб не тільки документально передати риси обличчя, а й відобразити образ душевного стану. Напівусмішка застигла на вустах поета.

«Він усередині був такий чоловік, не зовні, зовні він був похмурим, а всередині він був досить ясною людиною. Співак нашої російської поезії, котрий любить Росію, любить народ, любить її природу», – поділився враженням скульптор Олександр Казачок.

Народна любов до Заболоцького виявилася і в бажанні тарусців перейменувати на честь поета міський кіноконцертний зал, і в улюбленому дітлаховому літньому фестивалі «Півні та гуси у місті Тарусі», названому рядком з вірша «Містечко» Миколи Заболоцького.

А кому сьогодні плакати
У місті Тарусі?
Є кому в Тарусі плакати
Дівчинка Марус.

Опротивіли Марусі
Півні та гуси.
Скільки ходить їх у Тарусі
Господи Ісусе!

Пам'ятник Миколі Заболоцькому знайшов місце на перетині вулиць Луначарського та Карла Лібкнехта – поряд з будинком, де поет провів літо 1957 та 1958 років – останні у його житті. Старовинному провінційному містечку на Оці судилося стати поетичною батьківщиною Заболоцького.

Поет оселився тут за порадою угорського поета Антала Гідаша, який жив на той час у Радянському Союзі. У Тарусі тому доводилося відпочивати разом із дружиною Агнесою. Пам'ятаючи про блискучий переклад Заболоцьким російською мовою своєї поеми «Стоне Дунай», Гідаш хотів познайомитися з поетом ближче, продовжити спілкування, що почалося в 1946 році в будинку творчості радянських письменників у Дубултах на Ризькому узмор'ї.

Дачу підшукав особисто. Зупинивши вибір на будиночку з двома затишними кімнатами, що виходили у двір тераси та доглянутим садом. Микола Заболоцький приїхав сюди із дочкою Наталкою. Таруса полюбилася поетові відразу, нагадавши місто юності Уржум: поверх садів та дахів будинків виднілася річка, перед будинком штовхалися півні, кури та гуси. Говорячи його ж рядками, тут він жив «чарівністю прожитих років».

Микола Заболоцький із дружиною та донькою

Будинок Миколи Заболоцького у Тарусі

Микола Олексійович повністю пішов у вигадування. Два тарусські сезони стали його чи не найнасиченішим творчим періодом. Поет написав понад 30 віршів. Деякі їх того ж року читав у Римі під час поїздки з групою радянських поетів.

Вечорами Заболоцький зустрічався з Гідашами, спілкувався з художниками, що прогулюються берегом Оки. Він був чудовим знавцем живопису, добре малював сам.

У листі до поета Олексія Крутецького 15 серпня 1957 року сам Заболоцький розповідав: «...я ж другий місяць живу на Оці, у старому глухому містечку Тарусі, яке колись навіть князів власних мав і був випалений монголами. Тепер це глушина, прекрасні пагорби та гаї, чудова Ока. Тут жив колись Поленов, художники тягнуться натовпами сюди».

Таруса - рідкісне для російської культури явище. З ХІХ століття вона стала меккою для письменників, музикантів та художників. З нею пов'язані імена Костянтина Паустовського, Василя Полєнова та Василя Ватагіна, Святослава Ріхтера, сім'ї Цвєтаєвих.

Тут письменник Костянтин Паустовський вручив Заболоцькому свою нещодавно видану «Повість про життя», підписавши: «Дорогому Миколі Олексійовичу Заболоцькому – на знак глибокого схиляння перед класичною силою, мудрістю та прозорістю його віршів. Ви – просто чаклун!» А у листі Веніаміну Каверіну Паустовський написав: «Тут улітку жив Заболоцький. Чудова, дивовижна людина. Днями приходив, читав свої нові вірші – дуже гіркі, абсолютно пушкінські по блиску, силі поетичної напруги та глибини».

Наступного літа Заболоцький повернувся до Таруси. Поет Давид Самойлов, який побував у нього в гостях, згадував: «Жив він у маленькому будиночку з високою терасою. Чомусь тепер мені здається, що будиночок був строкато розфарбований. Від вулиці відокремлений він був високим парканом з тесовою брамою. З тераски, поверх паркану, видно було Ока. Ми сиділи та пили «Теліані», улюблене його вино. Пити йому було не можна, і курити теж».

Заболоцькому так полюбилася Таруса, що він мріяв купити тут дачу і жити на ній цілий рік. Навіть помітив новий зруб на тихій зеленій вулиці, що виходить до яру.

Задуманому не судилося збутися: незабаром у нього загострилася хвороба серця, а вранці 14 жовтня 1958 поета не стало. Пізніше в архіві Заболоцького було знайдено план будинку, який він сподівався придбати в Тарусі.

"Гра в бісер" з Ігорем Волгіним. Микола Заболоцький. Ліріка

«Мідні труби. Микола Заболоцький»